余华:30岁之后读鲁迅

著名作家余华在演讲时表示,鲁迅曾是他最讨厌的作家,自己直到36岁才真正读懂鲁迅,佩服鲁迅。余华在文革中长大,因为从小上学时只能看鲁迅的小说,一直对其非常讨厌。1996年前他     

重温“温暖而百感交集的旅程”——从人物塑造角度看余华小说创作的三个阶段

人物是小说最重要的要素之一。本文对余华小说中的人物进行分析,阐述了他塑造人物形象所经历的三段发展过程：为揭示抽象哲理的真实而把人物超现实化→在广阔的社会画面中使人物的人性复苏→在生命的苦难和温情中塑造独立的性格丰满的人物。这三个发展阶段的螺旋式上升,正是余华小说创作从试验到成熟的温暖而百感交集的旅程。     

生存的荒谬 想象的自由——浅谈卡夫卡对余华文学创作的启迪

无论在形式上还是在思想上,余华的文学创作深受卡夫卡的启发。卡夫卡对生存的思考诱发了他自己的生存思考,他的痛苦绝望与卡夫卡西方式的情绪一拍即合,异曲同工。表现在具体作品中,两人都超越了生活的表象,揭示了困惑人类的普遍性问题。本文将从文本形式、主题思想和创作观三方面阐释卡夫卡对余华创作的影响。     

苦难与救赎－余华90年代小说两大主题语话

文章将苦难与救赎概括为余华20世纪90年代小说的两大主题话语。进入90年代，余华小说中的苦难呈现出与以往不同的风貌，更多地体现为一种人生磨难和人生本原则性悲剧。人在这样的苦难中不再是茫然不知所措，而是以“活着”的乐观和坚韧的生存态度从苦难中拯救自己，人生在人性危机和沉沦中得到了救赎。苦难和救赎这两大主题还共同体现出余华小说所具有的在终极意义上的对人类的关怀。     

余华小说中的人性美探析

余华小说中的人性意识述说,强调了人性中的美好,淡化了小说的苦难色彩,可以给人以向上的力量。对仁爱、本性、善良的描写是他小说不变的主题。结合余华小说创作时代可以将其作品中关于人性美的表现分为四个部分:苦难生存,人性本真;温情回归,人性本善;时代交织,爱满现实;荒诞存在,幸福栖息。     

从余华人生经历看其先锋小说之假

余华的先锋小说,通过对暴力与死亡的展示,表现世事的险恶和人性的阴暗与冷酷,以及历史的无常和人对自身命运的无能为力。暴力、血腥、残忍、冷酷构成其作品的主要内容和主要情趣。但通过对余华真实观、人生经历、教育背景的考察,我们可以发现,他所表现的“恶”是一种建立在虚无主义真实观之上的,缺少事实依据的“假恶”,其先锋小说具有明显的虚假性。     

冷暖色:余华小说的人文关怀

余华小说具有鲜明的特色:先锋小说实验性质的展示,包含温情的苦难的追述,更有作家作为"人"进入灵魂深处的思考。时代的变换,是促使余华形成这些改变的历史契机,由外部因素致使个人写作视角的新发现,并一道作用于余华献给读者的文本中。与同时代的作家相比,余华不仅具有先锋解构的技巧,也有对历史写实的运用,这样使得作家文本具有冷暖鲜明又交织共融的特色。余华作品中的人文关怀一直与时俱进,同时又具有共时性的性质。     

"血"之讽喻——解读余华的小说《现实一种》

《现实一种》是一篇很独特的小说,它看似平实,像是一篇"写实"的作品,其实并非如此简单。文章通过细读对作品进行了深刻分析。     

糖果与文学

昔日的先锋派作家余华在十年磨一剑的长篇小说《兄弟》的上部里写到大白兔奶糖带给两个孩子的巨大幸福,他们把米饭放进嘴里和奶糖一起细嚼慢咽,感到口水和糖一样甜,和奶油一样香。那天晚上,李光头的母亲和宋钢的父亲度过了一个喧哗的新婚之夜,而由此变成了“兄弟”的两个孩子却捧着糖纸躺在床上闻着残留的奶香,准备在梦里和大白兔奶糖相遇。     

论余华小说的叙事艺术

在先锋小说作家中,余华是一位对传统最具颠覆性的作家。他的小说的创新不仅体现在内容上,更体现在他探索小说叙事技巧的形式上。文章试图从叙述学意义上探讨其叙事艺术的四种组织行式——制造重复、设置循环、巧设并置链和变换视角,以及此四种形式在文体上的创新,以期看出其在叙事艺术上的美学趣味。