优化高师艺术实践课程——民乐合奏课

据了解,目前高师类艺术实践课程民乐合奏课的开展面临着诸多问题,如:学生重视不足、生源质量参差不齐,师资不足和教学落伍,硬件设施不完善等问题。优化民乐合奏课的教学应当立足问题根源对症下药,而重点应当突出民乐合奏课教师的作用,比如学生价值观念偏颇的解决有赖于任课教师的引导;生源质量作为课程难以开展的硬伤是长期存在的事实,这个问题有赖于学生在老师的指引下实现自己专业技能的突破,提升专业技能的过程是师生戮力合作的重心;硬件设施的改良有赖于国家和院校的共同努力,短时间内无法满足民乐合奏课的需求,这考验着老师教学的能动性,笔者就此提出以下建议。     

解读场景音乐在电影叙事中的潜在效应

近年来随着国际电影事业的不断壮大,我国的电影市场也逐渐走向成熟,期中"叙事"被公认为是影视创作成败的重中之重,多数导演在电影创作过程中更注重画面对叙事的表现,或是语言叙事能力,却忽略了场景音乐在电影中隐藏的作用,场景音乐在电影中对环境、人物性格、场景气氛烘托和情绪的渲染起到至关重要的作用,恰当的场景音乐会给电影的叙事增色不少。     

我国课程与教学论整合的本土化研究探微：1999-2012———基于对整合以来著作镜像的文本分析

课程与教学论本土化,是学界多年来的愿景。在某种程度上,课程与教学论领域陆续出版的27本著作可视为课程与教学论本土化努力的缩影。课程与教学论本土化的努力一直面临着诸多的困境,27本课程与教学论著作所体现出的观点和追求,所构建起来的体系为我国课程与教学论本土化体系及教材建设作出了重要贡献。同时,我们也不难发现,未来全面实现课程与教学论本土化仍将任重而道远。     

“气沉丹田”与“字正腔圆”——关于中国民族声乐两个重要概念的辨析

“气沉丹田”与“字正腔圆”是民族声乐传统的技术标准和审美原则,如何将之运用于民族声乐演唱也是民族声乐艺术及其教学中的重要问题。本文对民族声乐艺术中的这两个重要概念加以研究辨析,认为声乐艺术最基本的原则应是从实际内容出发,而不是从概念出发。实践性、技术性、理论性的统一正是声乐教学过程中的规律。     

先秦《学记》教育思想对幼儿音乐教学的启示

《学记》是我国最早的一部完整的关于教育学著作,在中国教育发展史中起到了非常重要的作用。受《学记》中“务本”这一思想的启发,本文以课程论和教学论为视角,分别从教学目的、教学原则、教学方法以及教师与学生在教与学方面的关系这几方面入手,探寻这些思想对当今幼儿音乐教学的启示及其运用。     

青海地区宗教音乐文化的传承、发展与保护

青海是一个多民族、多宗教的省份,在宗教文化的发展中,宗教音乐异军突起,影响着当地人们的生活习惯和心理变化。宗教音乐在一定程度上丰富了音乐的表现形式和内涵,同时,又作为一种宗教表现形式不断扩充宗教文化的影响。但就目前青海地区宗教音乐发展现状来说,虽然宗教音乐较为活跃,但在当今流行音乐的盛行下也渐渐开始走向迷失。因此,本文从青海地区宗教音乐的分支、文化内涵及保护措施等几个方面进行阐述,以期对宗教音乐的发展有些许裨益。     

培养非音乐专业人才声乐素养的路径探析

声乐素养不仅是音乐专业学生需要具备的基本素养,而且也是培养非专业音乐人才素质的基本素养。在教学实践过程中通过"训"、"演"、"赛"等路径,对非音乐专业学生的声乐素质进行有针对性的培养,对提高非声乐专业学生的声乐水平和技能有着积极的作用和意义。     

高职高专音乐教育专业办学定位的实践与思考

针对高职高专音乐教育专业学生音乐技能见长但人文素养偏低,发展不全面,不能完全符合基础教育对人才要求的现状,主要运用文献资料、逻辑分析、实地调查等研究方法,对高职高专音乐教育专业的办学现状进行调研,挖掘办学中存在的问题,为高职高专音乐教育专业办学定位改革提供理论与实践支撑。     

基于多元化理念的高职学前教育专业声乐教学研究

通过对学生、教师、教材以及教学方式调查,分析学前教育专业声乐教学现状和所存在的问题,探讨了基于多元化理念高职学前教育声乐教育的实践路径,即明确教学目的,改进教学模式,整合教学内容,加强教学实践和教师队伍建设,以应用型和技能型人才的培养作为目标等。     

桂林抗战文化城时期影响译作选择的因素分析

桂林抗战文化城时期,文学和翻译事业都得到很大的发展,其中翻译作品量多质优.文章从翻译工作者所处的时代背景、人文环境、社会责任感和审美情趣等方面进行分析,认为他们对译作的选择主要是为满足战时社会和时代的需要.