试论徐渭的生活经历对其文艺创作的影响

本文通过对徐渭生活经历的介绍 ,来论述徐渭的艺术成就与非凡的天赋、崛突的个性、可泣的经历三者之间的关系。非凡的天赋决定他军事方面的才能和文艺上“不摹仿他人”“要独创一格”的文艺思想 ;崛突的个性促使他在统治者面前从不示弱 ,而以诗文绘画及戏曲的形式咒骂封建统治者 ,针对当时朝政腐败、鱼肉人民的现实给予抨击。在文艺上则表现为这种个性使他造就了一种超凡脱俗的审美观 ;他的经历与他的文艺创作更为密切 ,这不平常的经历使他在绘画方面形成“托物言志”的表现手法     

论文人画的创作思想

文人画的产生 ,使中国绘画进入了一个新的领域和新的境界。它成了画家抒发个人主观情绪 ,表现作者个性的一种艺术手段 ,对中国画的发展起了积极的推动作用。文人画作品大都是立足现实 ,直面人生 ,渗透了一定程度的社会意义。像苏轼、倪云林、徐渭、朱耷、郑板桥等 ,这些有影响的文人画家 ,他们的作品总是流露出一些现实主义精神和人民性。因此 ,我们在研究文人画时 ,除研究其娴熟的笔墨技巧外 ,更要研究文人画的思想性。通过笔墨技巧探讨作品的思想性 ,才是研究文人画的关键之所在     

徐渭的短剧艺术三题

徐渭是明代杂剧发展的一个关键人物,他是第一个大量写作短剧的作家。其《四声猿》中除《辞凰得凤》为五出外,其余都是一至二出的作品,由于他大量地写作短剧,从此短剧大兴。我们在肯定他的短剧因深刻的思想内涵而产生极大影响的同时,还应当看到由于他的短剧艺术,即深化主题的提炼艺术、尖锐激烈的冲突艺术和严谨密实的结构艺术,使其作品更加精彩。     

文人的家风

<正>家风就是一个家庭的风气、风格与风尚。古往今来,中国文人留下了不少"家教联",令晚辈耳濡目染,成为"言传"和"身教"的典范。明朝书画家徐渭,晚年曾撰写一副令人费解的家教联:"好读书,不好读书;好读书,不好读书。"此联妙在一个"好"字,语意双关,耐人寻味:少年时期正是读书的好时光,可惜不知读书的重要,不喜欢读书;年纪老了,懂得读书的重要,想好好读点书,可是老眼昏花,力不从心,已经不能好     

徐渭与凡·高的艺术思想及风格比较

16世纪中国明朝的徐渭和19世纪荷兰的凡·高这两位不同国度不同时期的天才艺术家,因其相似的生活经历、精神风貌、艺术风格而为后人所赞叹、所称奇,成为中西美术史上的传奇式的人物,取得了卓越的艺术成就。该文对二者进行比较研究,站在艺术的高度,重新审视和探讨这两位艺术家的艺术创作给后人带来的深远影响。     

中国文人画精神在徐渭绘画中的体现

文人画勇于创新,敢于突破陈规,注重师法自然,强调笔墨情趣及诗文书法的结合,在艺术上形成了独特的哲学性与抒情性,使后人观其画而像见其为人,在很大程度上实现了人品与画品的统一。它随着文人士大夫心境的变化呈现出不同审美取向,以致到明代万隆年间由徐渭为代表的画家出现了由"收"到"放"的绘画方式转变。     

徐渭题画诗的意境生成

徐渭在创作题画诗时,展开丰富的想象力,由画面展开联想,以诗意发挥画意,以诗境开拓画境,通过运用移情、融用典故和化静为动等手法来生成题画诗的意境。     

徐渭诠解《参同契》方法蠡测

徐渭注《参同契》深受阳明学的影响,重逻辑意脉而非字句形式。徐渭是宋代以来较为鲜见的称《五相类》而非《三相类》的注家,对《参同契》的内在逻辑顺序提出了新的见解。他注重意脉的诠注方法,对其文艺思想与创作实践也产生了一定的影响。     

"本色"论与《四声猿》——浅谈徐渭的戏曲理论与戏曲创作

作为明代杰出的诗人、画家、书法家、文学家,徐渭在戏曲方面的成就更加卓著.徐渭的戏曲理论和戏曲创作是一个不可分割的整体:他的戏曲美学思想以"本色"论为核心,为戏曲创作指明了正确的方向,促进了晚明戏曲理论研究的发展;他创作的杂剧《四声猿)则成功地实现了他的理论主张,以深刻的思想内涵和独特的艺术风貌展现于明代剧坛,掀起了明代杂剧创作的高潮.     

从《四声猿》中的人物形象看徐渭的思想

徐渭是晚明杰出的戏曲理论家、剧作家,《四声猿》是徐渭根据一定的本事———祢衡骂曹、月明和尚度柳翠、木兰和春桃女扮男装的故事,编创的杂剧。徐渭在本事的基础上进行再创造,塑造了一组个性鲜明、有着丰富意蕴的人物形象,表达了他对社会历史的深刻反思和对圆满人生的美好向往,是作者精神的自我写照。