淡泊名利自辉煌——记第五届范长江新闻奖获得者张以庆

张以庆,当过十年工人,没有上过大学。然而,他从业电视十五年,却几乎囊括了国内外全部的纪录片大奖,其中包括全国“五个一工程”奖、中国电视纪录片学术奖长片大奖、编导单项大奖、日内瓦南北电视节特别提名奖、四川国际电视节四项国际大奖等等。去年,他又成为第五届范长江新闻     

《师说》再探

《师说》是最能代表韩愈散文风格的名篇。韩愈说本文是为他的学生李蟠而写的,实际是针对当时社会上不重师道的坏风气有感而发,表现了他提倡师道的坚决态度、反抗流俗的极大勇气以及辩证地对待师生关系的进步思想。     

出版社要尽快建立创作出版一体化的运作机制 --由急稿现象引发的思考

随着人们生活节奏的加快,现代出版印刷技术的革新,市场逐步成为图书出版的主导,图书出版原有的节奏完全被改变了,过去一本普通的图书(本文所指的是以30万字计算的普通图书,不包含字典、史著类图书)从进入出版流程开始,一般都是以四五个月为期.     

陈可之三峡油画——生命的色彩

陈可之从事绘画有一段自己的经历。16岁考美院以前没有画过儿童画，而是在四川家乡街头画大型毛主席像和宣传画，被人誉为“神童”。那是中国一个特殊的历史时期，虽然在他现在的作品中已难觅当年的影子，但独特的体验却形成了他理想主义和英雄主义的情愫，铺垫了艺术生命的底色。     

关于电视纪录片发展的思考

评论界认为，新时期我国电视片进步的标志，就是一批以纪实手法反映中国人生活、文化状况的纪录片的出现，给电视界带来了全新的创作理念。可是，就是这个被圈内人一直看好的纪录片，在现实的电视市场中却陷入了尴尬的境况。近10年来，纪录片呈现出一种前所未有的前行姿态，既充满希望又步履沉重，创作生产的高潮与市场的低谷同时并存，现实的反差迫使我们关注纪录片在新世纪的发展趋势。     

电视创作主题之我见

如果人们承认苏东坡提出的“万物——理也”的命题为真的话．那么就没有任何理由可以说．作为一种特殊形式的陈述的文艺创作．可以在不受价值判断或即主题思想支配的情况下作出．不然的话．尽管这一过程也许可以勉强进行，但不仅将变得混乱不堪．而且其结果也只能表现为毫无意义的素材堆集。这一点．中国古代的文艺理论家们早有认识。     

巧合与必然--论乔伊斯与沃尔夫之异同

两位意识流大师乔伊斯和沃尔夫在生活道路与创作生涯上出现的类同，有其历史必然性及文学必然性，而其差异对后代文学有着启示作用。     

论20世纪末的"现代主义"群落的先锋创作

在 2 0世纪末的中国文坛 ,现代主义思潮演化出来的“先锋文学” ,是 2 0世纪中国文学史上一个重要的现象和收获。现代主义的“先锋文学” ,为中国本土文学创作的多元发展提供了借鉴。残雪、莫言、苏童、余华及马原等作家的创作实践 ,有坚守 ,有变异 ,有回归 ,现代主义虽然具有某些“中国化”的特征 ,但要想完全融入中国本土文学并成为一个组成部分 ,尚须历史地长久磨合。     

《激情燃烧的岁月》之接受主义思考

本文以《激情燃烧的岁月》电视文本为对象,从接受主义角度探讨了该剧因过度迎合受众的收视需求,导致编创思想混乱、牴牾。男权中心主义的流露和张扬,降低了该剧在情感价值取向与伦理道德取向上的价值。而受众如此强烈的接受激情,又折射出当下社会、民族文化意识中,男性中心集体无意识的根深蒂固。并指出,电视文化的传播者应明确自身的角色意义,力求做到商业利益与人文关怀的统一,让受众在获得精神愉悦的同时,逐渐获得透视生活本质和生命真谛的能力。