浅谈歌唱教学中的发声思维

文章引用经典的理论依据并结合作者的教学实际,对歌唱发声思维过程和方式进行比较、归纳、浅析,揭示出歌唱发声思维中的一般规律。     

谈河洛大鼓的艺术风格与其文化生态的变迁

河洛大鼓是洛阳唯一入选国家第一批非物质文化遗产保护名录的传统音乐。在过去的一百年中,六代艺人将河洛大鼓从草创发展到成熟,并通过口头传承的方式,形成并保存了河洛大鼓特有的地方艺术风格,编创积累了许多深受群众喜爱的艺术作品。在中国传统音乐文化经受现代化、全球化冲击的今天,河洛大鼓借助政府对非物质文化遗产的保护得以复苏,同时新兴的文化旅游产业也拓宽了河洛大鼓艺人生存的空间。     

试论歌唱训练中的"松"与"紧"

放松是掌握歌唱基础的前提,一切声音技巧、情感表达都建立在放松的基础上.一副僵硬的喉咙不可能唱出优美自然的声音.旨在分析歌唱中哪些部分应该是松弛的,哪些部分该是使劲的,应该如何做才能达到一个收放自如的歌唱状态.着重从歌唱腔体,歌唱肢体,歌唱心理因素等三方面来进行研究和分析.     

论民族声乐作品演唱的情感体验——以《海风阵阵愁煞人》为例

对民族声乐表演的情感表达的分析,对民族声乐作品中的歌词、意境、人物、音乐形象的理解、体验、表达进行了论述,以民族歌剧<红珊瑚>中女主角珊妹的唱段"海风阵阵愁煞人"为例,来表达自己的观点,论证民族声乐作品表演中的特殊性.     

论湘西麻阳苗族“花灯戏”的艺术形态和特色

花灯戏是一种民间歌舞戏。从湘西麻阳苗族花灯戏的起源、艺术形式、表演内容以及艺术风格等方面进行阐述和论证,旨在弘扬民族音乐文化,促进民族音乐文化地相融和交流,推动民族音乐文化的发展。     

快速建立正确的歌唱状态,提高发声技巧

将传统美声发声法与“咽音”练声法相结合,运用两个步骤来快速建立正确的歌唱发声状态,从而提高歌唱发声技巧。     

论歌唱艺术中民族风格的再创造

各民族的歌唱艺术都有着各自的民族风格。这种民族风格的体现首先依赖于具有民族风格的音乐作品，但并不等于有了民族风格的作品就自然而然地获得歌唱艺术的民族风格。要获得歌唱中的民族风格，歌唱者的再创造是极为重要的。应从歌唱的声音色彩、歌唱的语言处理、歌唱的音乐表现三个方面进行民族风格的再创造。     

浅论美声唱法与民族唱法之共性与个性

民族唱法与美声唱法并不是格格不入、互为独立的歌唱艺术，他们在许多方面都有着天然的不可分割的联系，有共性，也有许多独特的个性。     

论民歌的艺术魅力及演唱技巧

民歌的概念以及特点.演唱者除掌握娴熟的声音技巧外,更要注重民族风格以及个性化.民族歌曲要善于表现民族的气质与特色.只有民族的文化才是世界的文化.     

普通高校声乐教学中歌唱技巧的有效探索

结合相关声乐理论知识和实际教学经验,探讨普通高校声乐教学中大多数同学困惑的,比如正确的腹式呼吸要领、外形漂亮的内外制约与协调作用以及突破高音技巧等三个方面的问题,探讨解决这些问题行之有效的方法,使学生能够正确、快速、有效地解决这些问题,从而不断提高自身的演唱水平。