主题的"异延"--重读《道连·格雷的画像》

《道连·格雷的画像》是奥斯卡·王尔德创作的唯一一部小说。它问世以后,许多当代评论家对它进行了严厉的批评,人们普遍认为它是一部不道德的作品,甚至有人斥之为有毒之作,但是也有许多评论家认为它有着道德的内涵。近年以来,随着对王尔德研究的深入,随着作者的影子在小说中的淡化,对它进行重读已势在必行。本文应用后结构主义的修辞和互文性阅读策略,从小说的象征、王尔德的真实观、自我观和面具观等方面重读《道连格雷的画像》,揭示小说意义的复杂性。     

哈哈镜里看拉美——论《百年孤独》的魔幻现实性

哥伦比亚作家马尔克斯的长篇小说《百年孤独》吸引了全世界不计其数的读者,它以其奇特的表现手法展现了一个魔幻般的世界,使拉美19世纪的历史进程如哈哈镜中的影像,夸张而真实地得以反映,体现出鲜明的魔幻现实主义特征。     

《诗经》比兴浅谈

本文粗略分析了《诗经》对鸟兽草木的比兴运用,认为对这些动植物的描写是使其充当触媒体的角色增强诗歌叙事特别是抒情的作用。同时,《诗经》中鸟兽草木的比兴用法有助于了解古代各地的风俗与民情,从而增加我们对古代社会的认识。     

时间的零度指向－对阎连科的《日光流年》的本文分析

在封闭的空间，群体对死亡的抗使“政治权力”成为通向“生存”的唯一力量。其合法性来自于对时间的预设，来自对过去时态的死亡力量的抗拒，同时，喉堵症又是三姓村人体验自我关于希望的证言。他们迷失于追求希望的行动之中，而自食“皮肉”，《日光流年》是全球化语境中，关于自身历史性的一幅肖像。     

《野草》实为爱情作证

鲁迅的《野草》是一部具有神秘色彩的象征主义散文诗集。发表方式的独特,出书编序的慎重,隐晦难懂的意蕴,说明《野草》的创作有别于《呐喊》和《彷徨》。鲁迅似乎并不在意读者懂不懂,但《野草》却是鲁迅的最爱。鲁迅一再申明,他并不希望青年读他的《野草》,《野草》只属于他自己。真正走进《野草》的艺术世界,才发现这部诗集实为爱情讴歌,为爱情作证。其实,《野草》是一部具有象征意蕴的爱情散文诗集。     

苏珊·朗格音乐美学思想对前人的继承与发展

朗格的音乐美学思想是卡西勒尔符号象征论在音乐领域的深化和发展。她的学说适应20世纪音乐美学发展的新潮流——挣脱了“自律”抑或“他律”的枷锁,避免在无法说清的问题上纠缠不休;同时,还有效地调和了两种极端思想的矛盾。她的观点无论对于音乐的情感论者还是形式论者,在某种程度上都是可以接受的。在研究方法上,朗格将现代心理学的研究成果运用到音乐美学中,一改原来以单纯哲学思辨为主的情况,而是将二者有机结合。这种自下而上的研究方法,代表着20世纪音乐美学领域的新趋势。朗格这种博采众长、为己所用的论证方式和借鉴现代心理学成果又面向具体音乐实践的研究方法,对后来人无疑有重要的方法论启示作用,对伦纳德.迈尔(Leonard.B.Meyer)等人的学说影响深远。     

法律援助中思想政治工作的含义、实质和特征探微

法律援助中的思想政治工作的实质是通过法律援助活动体现社会主义人道主义、体现社会主义司法公正，从而使人们坚定社会主义信念、热爱社会主义制度的实践活动。它的独特之处在于：首先，法律援助中思想政治工作的主体与法律援助主体具有一致性，二者都以律师和其他司法工作人员为主体；其次，法律援助中的思想政治工作的工作对象是需要法律服务来保护其合法权益的社会贫弱者即受援助者，同时也包括受援者的侵权者；再次，法律援助中的思想政治工作需要既懂法律业务、又具有思想政治工作知识和经验的人员才能顺利完成。可以说没有成功的思想政治工作，就不可能有法律援助案的顺利了结。     

论美国黑人文学的发展与表意方式

美国黑人作为被奴役的民族,300多年来从未间断过为自身的生存和获得自由权而抗争.在文学创作中,读者能感受到他们渴求人权、平等的强烈愿望.但是在白人社会里,他们一直被视为"看不见的".直到近年来,黑人文学才开始受到世人的瞩目.在美国文坛,本世纪初开始不断涌现出众多的黑人文学作品,这些作品运用了表意这一美学手法,这既是他们创作的理论支点,也是黑人文学的美学特征所在.     

会计工作在我国现代社会如何完善

自会计法制定以来,对我国会计工作发挥了积极作用,促进了我国会计现代化进程.中国会计现代化从本质上讲是会计的国际化与国家化结合的产物.它要求与国际惯例接轨,融入统一的国际会计体系中去,同时立足于自身的社会经济环境,体现中国特色,继承和发扬中国会计的优秀成果.     

色彩斑斓中的美国梦

《了不起的盖茨比》是菲茨杰拉德最优秀的作品.在小说人物的塑造方面,菲茨杰拉德对象征手法的成功运用无疑是这部小说最突出的写作特色.本文通过对小说中颜色、事物等基调的象征手法的运用分析,展示出人们在理想与现实,精神与物质等方面在现实生活中的冲突.通过对这种冲突的必然性和毁灭性象征意义的分析,展示出作者对其所处的浮躁的“爵士乐时代”的深刻鞭挞和对美国梦的遥不可及的辛辣讽刺.