袁武的创作方式及其思想渊源

作为部队画家，袁武十分擅长表现生大历史和现实题材，但是他的重大历史和现实题材的绘画，如《抗联组画——生存》《两代人的崇敬》以及《九八纪事》等作品，并不是靠“说故事”的方式，而是以特殊的“视觉形相”，即通过画面的直觉表现而与欣赏者进行心灵与心灵的沟通。     

对体育教学中美育内涵的思考

一、体育美感教育的特征体育美感,是主体的美感和客体的美感结合在一起的。它的对象是由学生自身的动作和行为所构成,是一个自我创造、自我表现和自我欣赏的过程,同时也是学生通过自身仿效、体验而领会的过程。体育美感不仅表现在欣赏者身上,而且也表现在参与运动的学生身上,这种体育美感的双重性,是体育美感的重要特点。     

象征主义艺术欣赏者探析

象征主义作为法国文学史上的一种流派和文学思潮对美学产生了极其深远的影响。在关于象征主义的研究中,象征主义艺术欣赏者的研究是我们不能忽视的。文章以象征主义艺术的欣赏者为切入点,对象征主义艺术欣赏者所需的素质进行了研究。     

作文教学中教师应扮演的角色探析

在新课程背景下的作文教学中,教师应扮演好学生作文内容的设计者角色,扮演好学生写作过程中的引导者角色,扮演好学生作文评价的欣赏者角色。教师要利用教材中的听说训练材料帮助学生设计作文内容,要通过对学生进行适当的写作指导、丰富学生的感性体验等方式引导学生更好地进行写作,并用欣赏的眼光看待和评价学生的作文。     

浅论司空图"三外"说的内涵

“景外之景”是受中国传统绘画理论启示的。中国画多为山水之作,对景物的观察讲究“以大观小”,景物表现要“小中见大”。“小景”是指画中具体描绘的景物,属于有限之实景;“大景”是指暗示、潜隐着的象征性的艺术空间,是可以由欣赏者想象飞驰的“虚景”。王夫之将大景、小景之说,引入到诗论之中,要“以小景传大景之神”(《夕堂永日·内编》),他说:“凡取景远者,类多梗概,取景细者,多入局曲,”妙在“即远入细”,“使远者近,搏虚作实”。这里对景物大小、虚实的辩证,很好地揭示出景外之景的精神实质。其实“景外之景”的第一个“景”就是小景…     

音乐欣赏层次论析

音乐是一种复杂的艺术门类，从不同的欣赏角度去分析，会得到不同的见解。音乐欣赏者的年龄不同、文化不同、地域以及审美心态的差异会导致欣赏的层次千差万别。不同的欣赏者应根据自己的情况有目的、有选择地欣赏音乐，使之陶冶我们的情操，美化我们的心灵。     

用音乐欣赏来启迪学生的创造性思维

音乐教育中的欣赏教学是一种具有强烈感染力的审美教育。音乐借助倾听来感知美,借助欣赏来发现美,重在表达语言无法表达的东西,丰富学生的想象力,培养人的创造力,达到净化心灵、完善人格的作用。那么,怎样才能用音乐欣赏来启迪学生的创造性思维呢?     

奥运是一次心灵旅行

无疑,这是一个完美的夏天,这是一届成功的奥运会,对于中国,也对于世界;对于竞技者,也对于参与者和欣赏者。这种完美、这种成功,不仅是源于竞技的过程,还源于其中的心灵体验。竞技过程中的惊心动魄或许只有运动员才能深深体会,但是感受竞技活动的魅力、领悟运动员身上的精神,却是我们每一个人都可以参与的心灵体验过程。     

中小学音乐教育应树立学生的音乐审美标准

我们常常会遇到这样一个问题，那就是面对同一个音乐作品，不同的审美主体对作品的美有不同的感受。同是一首乐曲，有的欣赏者会觉得它很美，有的欣赏者会认为很一般，而有的欣赏者则认为作品根本就不美。那么，在音乐教学中，教师们是如何理解并处理和解决这一问题的呢？据了解，目前许多中小学音乐教师解决此类问题所持的指导思想和解决办法往往是：“各爱所爱，各美所美。”     

简析艺术欣赏的相对独立性

艺术欣赏是具有相对独立性的过程。主要表现在：艺术欣赏相对于艺术创作来说具有独立性;对于不同的欣赏者来说艺术欣赏过程具有相对独立性。