赏山水之乐 品意境之美

正语文学习的最高境界是鉴赏和审美。而目前的古文教学中有三个问题须引起重视:过于注重语法教学而忽略了文字美的赏读;过于注重条分缕析而忽视了内容美的领悟;过于注重固定化的授予而淡化了意境美的感动。要使文言文的学习充满审美愉悦,就必须充分发掘其中美的因素。如何在字斟句酌中品味文章的意境美呢?几番磨课下来,我有了以下几点认识:一、诵读品词,感受意境优秀的文学作品,无论是哪种体裁,都有一个共同的特     

艺术中的形象

形象是艺术反映现实生活的特殊手段,任何艺术形式都离不开形象的描绘。形象既有其具体的活生生的样子,即“物象”,又有由感知到形象而反映于心的“心象”。     

谈诗歌的意象鉴赏法

意象就是内在的思想情感与外在的客观物象的统一，是作者主观感情的载体，也是主体心灵的创造性产物。一首诗从字面看是词语的连缀，从艺术构思的角度看便是意象的组合，所以它是鉴赏诗歌最基本而又最重要的审美单元。可以说，把握了意象也就抓住了诗歌的意境、风格及作者蕴含其中的思想感情。     

古代诗歌形象分析举隅

诗歌是用形象来表达思想感情的。古代诗歌的形象包括叙事诗中的人物、抒情诗中的抒情主人公和写景状物诗中的景和物。中国古典诗歌的形象,多是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观的感情形象,也叫意象。它渗透了作者的审美思想和情感,是诗人的内在情思与生活的外在景象的统一体。例如借景抒情类的刘禹锡的《石头城》描写的是寄寓着国运衰微的寂寞空城,     

陈孝寿山水画艺术初探

陈孝寿的山水画充分体现了书法精神,可以说是笔墨的歌吟,线条的交响;他的山水画深得中国画“写意”的真传,宁静深美,传达着生命的节奏,回旋着灵魂的低语。陈孝寿对中国山水画的发展规律有深刻的把握和独到的见地,对山水画在当代生活新语境下的变化有密切的关注和思考,并进行了大胆的探索与实践,试图寻求传统与现实、心灵和物象的新的对接。     

浅论色彩教学的三大层次

本文以水粉静物画教学为例,阐明正确处理"整体与局部、理解与感觉、物象与自我"三大层次关系是掌握色彩的关键.     

文化意象的英汉传译

翻译是两种文化之间的交流.因此翻译中我们要重视原语文化和译语文化.译文应尽可能完整、准确地传达原作特有的文化意象.文化意象差异实际上属于文化信息差异,具体表现在词汇的比喻与联想意义和文化含义的不对应上.因此,分析、了解文化意象,使文化尽量保留源语文化的独特性,促进不同文化群体间的理解是译者的努力方向,也是本文探讨的目的.     

论中国古典诗歌艺术形象中意象与物象的统一

中国古典诗歌艺术形象的创作，是诗人头脑中的意象和客观现实中的物象相融合并互相激荡升华为诗中的审美意象，进而与审美物象水乳交融生成了超越客观物象，超越主观情意，超越了宇宙、天地、万物、历史、时空的融而为一的诗歌艺术形象，使诗的光晕获得了永恒的存在。     

论直觉在儿童美术教育中的作用

直觉是人们在长久思索某一问题的基础上，以高度省略，简化，浓缩的形式，豁然洞察问题实质的一种思维。它具有表现的突发性，结构的跳跃性和结论的或然性的特征，直觉在儿童美术教育中具有十分重要的地位和作用：儿童依靠直觉把握物象基本特征，儿童依靠直觉能创造性地表现视觉意象，儿童领先直觉能体现美的自然法则。     

王船山词理性和意象的审美规范

王船山先生的艺启蒙思想在其词作中闪烁着理性的光芒 ,独具其审美特性 ,也就是深沉的爱国情怀 ,鲜明的人本主义特色 ,敏锐的形象思维。对王船山词的思想性和艺术性的高度评价 ,目的是为了丰富王船山的学术思想 ,奠定王船山的文学地位