For Chinese Artist,Jniverse Sees No Limit

Liu Xiuming wastrained in traditional Chinese painting and later went to Vienna,Austria to study European painting.There she was lucky to be under the mentorship of Arik Brauer,a key artist in fantastic realis.After years of hard work,she has managed to perfectly blend the two entirely different artistic traditions     

中国艺术绘画的虚实观--谈中国画的形式美

我国绘画表现物象,传统的美学法则是:"外师造化,中得心源",采用的方法是:"目识心记,以形写神".绘画思想的核心是:气韵生动,以形写神,感情移入.用线造型,是我国绘画技法的重要表现手段,不论描写任何物象,画家创造出明快、犀利多变的线描,以适应不同的物象与质感.构图上,采用运动透视的构图法.中国画家运用色彩,从来不是"自然主义"的,他们根据主题思想的需要,配备增强感染力的色调.他们敢于突破"自然物"固有的色彩,代之以感情中酝酿的色彩.近些年来,中国画"变形"之风较盛,风靡全国.     

郭石夫评苏高宇

大写意花鸟画自同，光之后，领袖中国画坛数十年，前有吴缶翁，后有齐白石、陈师曾、陈年、继之潘天寿，李苦禅等。自20世纪50年代后，由于众所周知的原因，大写意花鸟画曾一度受到冷落，再加之后继无人，致使今日中国大写意花鸟画错乱衰败之极矣。     

文献撷珍

南宋佚名绘人物团扇,湖南图书馆藏,绢本,设色,1980年经著名书画鉴定大家徐邦达先生鉴定为南宋佚名画。画作虽无题款印鉴,但用笔设色均见功力,画风兼工带写,树木、亭台近工笔,人物形象颇写意。画中苍松参天,回廊环绕。几树白花,分布于近中远数处,或满树尽现,或掩映廊间,或数枝斜出,布局经营,繁复多变,尺幅之间,可见构图之巧。     

论劳伦斯·宾雍中国画研究的诗学维度

劳伦斯·宾雍在诗学方面的造诣,直接影响着他对中国画的理解以及对诗画关系的思考。宾雍将“节奏”视为诗歌与绘画的基本原则,以弥合诗画形式间的差异。他又从诗学的视角对中国画的“气韵”作出了丰富的阐述,并从华兹华斯等英国浪漫主义诗人对人与自然关系的表达中发现了中西艺术有着沟通的可能性。宾雍对中国画的认识没有局限于艺术史的概述,而是在研究中体现出了一种跨文化的诗画关系思想,不仅为欧洲人欣赏中国画树立了一个新的审美和思维方式,同时也以独特的视角为中国画研究提供了富有启发的实践范本。     

中国画的“意象”与“意境”

“意象”与“意境”是中国画经常使用的两个概念。两者常常混用,也往往重叠,以至于被误解为同义词,误以为是一个概念的两种表示。之所以产生误解,缘于两者中都有一个“意”字,也缘于“象”与“境”在词义上有某种相通、相似之处。其实,“意象”与“意境”是两个不同的概念。正确解读“意象”与“意境”,对正确认识中国画的特征,对中国画的创作、欣赏及理论研究都是至关重要的。     

谈齐白石艺术人生展示的特色内容设计

本论述如何用有特色的内容设计展示中国画坛一代宗师、享誉世界的化名人齐白石的艺术人生，作对“齐展”陈列明确定位，解决了如何找好角度，选好标题和处理好自述与他述关系，自述与展品的关系等。     

从书画同源到中国“符号”

“书画同源”是中国艺术领域的重要理论观点,中国文字是由象形文字发展来的。中国文字与中国绘画就有着密不可分的联系。本文以“书画同源”为切入点,梳理出中国文化凝练出来的书法与绘画外在形式的“异中求同”,从而深入了解书法与绘画之间的内在联系,深入探讨书法与绘画之间的相互影响、相互交融,从而更加准确地理解和把握书法与绘画的关系问题,进一步促进书画繁荣发展。