民族器乐作品的标题研究

从乐器的起源到独立的器乐曲标题的产生,从具有人文意义的标题命名到标题的完善,历经了一个漫长的历史演变过程,这个过程深深地烙下了我国音乐发展的历史印记。标题的源流、分类及其变易现象,标题性音乐与非标题性音乐的美学原则,音乐标题与文学之间的关系,标题中所反映出的民族审美心理特征等问题,反映了中国传统音乐文化传承中的一些特点。弄清这些关系,对于当代民族器乐作品的创作与欣赏有着重要的指导意义。     

从民族学视角看苗族鼓文化的传承与保护

鼓作为一种文化符号，在苗族的社会生活有着十分丰富的内涵。本文通过苗鼓习俗在苗语不同方言的存在方式以及在口头歌谣中所反映出来的精神内涵，从民族学视觉中对苗鼓文化的传承与民族精神的培育、苗鼓的保护对增强民族文化的自觉意识和促进人类社会的和谐与进步等方面进行了探讨。     

视唱课培养学生乐感方法初探

培养学生良好的乐感从心理分析入手,鼓励学生提高乐感的自信心;以传授基本技巧为主线,帮助学生形成模式化的音乐处理方法;以运用形象思维为补充,帮助学生掌握整体的音乐形象和音乐风格;以提高自身素养为衬托,给学生提供恰当优美的视唱伴奏等培养学生乐感的基本方法。     

《三侠五义》中的包公形象新论

乍读《三侠五义》,包公形象给人的感觉显得单薄、流于程式化。但如果我们把包公这一形象放在我国古代小说的整体流变中,我国两千多年的封建传统文化中,以及由此种文化产生的特定民族心理中加以考察,我们就能发现并非如此,他自有其丰富性的一面。     

高师《小学国学启蒙导读》课教学模式探究

在宏观层次上,《小学国学启蒙导读》课采用以"教为主导、学为主体"的教学模式,在微观层次上,则构建了讲授—体知或研究—课外阅读指导—实践的教学模式。在微观模式中,从学生特点出发,以讲授作为整个教学模式的基石;以学生的体知或研究为主体,构建教学模式的主干;同时,教师应向学生介绍大量的国学经典泛读内容,以扩大学生的知识面。另外,实践是此教学模式的重要一个环节,也是国学经典学习的最终目的。     

现代性语境下民族文化焦虑的生成与消解——以回族小说为例

现代性作为自20世纪以来不可抗拒的社会文化思潮,以其"趋同性"力量不断入侵、同化甚至统摄着以"独特性"为本质的民族文化:一方面,现代工业文明的迅速蔓延,实现了西部民族在"物质层面"的理想模态;另一方面,现代性的核心文化理念,即"科学精神"和"人文精神"又与民族文化的"民族主义"之间构成了难以消弭的体系障碍,导致了民族文化当下的生存困境。现代性语境下民族文化焦虑的存在,或导致民族作家价值选择疏离民族本位而倾向于现代性,或导致更强烈的民族本位意识复苏而倾向于民族性,但试图寻求现代性与民族性之间深层的文化关联和价值共享,构建两者对话的可能与契机,则是他们探讨民族宗教信仰与族属文化命运生存图景的集体认知。     

浅谈中职音乐欣赏课的导入艺术

在音乐欣赏课的教学中,新课导入是教学的首要环节,好的导入对教学效果的实现有重要的意义。本文从新课导入的原则入手,阐述了新课导入的形式,并提出了新课导入的方法。     

想象教学在钢琴教学中的应用探讨

钢琴的练习,特别是基本功的训练是相当枯燥的,提高学生的兴趣是每个教师都要面对的问题。如何使初学者更容易进入音乐的世界,就需要联系生活,调动学生的想象力,发挥想象教学的优势,让学生更爱练琴,更爱音乐。     

初中音乐欣赏教学谈

音乐欣赏是音乐课堂教学的重要内容,给初中学生上音乐欣赏课时,部分学生在课堂上不专心,不愿听课,以致教学效果不尽理想。这就需要教师讲究一定的方式方法,在教学中要从激发学生对音乐欣赏的兴趣、引导学生静心聆听作品、引导学生抓住作品的主题旋律、注重作品情感体验和参与音乐实践活动等几方面入手,以取得较好的学习效果。     

论孔子、孟子、荀子乐舞思想的流派与承变

中国古代乐舞从原始祭祀到西周的制礼作乐，再到春秋战国的礼乐思想，经历着原始社会，奴隶制度和封建关系三个阶段性的历史意识向度。文章主要研究以孔子为首的儒家思想体系下的乐舞流派及其乐舞思想的承变实质，为考察古代乐舞史的溯源与继承提供见解。