声乐歌唱教学的主要构成

良好的歌唱，需要学习。学习应有法可依、可循。本就歌唱教学的内容、方法以及观念进行一些认识与总结，以利提高。     

论歌唱的语言艺术

歌唱是语言与音乐有机结合的产物，歌唱者语言的优劣是取得成功的一个重要因素。因此，研究语言与歌唱的关系，在实践中充分发挥文学语言与音乐语言的特点使两者有机地结合，融为一体，使演唱富有艺术感染力，就成为一个歌唱演员必须弄清并在实践中正确处理的关键性问题。     

歌唱中的辅音与元音

分析了辅音与元音在歌唱发声中的运用 ,辅音与元音的特征 ,说话和歌唱中咬字的异高 ,以及良好的语言习惯如何延伸到歌唱中 ,以便处理好歌唱的咬字问题     

《黄书》过度仪式中的“气”

《黄书》中的“气”既指天地死生之气，又指人体内阴阳合和生气。“合气”使人体内之气与天地之气交换，使男女阴阳之气相互交换、作用，并使人与神沟通，与“道”相合，达到长生不死之目的。其二，“气”使天地之气相往来的思想与八卦九宫四时五行等观念得以有机结合；“气”贯穿于过度仪式的始终，成为贯通天人的纽带，体现了道教天人合一的思想。     

歌唱创造性思维刍议

形象思维是歌唱创造性思维的主要特征,情感的想像和体验是歌唱创造性思维的重要特征。歌唱的发散思维是歌唱创造性思维的主要成分,要通过"通"和"变"去实现。     

民族民间唱法和美声唱法歌唱技术的比较

我国声乐界学院派教学的主要唱法流派体系是民族民间唱法和美声唱法，两者在歌唱呼吸技术，发声技术，共鸣技术以及咬字吐字上存在着差异，对此进行深入研究剖析对学习和探讨歌唱技术，推动我国声乐事业的发展，有着极大的现实意义。     

中国歌剧对戏曲演唱艺术的吸收

中国歌剧的演唱通过对戏曲演唱艺术的吸收,使歌剧的演唱及表演较能符合中国观众的审美习惯,受到观众的欢迎。本文对歌剧吸收戏曲演唱艺术的必然性、科学性和中国戏曲演唱艺术对中国歌剧的演唱艺术产生的影响进行了分析与研究。     

中国画之"画味"摭谈

中国画之“画味”在于它能表现出笔、墨、气、神、韵的有机结合，诗、书、画、印的和谐统一，从而使人产生各种美感的体验。其展现的“风味”则因时因人而异，或气韵生动传神，或工整艳丽丰腴，或怪诞丑美变形，或天然情趣盎然，丰富多彩，气象万千，能充分体现出中国画这一国粹的独特之“味”的内在美。     

民族风格的彰显——解析中国钢琴作品《刘三姐主题幻想曲》

以《刘三姐主题幻想曲》为例,论述中国钢琴作品风格彰显的问题。通过解构其演奏形式及意境,对其中国民族风格特征进行了粗浅的探索。并认为具有中国民族音调的反映民族的风情特点与文化底蕴的中国钢琴作品,应归为“中国民族风格”作品。     

谈视唱练耳的教学内容及方案设计

视唱练耳是学习音乐的基础 ,它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外 ,主要是发展学生的音乐听觉 ,使其积极地将听觉运用到表演实践中。在全国所有的音乐院校及师范院校音乐系 ,凡报考的音乐附中、专科、本科各类不同专业的考生 ,视唱练耳是必考的科目之一。