论《大浴女》的艺术魅力

铁凝的长篇小说《大浴女》热销全国,其原因在于作品自身的艺术魅力。这种艺术魅力来自于人物罪感心理的揭示和灵魂审判,其自于作品独特的女性叙述视角,来自于对“抢夺欲”的揭露和否定,还来自于其人性研究方面的层次性、混成性和非常规化特点。     

孤独者的形象及其文化价值——走进鲁迅小说的孤独者形象世界

在鲁迅塑造的一系列人物形象中，孤独形象群未曾引起学研究的广泛关注，这无疑是一大缺失。孤独形象值得挖掘，因为他们有其化价值。从孤独类型及其化价值两个层面进行关注，可以充分揭示孤独的形象世界。     

中国古代诗学批评中的诗"媚"论

"媚"是古代诗学批评的重要审美范畴,它既代表着诗家的美学旨趣和审美品格,也体现出文体规范转变.中国古典诗学批评中的诗"媚"论,经历了三个阶段:大致孕育和衍化于唐前,"媚"由品人论物扩展到谈文论艺,但诗评视野中,"媚"审美概念运用却不甚普遍;唐宋时期,"媚"开始较为集中地出现在诗歌批评和理论阐说中,"媚"的审美内涵和美学特征得到了较为详细的论说,被真正确立为诗学审美范畴;金元时期,"媚"得到了很好地承传,明代"媚"走向兴盛,许多诗家以"媚"对抗雅正、清远、韵淡等传统审美趣味,清代朴学大兴,理性的清人能辩证对待"媚"诗,肯定了诗史上有不少媚诗甚有美感,同时又批判了媚诗的柔弱,缺乏气骨,格调整体不高.     

Dreaming the Unstable Wings of Desire: Unseen,Educational Bruisings and The Elusive Self of Literature

When it comes to education, the dream cannot be controlled by the strictures of language or the conscious mind, and in its insistently disobedient character, is unwilling to submit to the demands of a deliberate and conscious curriculum. Indeed, we might say that what dreams represent is the absence of education itself, and a mobile energy antithetical to a fantasy of smoothly functioning teaching. In this article, we approach the question of dreaming’s place in education through two intertwined lenses: the conceptual and the literary. First, we intersperse throughout our paper excerpts from an untitled fictional narrative about a group of students who become progressively more beaten up, and whose teacher is unable to see their bruises, as they embark on the precarious task of expressing their dreaming, creative selves. We also turn to psychoanalytic theory (and, in particular, Thomas Ogden’s theory of dream thinking) to discuss the significance of the impenetrable nature of the dream, and ask how such qualities of unrepresentability might challenge our desires for answerable questions and legible answers. We end this piece with a recognition of the ways in which shared experiences of reading and writing may also support a place for dreams.     

自铸伟词字字本色 --谈关汉卿杂剧的语言特色

关汉卿为元杂剧代表作家,他创作的社会剧、爱情婚姻剧和历史剧,独具语言特色:鲜亮活泼,明白如话,曲尽人情,字字本色。关汉卿如话本色的语言,缘于他不以倡优为耻且长期生活在勾栏、行院和书会里,和下层人们生活在一起,成为名副其实的民间艺人,对下层艺人的活动、行为、语言都有着极丰富的感性经验,是真正的“梨园领袖”、“编修师首”和“杂剧班头”。     

“遥体人情，悬想事势”－－文笔在《史记》中的运用

笔是相对史笔而言的。司马迁撰述《史记》，既用史笔也用笔。史笔旨在考信去伪，直言录实；笔旨在拟虚补罅，饰词运事。笔在《史记》中的运用相当广泛，大抵体现于五个方面，即猎奇述异、夸张渲染、拟话代言、议论抒情和细节描写。笔的运用有其必然性和必要性，它使《史记》在雄踞史坛崇高地位的同时，也迈进了多姿多彩、绚丽灿烂的学殿堂。     

宋代楚辞研究概述

宋代楚辞研究上承汉代,又受到当时诗文革新运动和理学思想的影响、呈现出浓重儒学色彩。宋代的楚辞研究更重视义理的阐发。比较重要的研究者有晁补之、洪兴祖、朱熹等。     

《文学：诗意语言》再商榷

彭富春先生的《文学：诗意语言》一反传统文学探讨的模式，在中西思想的边界上深思了文学的本性，这对哲学以及文学均有重大意义。同时，在当下如何真正走向文学自身，从而建构现时代的精神家园？这正是彭富春先生思想的苦心所在。     

"十七年"文学性别神话批判

十七年文学是阶级与政治泛滥、性别有意识解构的“父”性政治特权时期,也是男性“文学父权”神话之笔蔓延、创造隐喻意味及传统意象的特殊阶段。阶级和性别的结合,并非证明性别比阶级更具特权性,只是对传统神话的分析批判多了一层视域。     

贾谊《诗》学寻踪

根据新近出土文献,分析了贾谊引用《诗经》与四家诗的异同,注意到贾谊说《诗》以“雅”,“颂”为主的事实,说明贾谊的《诗》学继承了春秋官学中“以诗为教”的传统。