浅谈综合性大学音乐专业艺术实践活动中的若干问题

综合性大学音乐专业艺术实践活动是其日常教学过程中一个非常重要的环节。如何在艺术实践开展的过程中,积极构建艺术实践教学模式,主动地为学生打造实践平台对艺术实践活动产生的最终效果有直接的影响。     

略论声乐教育中的审美教育

声乐艺术是一种表现美和创造美的艺术,而审美贯穿于其全过程,所以说,声乐艺术与审美是密不可分的。然而,长期以来,声乐教育的重点一直停留在对声乐专业技能和技巧的训练上,忽视了对声乐本身审美层次的开发。本文即以声乐教育中的审美教育为论述对象,分析声乐审美教育的重要性及方法。     

花腔技巧在民族声乐中的运用与表现

花腔是一种起源于17-18世纪意大利的一种声乐演唱技巧。花腔要求在声音与情感结合的基础上,又要求演唱者高度的技巧和丰富的表现力,并且演唱具有一定的华丽性、装饰性。随着西方演唱艺术在中国的传播发展,中华民族声乐逐渐吸收其精华,把花腔技巧融入其中。那么,花腔技巧在民族声乐是怎样运用与表现的呢?     

孙犁晚年创作的缺失

孙犁晚年仍然坚持创作,写了大量作品,创作热情值得肯定。但是,他晚年的创作也有明显的缺失,值得我们深思。他过分强调文艺创作的道德标准,对艺术形式的要求却重视不够。他片面推崇写实的精神,忽略了艺术的想象,使作品沦为生活平板的纪录。他一味倡导行文的朴实,忘记了文辞的经营和文学审美品质的打造,造成了文风的干枯、寡淡和单调。对孙犁本人不必苛责,从他的晚年创作中汲取一些教益似乎很有必要。     

2008—2010年我国古籍研究近况简析

文章以“中国知识资源总库——CNKI系列数据库”为基本依据,检索该数据库收录的2008—2010年间的古籍研究文献题录,另又选择十余种图书情报学期刊,以手工检索方式补充,分析上述时间范围内古籍研究文献的分布、作者构成、研究方向及基金资助情况,并就如何深入开展古籍研究提出了一些看法。     

试述我国古代书厄观的历史演变

我国古代典籍的损毁古人称之为书厄。隋代的牛弘首次对我国历史上典籍的重大损毁事件进行了系统归纳和总结。两宋时期,学者们研究书厄的眼界已经拓展到政治、军事之外。明代是继隋代之后,我国书厄研究发展中的又一个重要时期,产生了大量相关著作,丰富和细化了古代书厄的分类研究,进而推动了我国古代书厄理论的发展。     

新课程背景下高中音乐教师专业化发展策略探索——以福建地区为例

新课程改革对高中音乐教师的素质提出了专业化的要求。本文以福建地区为例,对新课程改革背景下高中音乐教师的素质现状进行初步的调查,并在此基础上提出了高中音乐教师素质提升的策略：包括加强教师继续教育,建设多种培训方式、在教师管理上建立完善的音乐教师资格认证制度以及提倡教师自主求实创新发展等。文章主要采用了调查法、比较法等研究方法。     

西路庐剧花腔音乐表现风格之刍议

西路庐剧是我国重要的非物质文化遗产——庐剧的主要分支,具有很高的审美价值和重要的研究价值。从其花腔音乐表现风格上分析,其旋律线条粗犷高亢,音乐结构感性和谐,表现意境虚实结合、以"实"为主。探究其形成的原因,主要为西路庐剧流行地那种去声音调的地域语言、口传心授的流传方式以及朴素的小农生活情调。这种独特的音乐表现风格构建了西路庐剧浓郁的乡土气息。     

歌剧改革中音乐与戏剧的螺旋式天平运动

歌剧是一门综合性的艺术,歌剧发展的历史也是一部创作改革史。音乐与戏剧是歌剧中最重要的两大基本元素,如何处理二者的关系,是历次歌剧改革的核心,也是一个永恒的焦点。歌剧作曲家们总是以处理音乐与戏剧关系的不同观点去实践着自己的歌剧创作。从歌剧诞生至十九世纪的威尔第,不难看出,歌剧中音乐与戏剧的天平呈一条螺旋式的运动发展轨迹。这一轨迹也正是歌剧从雏形走向成熟的一个发展历程。     

试析农民工的从业困境与出路选择

农民工为城市的发展及繁荣做出了重要贡献,却不完全为城市所接纳,被隔绝于主流社会之外,其人身权益得不到充分保障。他们在城市从业中遭遇诸多困扰,难于获得社会的有益援手。正视农民工的从业困境与寻求农民工从业困局的破解之道,做好农民工的权益保障,不仅是顺应我国社会转型的客观要求,同时也是解决我国"三农"问题的关键所在。