钢琴演奏技巧与钢琴音色的关系探析

在钢琴演奏的时,钢琴音色是表演者不断追求的目标,音色的变化使得钢琴艺术更加具有想象空间。而音色的变化和钢琴表演者有着密切的联系,本文通过研究钢琴演奏技巧与钢琴音色的关系。从而不断提高钢琴演绎者表演水平。     

从当前"钢琴热"现象看儿童钢琴教育

“钢琴热”是当前中国音乐文化史上的一种特殊现象,而儿童是钢琴学习热的主要群体.研究此现象,就要从探究儿童“钢琴热”存在的问题入手,分析产生这些问题的原因,指出儿童钢琴教育中应注意的问题,使钢琴教育能更好地服务于我国音乐教育事业的发展,成为繁荣社会文化的有效载体.     

高师钢琴集体课与分级教学

从高师音乐教育的师范性及其培养任务出发,阐述了高师钢琴教学的特点及现状,介绍了钢琴集体课这一新兴的教学方式的优缺点,在此基础上提出了一种新的教学方式———集体课和小课相结合的分级教学。     

钢琴教学中乐感的启发和技术的运用

钢琴演奏中没有情感的表现就不能称之为真正的演奏,而没有成熟的技巧根本谈不上情感表现,因为情感表现是钢琴演奏的目的,而技巧是实现这一目的的重要手段。     

魂牵梦绕乡音乡情——谈谈艺术歌曲《乡音乡情》钢琴伴奏

对艺术歌曲《乡音乡情》钢琴伴奏进行了细致分析,从音乐专业的角度剖析了它的调式调性、和声织体音型、演唱演奏的合作,等等,以使人们在弹奏及演唱该曲时能更容易、更完美地把握它。     

风般回响、水般流畅——浅谈舒伯特艺术歌曲伴奏的独特魅力

18世纪末19世纪初,欧洲盛行一种抒情歌曲,通称艺术歌曲。而19世纪德奥浪漫主义作曲家舒伯特的艺术歌曲创作可以说达到了歌曲艺术的巅峰,在他短暂的一生中创作了包括各种体裁在内的大量优秀作品,使钢琴伴奏不再是歌声的附属品,加强伴奏声部在音乐形象上的独立性,特别是在对音乐形象的刻画、环境的描绘、以及用音乐语言进行人物与景物对话的诸多发面,都能发挥出有效的艺术表现作用。本文从舒伯特艺术歌曲中的几种钢琴伴奏类型出发,通过研究强调突出歌曲旋律部分、补充歌声旋律涵义、塑造歌曲的意境等内容,进一步的说明伴奏在艺术歌曲中的特殊地位和给予演唱者的重要作用。     

钢琴基础课教学阶段性训练探讨

钢琴基础课的学习,是从初级、中级到高级,由浅入深,循序渐进的学习过程。可把整个教学过程分为紧密联系的基础训练、掌握提高、熟练应用三个阶段,在教学中应理论与实践相结合,根据各个教学阶段的不同任务,采用科学的教学方法去进行训练,从而达到较好的教学效果。     

高职院校钢琴教学存在的问题与改革思路

在高职院校钢琴教学中存在着一些问题,要解决这些问题,笔者认为必须改革教学模式,规范钢琴教材,加强科技应用,掌握琴法练习,注重应用能力,提高钢琴素养。     

刍议手腕在钢琴演奏中的作用

在钢琴演奏中,人们往往只注重演奏的全过程,而容易忽视手腕在钢琴演奏中的作用,如果不能恰当合理地运用手腕,将影响钢琴演奏的总体水平;反之,如果能合理地运用手腕,充分发挥手腕的“调节器”、“中转站”作用,钢琴演奏将会达到理想的效果。     

简析贝多芬钢琴协奏曲创作的发展历程

文章通过对贝多芬钢琴协奏曲创作历程纵向和横向的分析对比,来阐述贝多芬在创作技法和风格上的演变之路,它是联系古典和浪漫之间的纽带。