中国钢琴音乐创作民族化探索的外在动力

20世纪上半叶中国钢琴音乐创作在民族化的探索中走出了一条属于自己的道路,其中西方各主要音乐流派的创作技法及创作思想对我们的影响不容忽视,这些流派的活动客观上构成了我国钢琴音乐创作民族化风格探索的外在动力。     

谈谈文学创作的通俗化与民族化

通俗的文学是大众化的文学,但并非是要让文学流行化,流行他的文学只以消遣和娱乐为宗旨,忽视或者减弱了文学的认识、教育与审美作用;通俗的文学又是民族化的文学,不仅反映民族生活,还有民族语言和适合民族欣赏习惯的表现方式等,更有民族精神和民族性格,因而具有耐久性.     

浅析冼星海复调音乐的民族化

人民音乐家冼星海将西方的专业作曲技法"复调"与我国民族音乐相结合,创造了一系列具有强烈的时代精神和富于独创性的音乐作品,使得这些专业技法更加贴近人民大众,被人们所接受,并逐渐将其发展完善.从冼星海创作中的"复调"技巧这一角度,对其作品进行深入分析,从而全面详尽地论述冼星海音乐创作的民族化特征,对于研究中国复调音乐的发展,以及进行民族复调写作都具有着非常重要的意义.     

中国合唱音乐的民族化进程

本文对中国合唱民族化的由来和背景,民族化的重要时期,时代发展特征,代表作品及代表人物等方面问题进行分析和阐述,力图窥探中国合唱历来的成长轨迹。     

中国动画“民族化”之弊

在文化全球化的当下,中国动画的"民族化"文化符号由于无法实现全球化的普遍接受和当代化的灵活利用,存在诸多弊端。中国动画的"民族化"更多追求动画艺术的表现形式和技巧,未能深入民族精神本体;中国动画对艺术性的过于强调,忽视了动画作为叙事艺术而对故事讲述的要求;简单粗暴的说教表达使得中国动画言之乏味,缺乏娱乐性;中国动画"民族化"艺术形式难以承载宏大叙事和大规模复制。     

中国钢琴音乐民族化——从润腔、民族乐器模仿说起

钢琴作为西方文化的代表之一传入中国,经历了一百多年的发展,中国钢琴在创作演奏方面融合中西文化,发扬民族文化上做出了一些成就,为钢琴的表演艺术注入了新的血液。本文总结学习前辈的经验,主要回顾了中国钢琴发展的简单历程,从中国民间传统音乐中“腔音”这一普遍现象入手阐述中国旋律不同于欧洲体系音乐的民族化特点,并以此为基点进一步举例说明一些钢琴模仿民族乐器的创作与演奏特点。最后是简单提及和声、钢琴织体、旋法上等一些特点。     

略论民间美术对现代艺术设计的启示

从民间美术与现代艺术设计的关系 ,论述民间美术对现代艺术设计的启示 ,同时讨论民间美术与现代艺术设计的结合运用问题     

刍议工业设计的发展趋向

由于经济形势前景不明朗,行业发展方向前途未卜,所以急于为工业设计寻找出一条符合中国特色社会主义政治与经济制度,并且适合今后长期行走的行业方向与发展道路就成为了现今的当务之急、重中之重。本文将行业发展的各种要素进行试分析,寄希望于集思广益,或许其中的只言片语能给大家带来灵感,提供些许有用的参考信息。     

文化翻译观视野下汉语武术文献的翻译策略

武术文献的翻译在中外文化交流中起着十分重要的作用。文化翻译观认为翻译研究本身就是一个文化问题,武术翻译的本质是跨文化交流,必须坚持专业化策略、民族化策略和规范化策略,才能准确传达中华武术的深刻文化内涵。     

试论小号演奏艺术的民族化

小号是西洋铜管乐器中的一种,具有音域宽广、音色优美、穿透力强等特点,是独奏、重奏、合奏、协奏的理想乐器.小号自传入中国后,取得了较好的发展,中国小号作品在创作和演奏上都表现出鲜明的民族特色.无论是在创作、演奏还是教学中,我们都要充分吸收和借鉴西方小号艺术的演奏和技术技巧,继承中国优秀的音乐传统文化,将中国传统音乐文化与西方小号艺术相结合,进一步推动小号艺术的发展,推进小号艺术的民族化.