明代苏州地区书画交易方式探析

中国书画市场至明代日益发展、成熟,突出地表现在商品经济发达、出现资本主义萌芽的苏州地区。明代苏州地区书画交易有以下几种主要形式:初期书画家迫于生计,选择相对隐蔽的私下的物质交易方式;明代中晚期,书画家靠"润笔"来养生或赡家,开始了直接的货币交换;后来,书画交易普遍由画商经手,市肆操作,价格层次清晰,交易方式逐步正规化和固定化,并向专业化方向发展。     

简论康巴人物绘画创作

以绘画的形式、用现实主义手法讴歌当代藏族同胞的新生活,必须做到深人生活,把握好传统与现代的关系。为了克服艺术形象的概念化,需要在绘画手法的变化上多下功夫。从生活中学习生活,从生活中去体验生活。在创作中,还需要努力提高绘画语言的纯洁性。     

艺术家与自然

中国古代书画家在艺术创作过程中，形成了独特的美学观念和美学体系。书法艺术和绘画艺术对大自然的审美观照方法一般有四种；一是对审美客体外观的审美追求；二是超越了审美客体外观的审美追求；三是审美主体对自身的审美追求，四是对审美客体“象“及“象外“审美追求的综合提炼。对于今天的艺术创作，仍具有借鉴意义。     

为新世纪中国画的发展拉幕－评“新院体画派”

世纪之交,中国画受到了一系列的批评,否定,但中国画发展的方向并没有因此而明朗,相反却是破多立少,江苏四画家提出“新院体画派”,号召“正气”,“气”,“静气”借助传统“院体”的严谨弘扬艺术本体精神,四位画家都有学院派的背景,这也使人们对他们寄予更高的期望。     

谈风景画中的光与色彩

在分析风景画中的光与色彩和印象派画家的作品及理论观点的基础上,研究了光是塑造风景画色彩的本源。针对光对风景画色彩语言的表现与创作和光与色是风景画家主观世界的绘画表现语言问题进行了进一步的探讨。     

中国画线描与线型思维--从线描与线型出发兼谈石涛"一画"论

中国画线描植根于中华民族的族群心理,体现为一种生命气象的符号表达,是一种“道法自然”的中国文化精神的体现。中国人在以线条描绘的艺术实践中形成了线型思维的模式,它构筑了中国画艺术大厦的基本框架。这是中国画的“众有之本,万象之根”,中国画的根本属性就建立在这个“一以贯之”的大道之上。     

高中美术欣赏课教学之我见

高中美术欣赏课是为有机地衔接义务教育阶段的美术教育而设。我认为：为发挥这一课程的作用，这一课程的教学应充分体现灵活性、丰富性、生动性：为此，我建议：（1）课堂中应创造性地使用教材，（2）教师应多准备相关的优秀作品、范画作为辅助欣赏材料，（3）应强化多媒体教学在美术欣赏课的实施。     

中西古典山水画与风景画的审美比较

欧洲古典风景画与中国古典山水画给人以不同的审美倾向、不同的视觉感受，但都是以自然景观作为创作对象的画种。欧洲古典风景画是以写实为造型手段，在风景画的内涵上，追求本真、朴素、自然和谐的美。中国古典山水画则是以写意为创作手段，在山水画中追求精神境界与自然景观的和诣统一。     

对工程制图教学的几点思考

在高职高专工程制图课程的讲授中,强调传统工程制图与计算机绘图的同等重要性是非常有必要的,采用以多媒体教学为主,传统教学为辅的教学方法,注重并强化练习,可以提高学生的制图技能、空间想象能力和空间思维能力。     

艺术设计专业水彩教学课题方向研究

该文结合新世纪高校艺术设计专业发展的趋势以及水彩教学的新特点，分析了水彩教学课题方向拓展的现状，阐明水彩教学课题不仅仅局限在静物、风景和人物等纯绘画方向，还应该适应社会经济建设，顺应设计发展方向，发挥水彩艺术新的功能。