贴着听众的心窝办广播戏曲——从获奖栏目《戏迷俱乐部》说起

今年8月，徐州电台《戏迷俱乐部》栏目获得了中国广播文艺“十佳栏目”奖，成为全国地市级电台唯一获得该奖项的栏目。2001至2002年，该栏目的两篇作品《京腔京韵满校园》和《好日子天天唱着过》连续获得了中国广播文艺一等奖，三年“三联冠”。     

筚路蓝缕一大师——论王国维的古典戏曲研究

古典戏曲研究，尽管古人已多有论述，有着一定的学术积累，但它真正成为一门具有现代意义的学科，却是近一百多年的事情。古典戏曲研究是在西学东渐的化语境下逐渐成型的，是中国现代学术的一个重要组成部分，以戏曲、小说为代表的通俗学进入学术殿堂。这是现代学术区别于传统旧学的一个重要特征。而戏曲研究学科建立的重要标志就是王国维《宋元戏曲史》及相关戏曲作的出版，是王国维确立了戏曲研究的基本框架及研究范式，规范着后来戏曲研究的格局与走向。因此，探讨王国维戏曲研究的动机和思路，是揭示古典戏曲研究整体发展方向的一把钥匙。     

知戏知人知广播——主持《戏曲天地》的几点心得

作为广播戏曲栏目的主持人，除了必须具备一个主持人应有的基本技巧外，还必须热爱和熟悉戏曲表演艺术。戏曲广播是在无形的极其广阔的空间里，通过采访、编辑、录音、播出多种手段，把戏曲作品中故事情节，把戏曲表演艺术中的音乐和唱腔、念白，借乐队之手、演员之口传达给听众，让听众听其声如临其境，感受戏曲舞台上所体现的艺术境界和人物形象，感受戏曲作品的艺术魅力。对于电台戏曲节目主持人来说，“知戏”是必不可少的基本功，只有知戏懂戏方能说出“戏味”。     

媒体融合背景下地方戏曲曲艺出版的发展对策 ——以广西文场为例

媒体融合发展时代,地方戏曲曲艺面临出版传承危机,典型个案研究或能带来启示.文章以广西文场为例,就当下地方戏曲曲艺出版现状和存在问题进行深入分析,并结合优秀的地方戏曲曲艺的出版经验,提出在媒体融合的新形势下地方戏曲曲艺出版的发展对策.     

广西粤剧的当代创新与突围

当代语境下,传统戏曲的生境已截然不同,如何传承、创新,改变式微的发展困境,已是迫在眉睫的严峻课题。广西粤剧深挖特色,立足本土,整合各方力量,积极创编符合现代审美意趣的剧目,开展跨文化对话与融合,与高校、剧场进行通力合作,积极进社区进校园,惠享大众,播种子、育受众,在"传承与创新"中寻求突围,为传统戏曲的发展提供了可供借鉴的经验。     

机房“配角”反串记

何谓“反串”？反串是中国传统戏曲的一种演出方式，主要指演出与自身本工的行当不同的戏的情形。机房是学生上信息技术课的地方，反串什么？如何反串？且听我慢慢道来。     

探究区域文化生态中的陕西戏曲

我国有多个区域,每个区域有自己的文化生态,呈现多样性的特点,异彩纷呈。本篇文章主要论述的是,以区域文化生态为视角,分析陕西戏曲,总结陕西戏曲的形成,以及其具有的特点,以促进文化的传播与传承,促进陕西戏曲的发展。     

“帽翅功”是怎么来的?

正戏曲中"起霸"的程式来自吴郡演员陈明智扮演《千金记》中的楚霸王,这是众所周知的。那么,各剧种中广泛流行的"帽翅功"是怎么来的呢?清焦循《剧说》卷五记云:冯南谷,吴门博徒,善诙谐。尝负博钱十万,丐贷豪门。时王弇州在座,戏以优人风流帽袭其首,云:"能诗,当如所请。"冯即朗吟:"天下风流少,区区帽上多。鬓边齐拍手,恰似按笙歌。"     

戏曲题材融媒体产品对历史记忆的建构——以国内首档大型融媒体互动戏曲节目《角儿来了》为例

自2017年以来,国内首档大型融媒体互动戏曲节目《角儿来了》每周在中央广播电视台戏曲频道播出。这档节目的宗旨是"还原名家本真,寻回时代情怀",主打"融媒互动、跨屏播出、全民参与、情境访谈、科技点亮舞台"等创新点。过去的戏曲题材媒体产品往往更关注于回溯戏曲发展历程和介绍戏曲界的老艺术家,但这种形式难免会让观众产生时间和空间上的距离感。中央广播电视台大型融媒体互动节目《角儿来了》聚焦当下,运用融媒体手段对戏曲名家和流派进行推广,这一点与本研究所探讨的问题相契合。