想象在声乐艺术实践中的特性研究

想象是人脑对事物进行加工而创作出新形象的过程,内容来源于客观自然,它是人脑反应现实的一种客观形式。想象是人的一种创造潜能,它对声乐艺术产生的效果也是非同凡响的。想象是声乐艺术实践中一个重要的环节,甚至可以说是艺术行为和创造性行为的动力和源泉。声乐想象是声乐艺术实践中不可或缺的方法和手段,具有很大的研究价值,因此要充分发挥想象力,力求从新角度、新走向,为声乐艺术的发展和完善开辟出新的研究方向和发展道路。     

关于咽音练声法

咽音练声起源于意大利，是训练独唱者的一种方法。本世纪40年代初，我国著名歌唱家林俊卿博士从意大利著名歌唱家鲍那维塔处学习了咽音，他的艺术演唱发挥了奇效，此后林氏潜心研究，并结合民族、民间的练声方法，创造了自己的咽音练声法。几十年来，经林氏及其弟子的不懈努力，咽音练声法己成为我国自己的练声、治疗技法，它是我们民族声乐之瑰宝。     

现代音乐美学研究对声乐表演艺术的启示

在我国社会经济迅速发展的影响下,使音乐美学得到了很大的进步和发展,并取得优异的成绩,同时对于很多文化区域都造成了一定的影响,特别在声乐表演艺术方面凸显的尤为明显。对于现代音乐美学来说,具有一定的作用和个性价值。不仅丰富了声乐表演艺术内容和形式,同时,在音乐作品创作过程中能够与实际生活做到相结合,进而能够更好地满足大众对音乐审美和鉴赏的要求标准。因此,本文针对于现代音乐美学研究对声乐表演艺术的启示进行了详细分析与探讨,仅供参考。     

简析民族声乐在创新创意中的突破

民族性是区分民族音乐和其他类型音乐艺术的重要特性,随着社会的进步和发展,各个民族内部也发生着翻天覆地的变化,而人们随着物质生活水平的不断提高,对于声乐艺术鉴赏的水平也越来越高。因此,只有不断的提高声乐表演艺术,才能满足人们的审美需求。在长期的发展过程中,民族声乐在每个发展阶段都会有不同的特点,本文第一部分将具体论述民族声乐的每个发展阶段及各个阶段的特点;第二、第三部分分别论述了民族声乐对其他声乐技巧的运用以及民族声乐未来的创新和创新中的新突破。     

声乐作品的诠释与歌唱的艺术表现

声乐作品——歌曲是音乐作品中唯一一种通过音乐语言与文学语言的有机结合,来揭示人性;抒发感情;唤起听众共鸣的艺术形式。其存在价值及所产生的艺术感染力是通过歌唱家或演唱者的演唱体现出来的!因此,在高师音乐教师教育的声乐教学中,对声乐作品的理解与诠释——二度创作和歌唱的艺术表现——表演,就显得尤为重要。     

豫西南地区美声唱法发声现状探

从近几年河南省音乐招生考试中的美声发声情况来看,豫西南地区的考生,在美声唱法方面表现出一些技术环节上的缺陷:1.呼吸浅,胸部不放松。2.喉咙打不开,下巴紧。3.撑喉咙、声音位置低。4.喉头不稳定。5.漏气。这些问题都有其存在的必然原因:1.语言的习惯。2.学习时间短,不遵守学习规律。3.被动学习。4.缺少交流。等等。美声唱法以其科学性流行全世界,并且成为我国声乐教学中不可或缺的发声训练手段。如何改变现存的一些问题,使美声唱法在这里健康发展,作为传授这种唱法的教师,必先做到正确、科学的教,慢慢可形成一种良好的氛围。     

论声乐教学过程中声音位置“前”与“后”的关系

声音位置是声音安放位置的简称，是一个极为抽象而具体的音乐概念。概括地讲，声音的安放位置是指声音的气息和共鸣在人体中的停靠点，主要指口腔、咽腔、头腔和鼻腔地带。有的老师为了解决个别学生在歌唱过程中的个别缺点，还提出声音位置在小腹、在眉心、在牙齿的背后等。本人认为这些提法有欠严谨。通俗地讲，声音位置就是指声音该往哪儿唱的问题。     

高等师范声乐教学要注重培养学生“一专多能”

高等师范的声乐教学要注重其师范性，要培养“一专多能”的复合型人才，同时也要将课堂教学与艺术实践紧密结合，这就对高等师范声乐教学提出了更新的课题和更高的要求。     

论歌唱与唱歌--兼谈声乐训练中的"音乐感觉"培养

歌唱和唱歌不仅存在创新意义上的差异，而且具有内涵和审美价值上的区别。在声乐训练中必须注重音乐感觉的培养，立足于二度创作的艺术要求，实现从“唱歌”到“歌唱”的飞跃和升华。     

谈多媒体技术在高师声乐教学中的运用

计算机的信息处理能力、存储量、编辑能力足以使教师在备课中思维能力得到充分地发挥,教学空间得到无限扩张。把多媒体教学引入声乐课堂,是在传统声乐教学手段上的创新和尝试。多媒体教学和传统教学在教学中形成优势互补关系,相辅相成,相得益彰,两种教学方式并用,有利于学生认知主体作用的发挥。