近十年来朱有燉研究述要

近十年来,朱有燉研究取得了新进展。主要表现在:其生平研究获得重视,困惑学界多年的生卒年问题得以厘清;杂剧方面,《诚斋乐府》为其杂剧总集还是散曲总集虽有争议,,但学者提出质疑,部分获得认可,对其思想内容的研究则基本上摆脱了意识形态等诸多因素的干扰,较能从客观立场上给予中肯的评论;诗歌、散曲研究也一改无人问津的局面,某些方面获得突破,标志着朱有燉研究由局部进入到全面研究的新领域。     

论元代山水散曲中的色彩意象组合

元代山水散曲中有较多的色彩意象,它们的组合并不是无章可循,而是有一定的原则和方法。这些组合以情意为主,兼顾层次,重视设色的和谐,常常使用对比、叠加、衬托等方法,在表情达意的同时亦增强了曲子的画面美感及艺术感染力。     

古诗词“瘦”字里的匠心独运

在中国古典文学中,许多挥洒着中国滋味、承载着中国人审美情趣的字眼极为灵动与自然地体现了中国古典文学文字之美,“瘦”字便是其中的一个。无论唐诗、宋词还是元散曲．诗人们喜欢以“瘦”字来摹景状物。写人绘情,增添了诗的内蕴与情致,别有一种动人的美,仿佛是中国的泼墨写意画一般,令人在品味优美诗境的同时,更为其中悠远绵长的韵味所倾倒。     

关汉卿散曲与杂剧比较

关汉卿的散曲与他的杂剧在思想倾向上存在着相当大的差别。他的散曲常常能够突破传统儒家的价值观念 ,而他的杂剧在主题上则显得相对保守。这种现象的出现 ,与关汉卿的杂剧创作思想 ,逐渐成熟的中国俗文学叙写范式 ,当时文人独特的创作心态有着密切的关系     

任中敏抄本《词林摘艳》考

1924年,任中敏根据吴梅藏嘉靖四年初刻本、江南图书馆藏徽藩刻本抄校《词林摘艳》。在校勘过程中,任氏参考了《张小山联乐府》《陶情乐府》《太平乐府》《乐府新声》《北词广正谱》等十种书,对《词林摘艳》的作者、语句、曲律进行了详实的考证。1929年,张元济拟出版吴梅《奢摩他曲丛》三四集,收录任中敏的《词林摘艳》校勘记,后因涵芬楼大火,此事作罢,任氏所做的校勘工作也不再为人所知。任氏抄《词林摘艳》今藏广东省立中山图书馆,它对于了解任中敏在散曲方面所做的工作及研究《词林摘艳》的版本方面具有重要的价值。     

从《青楼集》中所看到的元代士伎交流

从人类学视角出发,结合夏庭芝《青楼集》相关内容,以元代士人与歌伎文化交流活动为研究对象,揭示以往存在等级和身份阈限的两大群体,在元代特殊历史背景条件下进行艺术交流的原因,进而给予元代通俗音乐文化繁荣以重新诠释。     

豫剧新歌的形成与发展研究

豫剧新歌是采用豫剧音乐或唱腔音乐素材，运用歌曲创作的旋法技巧创作的艺术新品。其产生的前源是“散曲”。内因是音乐文化的多元化，外因缘于豫剧的衰落；其发展阶段可以分为萌芽、奠定基础、逐渐形成和较快发展四个阶段。符合一门艺术形式发展、演变的基本规律。     

吟诗、作画、写文章

吟诗、作画、写文章,是我教《天净沙·秋思》一文的三部曲。元代著名散曲家马致远的《天净沙·秋思》,虽短短二十八个字,但脍炙人口,被称为“秋思之祖”。这首诗景中有情,情中有景,是情景妙合的杰作。用“一切景语皆情语”来评价这首小令是极为精确的。我安排两节课来学习这首诗。第一节课是训练学生朗读、背诵,并指导学生作画,让学生绘出诗中之画。第二节课是赏画、写文章,让学生写出画里画外之意。《天净沙·秋思》由于诗句短,易理解,简单点拨之后,教学生朗读背诵并不难,所以教学的第一步自然便是吟诗。     

试论元散曲的叠字艺术

叠字是汉语修辞方法，文学作品中运用叠字，能表现强烈深挚的思想感情，起到强调主题思想、渲染气氛、增强旋律美的作用。本文论述了元散曲中九种叠字艺术，分析了最典型的叠字作品和曲作家，并指出了散曲运用叠字的艺术特征是量多而雅俗适宜，追求形式美而不离“本色”，求“奇巧”而不露雕镂之痕。     

一觞一咏总堪怜——浅谈康海散曲的思想情感和表现手法

康海的散曲创作鲜明地寄托了作者的身世感慨,表达了作者对功名的渴望和对现实的愤懑,交织着作者入世与出世的矛盾心理。其表现手法呈现出善于用典、长于构建画面、工于对偶的明显特征。