戏曲数字化背景下琼剧文化的保护与传播探析

随着信息技术的发展,戏曲传播逐渐以数字媒体为主要载体,不再单一地以传统固定舞台的形式呈现。文章围绕数字化背景下如何创新、发展、传播戏曲及琼剧展开论述,为琼剧文化传承、弘扬提供借鉴。通过文献资料法,定性研究了中国戏曲及琼剧的发展现状、数字化转型趋势及传播策略。自媒体的兴起,对于古老的琼剧艺术来说,迎来的是新的发展机遇;琼剧需要搭载最潮流、关注度最广泛的新媒体传播平台,通过高效、灵活的互动传播形式,把琼剧文化推广到千家万户、让更多的人去关注和认可,使琼剧文化得到更好的传承和发扬。     

“平讲戏”进校园的实践与思考

随着时代变迁,戏曲已经不是人们娱乐生活的主要活动之一,喜欢地方戏曲的群体也越来越少,越来越多的地方戏曲文化面临失传的困境。戏剧成为当下急需弘扬、传承、推广的教育文化,它不仅仅是要培养千千万万个戏迷或是继承者,而是要通过具有民族特色的艺术载体向学生普及传统文化、历史知识、道德理念等。     

近代“戏曲”观念的建构与演进

在近代,戏曲观念的建构和嬗变呈现出阶段性特征。在近代前期,文人的戏曲观念仍然较为传统,大多将戏曲看作是传统诗词的变体;20世纪初,戏曲改良运动极力提高戏曲的社会地位,使国人的戏曲观念实现了从古典到现代的转型。王国维的戏曲研究则从学理上确定了“戏曲”的内涵,奠定了现代戏曲学的基础;五四运动以后,戏曲观念的核心从启蒙转向救亡,从西化转向民族化,戏曲的政治属性被不断强化。     

戏曲奇葩佛教经典诗文联花放异彩——黄梅县档案馆特色档案简述

黄梅文化历史悠久,源远流长。历代黄梅人民用勤劳和智慧创造并传扬了丰富多彩、喜闻乐见的民间文化艺术：绮丽夺目的黄梅挑花、悠扬欢快的采茶戏曲、驰名中外的佛教圣地、缤纷灿烂的诗词楹联。黄梅县素有“全国文化之乡、诗词之乡、楹联之乡、戏曲之乡、武术之乡、挑花之乡”的美誉,是全国五大戏剧之一——黄梅戏的发源地,也是佛教禅宗圣地。     

中国戏曲服饰艺术的文化意蕴

中国戏曲服饰艺术与中国戏曲艺术载歌载舞表演的程序性、虚拟性和假定性相适应,具有程式美、律动美、装饰美和符号美的文化意蕴。     

试论戏曲文化在大学生艺术素质教育中的作用

文章提出高校作为传递、传承文化的主要载体和专门场所,应该把戏曲文化欣赏和戏曲文化研究作为大学生艺术素质教育的一个雪要组成部分.     

现代戏与豫剧的勃兴

从1949年新中国成立至1966年"文革"前夕,在短短十七年间豫剧迅速发展壮大、走红全国,融入由国家意识引领的戏曲现代戏运动中去,并开创了艺术发展史上的"黄金时代"。新中国成立后的十七年里,现代戏在豫剧整个演出剧目中所占比重之大,是其他剧种不能比拟的。如这个时期,     

书林画戏：马书林水墨戏曲人物画展览

同为国粹的京剧与水墨写意形式的国画,有异曲同工之妙,皆以彰显中华传统文化精华为表现形式。对于表意的艺术,既能会得剧中意者,亦磐识得画中趣,两者相得益彰,利于提高观众的审美鉴赏水平。     

堂会

自元杂剧开始,北京戏曲演出的形式多种多样,至少从明成祖定都北京以后就有了堂会演出,形式也各不相同。那时大官僚和富商家里蓄养戏班的风气很盛,我们看《红楼梦》知道,贾府从苏州买来一些女孩子,然后请人在家里教习并蓄养起来。家里的戏班演出是经常性的,但是班小演不了大戏,只能作为平时的家庭娱乐。