哥尔多尼的即兴喜剧改革

18世纪中期,哥尔多尼对旧式的即兴喜剧在剧本、舞美、人物等多个方面进行了逐步的改革,尽管在这些改革中传统即兴喜剧的一些重要要素被减弱或者消除,但这些改革使即兴喜剧这一传统剧种与当时的时代精神更为契合。哥尔多尼对即兴喜剧的改革不仅仅使这一在当时已稍显颓势的传统剧种重新焕发了生机,他在这一系列改革中的创作经验和成果也奠定了之后意大利现实主义喜剧的基调。     

谈我校学前教育专业钢琴课的教学

钢琴课是学前教育幼师专业一门重要的基础课,与钢琴表演专业相比,在教育思维观念上有着本质的不同。因此,在教学内容和方法等方面都应当有自己的特色。     

中国古典舞钢琴伴奏中的“求变性”

钢琴伴奏被广泛运用于多种形式的艺术课堂教学中,舞蹈也不例外。古典舞身韵课中的钢琴伴奏的特殊性、风格性,对伴奏者本身的业务素质要求等诸多因素值得我们进一步探索。     

论莫扎特歌剧《女人心》中钢琴伴奏对塑造人物形象的作用

通过对歌剧《女人心》中剧情的变化,人物的性格,从钢琴伴奏的角度分析和总结出钢琴作为一种伴奏形式对塑造人物形象的作用.     

舒伯特声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》钢琴伴奏研究

舒伯特的《美丽的磨坊姑娘》是19世纪著名的声乐套曲,是他最具代表性的作品。本文首先分析了整个作品的思想内涵,又通过对其中的几部乐曲进行分析,突出了钢琴伴奏在整套乐曲中的作用和意义。通过对舒伯特的音乐的欣赏让人陶冶情操,让音乐知识增长,对他的研究就是一种陶醉。能够传达深刻的哲理,只有这些艺术形式才会被人们认为是富含时代的精神,乐曲艺术则很少被人们青睐。     

黎英海钢琴伴奏音乐的民族特色

黎英海先生是中国近现代音乐史上的著名作曲家、教育家,在他的钢琴创作领域中,钢琴伴奏音乐独具鲜明的艺术特色。本文主要对黎英海先生钢琴伴奏音乐的民族特色进行分析,力求对黎英海先生钢琴伴奏音乐创作在借鉴西方作曲技法与吸取中国民族音乐语言上的特点进行探究。     

论有音乐伴奏项目高水平运动员赛场的二次创作

通过对有音乐伴奏项目的国家队、省队教练员和运动员共110人进行调查,运用专家访谈、文献资料调研、个案分析等方法研究表明,成套创编时对抽象素材的理性提升、音乐的选择、动作设计、动作构图等方面是影响运动员赛场二次创作的主要因素;训练过程中运动员接受动作设计,复制成套的动作设计以及演绎成套动作,阐述主题的表现是运动员赛场二次创作的关键阶段;运动员的技术水平和竞技能力以及所接受的艺术熏陶,文化底蕴是运动员二次创作的基本保证.这些因素影响着运动员竞技实力的展现,最终体现于竞赛成绩之中.     

声乐伴奏之我见

声乐的钢琴伴奏,分为即兴伴奏和正谱伴奏两大类。即兴伴奏是在短时间内对歌曲进行分析、配置,并即兴演奏,它具有方便快捷的特点。而正谱伴奏,则是由专业作曲家精心创作的正规伴奏乐谱,它能够细腻、全面的诠释和烘托原作品。     

抗战"陪都"时期巴渝武术考

抗战"陪都"时期的巴渝武术,为直辖后的重庆武术事业奠定了坚实的基础。作为八年战时首都,在吸引各方贤人志士的同时,武林高手、专家、学者和武术组织也纷纷云集山城,促使巴渝武术迅猛发展。本土武术与外来武术在民族存亡之际成为中华民族保家卫国的"国术",习武救国热潮一浪高过一浪。抗战"陪都"时期的巴渝武术铸就了重庆武术发展史上重要的一段历史。     

浅谈钢琴即兴伴奏的能力培养

钢琴即兴伴奏能力的培养应注重5个方面的内容,即:加强钢琴基础课训练;加强音乐理论学习;收集、掌握大量的伴奏音型;强调“首调”概念;明确伴奏者的责任和分工。