论"如意"艺术的起源、特点及其作用

如意是我国的传统工艺品,它早在汉代就已经出现了。从汉代到今天,它的形式以及文化内涵在不断地变化中。如意从民间走向书斋,为名士、帝王所喜爱,成为装点门面的器具。同时,如意还被佛、道二教作为法器。如意在我国传统文化中扮演了一个生动的角色。     

宋代院体画的传播学观照

宋代宫廷院体画影响深远,可谓艺术传播的典范。如果以“五W”信息传播模式为分析工具,从传播者、受传者、信息、媒介和传播效果五个方面对宋代院体画的兴盛繁荣进行传播学意义上的解读,将有助于探索成功的艺术传播所必需的一些规律。     

佛教二谛思想与宫体文学理论

“立身之道与文章异”,这是宫体创作的主导理论。这一理论的形成受到了齐梁时期日益兴盛的佛教二谛思想的影响。尤其是萧统的二谛新解,与宫体这一理论有许多相通之处。萧纲把佛学思想转化为指导文学创作的理论,一是他有较萧统更自由的生活环境,二是魏晋以来立身与为文越来越分离的创作现实。这一理论,对宫体弥漫梁代中后期文坛并影响陈隋和初唐文学的发展,起到了不可忽视的作用。     

最后一位士大夫--汪曾祺创作道路间断性探因

从汪曾祺的性格、人生经历、时代等方面分析其创作道路具有间断性的原因.     

经典的复活与永生——《长生殿》传奇传承方式摭谈

本文通过分析《长生殿》传奇在流播过程中艺人修改、文人俗化、民间移植等几种传承方式,发现文人作品如自然界中的生命个体一样,在传承、流播过程中为了适应生态大环境的变化而不断被调整、添加民间因素;足见生态演进的自然力量是其发展的不可抗拒的驱动力,适者生存的规则成为其变化的重要规则。只有在传承上采撷好的传统,并有所创新,才能使《长生殿》传奇成为最有魅力、艺术生命永久不息的“适者”。     

论汉代宫怨赋的情感维度与取象视野

汉赋中宫怨题材并不多见,但对后世宫怨题材作品的创作和抒情小赋的发展都具有重要意义。相对于《诗经》中的宫怨作品,汉代宫怨赋在表达情感的深度和广度上,都有更深的挖掘和拓展。汉代最重要的宫怨赋出于大赋作家之手,产生于汉大赋全盛期,但其叙述的视角和取像的特点却对抒情小赋具有极大的示范作用。     

从宫省制度看古代的官制

中国古代以皇帝为核心，以宫省为基点的政权机构，将官吏分为三类：外廷官，宫中官和禁省官，三层次官与君主有亲疏程度之别，而他们始终存在着相互排挤，制约，勾结和利用的关系。     

论晚唐怀古诗之残宫意象及诗人审美心理

怀古诗是晚唐诗坛的一座高峰，残宫作为一种典型意象常被用于晚唐的怀古诗中，诗人借此表达他们对人生空漠、繁华难恃的感慨，探寻人生的意义和价值。同时，残宫意象较多地出现在怀古诗中也是深深契合晚唐诗人在衰世的阴影中形成的审美心理，表现出一种富于哲思而内蕴悠长的美。     

宋代体育的繁荣及其成因

有宋一代,体育活动与前代相比发生了很大的变化,不仅体育活动的种类比前代增多,而且其目的也从宋以前的为政治或军事性转向宋的休闲娱乐、世俗及专业化为主;此期,传统“礼”的精神继续在体育活动中加强,比前代有过之而无不及.在宋代,从事体育活动的不仅有以宫廷为代表的上流社会的达官贵人,还有民间的普通群众、专业体育人,而宋代的体育活动之所以开展的如火如荼,这些都是和统治者的倡导,城市工商业的繁荣以及宫廷和民间体育活动的互动等因素分不开.