美丽与丑陋——华兹华斯和布莱克诗中伦敦形象

伦敦古城备受人青睐。英国名诗人华兹华斯和布莱充分别对其作了描述，但形象迥异。究其原因，主要是因为时代不同、创作个性不同、着眼点不同等因素造成。     

试论《巴黎圣母院》的对照艺术

《巴黎圣母院》是法国十九世纪浪漫主义作家维克多·雨果的著名代表作之一。小说始终贯穿了雨果在《〈克伦威尔〉序言》中所提出的美与丑、崇高优美与滑稽丑怪相对照的创作原则。这一对照艺术原则在小说中得以多方面的实践和运用 ,主要体现在故事情节展开的背景对比、情节与场景对比、人物与人物之间的对比、人物自身的美丑对比 ,以及人物不同阶段的性格对比这几个方面。雨果运用多样的手法 ,通过小说中美与丑、善与恶强烈对比的艺术原则 ,组织丰富多变的情节 ,塑造性格鲜明的人物形象 ,展示 15世纪法国社会光明与黑暗殊死抗争的画卷 ,表现了他一贯创作的核心———以仁爱为基础的人道主义思想     

当代恶艺术的辨析与批判

艺术家的艺术行为以物质力量损害了他人、自己和社会,是物质性恶艺术,以精神力量对社会发展人类进步造成伤害,是精神性恶艺术.恶艺术被大量炮制,一是因为它的震撼与吸引能为艺术家带来名利双收,二是艺术家迷信道成肉身的救赎功能.     

是审丑，不是露丑——从审美视角看张艺谋的影片

人对美丑的感受有审美审丑之说，张艺谋的影片彰显了人性病态，但却不是露丑，而是审丑，这是人特有的批判情怀所致，这可从他的创作动作和作品倾向找到言说的根据。     

莫里森关注的“丑女人”

托妮.莫里森的作品主要取材于美国黑人的历史和现实生活,她尤其关注处于边缘地位的黑人女性的心理体验。文章选取莫里森作品中最为典型的三位黑人女性,从女性主义批评的视角,揭示莫里森关注的＂丑女人＂的真正含义：那些被认为是＂丑女人＂的黑人女性其实就是最美的女人,因为她们是黑人自我的代表者、引导者和传播者。     

试说波德莱尔诗歌的艺术表现力

波德莱尔是一个具有独特艺术风格的前期象征派诗人，其诗歌极富艺术表现力。本文从逆向表达、象征性意境两方面对波诗的艺术表现力加以阐释，使波诗丰富意蕴得到较为深入的挖掘。     

论中国古代的艺术审丑

中国古代艺术审丑现象异彩纷呈,其丰富的审丑意识源于怀疑论的否定精神;不确定性的艺术追求;不虚美不隐恶及怨刺的创作原则;黄土文化的苦难意识等方面。在当今美丑纠缠撕杀的混乱局面下,挖掘、整理、总结中国古人关美丑关系的深刻认识对当代中西感性学的建设有跨文化启示。     

“美的美术”与“不美的美术”辨

凡思想性和艺术性完美结合的美术作品,能激发人们热爱生活,推动社会健康发展。凡疏离以“人”为本的,极度丑化人,狂怪病态,危害人们审美的,是不美的美术,是丑术。不美的美术严重损害了人类知识健康、审美健康,误导了人们的认识。美术美术,不搞真善美,尽搞假恶丑,那还叫什么美术？真善美当立,恶之花当败。时代呼唤表达真理、讲究道德伦理、弘扬时代精神的关术。     

审美的“倒转”——从康德美学到波德莱尔的艺术实验

＂审丑＂可能源于经验变动造成的交错感。康德美学为后天经验敞开了大门,使＂审丑＂成为后天经验的斗争场。19世纪以波德莱尔为代表的颓废诗学对传统意义的审美进行了＂倒转＂,这恰恰佐证了康德所谓必须预设的＂共通感＂是可以随经验的变动而变动的。对审美经验史的研究,应采取建构主义的态度。     

当代文化语境下的三种审美方式

中国当代文化语境的传统审美,受传统文化语境影响,主张精英作为典型形象。非审美,受后现代主义影响,主张消解中心主义,提倡对他者的关注。审丑,是中国当代艺术精神的表现,具有明显的当代性,体现了艺术家对中国当下文化命运的关注,批判意识强烈。对审美,非审美,审丑文化观念的把握,更能够有效地认识中国当代文化语境,建构中国当代文化语境下的艺术观念、思想,发挥中国在全球化语境中的文化影响。