钢琴触键技术对钢琴音色的影响研究

音色作为钢琴演奏中的关键因素,其在深刻描绘意境、丰富渲染情绪、深入揭示韵味以及塑造逼真形象方面发挥着无法替代的作用。它的好坏直接影响着作品感情的表现力以及对欣赏者的吸引力。虽然不同流派的作品,表现出来的音色具有显著的差异,但是钢琴的触键技术同样对音色的表现发挥着重大影响。为此,本文主要从钢琴触键技术的四个方面,即触键速度、触键弧度、触键力度和触键方法等方面分析其对钢琴音色的影响。     

浅谈儿童音乐听觉能力的培养

音乐是声音的艺术,声音需要用耳朵去听,用听觉去感知。在感知音乐艺术的过程中,听见了和听懂了是大不一样的。只要耳朵不聋,人人都可以听得见音乐的声音,但是要听得懂音乐,就需要学习,不仅要学习唱歌,弹奏乐器,还要让耳朵学会听音乐,会感知音乐。正如马克思所说,"对于非音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。"也就是说,对于不会听音乐的耳朵,最美的音乐也听不懂,感受不了。为了教孩子们学会听懂音乐,能够感知音乐,使音乐在孩子耳朵里成为美的、有意义的东西,就要培养学会听音乐的耳朵。任何音乐活动都离不开听觉感知能力。唱歌虽然是用嗓子唱,但是用耳朵去辨别,校正声音的准确与声音的动听。演奏乐器虽然用手、用口,但也离不开耳朵的检验、校正作用。所以说,在音乐教育中培养音乐听觉能力是十分重要的,它是人们接受音乐教育、进行音乐活动的"窗口"。婴幼儿时期是进行音乐听觉训练、培养音乐的耳朵的重要时期,发展音乐听觉能力,是培养儿童音乐感受力最主要的途径。音乐听觉能力的培养,可以从以下四个方面进行:     

浅谈歌唱艺术的二度创作

歌唱艺术的二度创作首先必须具备科学演唱歌曲的扎实基本功。再通过精确读语，深入理解，对所演唱歌曲进行整体布局，并选择适当的声音去演唱。同时，和排奏密切配合，才能真正完成歌曲的二度创作。     

音乐新课程有效课堂的构建与思考初中音乐教学课例评析(三)

例3:《八音和鸣》《八音和鸣》是一节初中欣赏课,由长沙市第二十六中学戚一明老师设计。该课的教学目标定位为:了解民族管弦乐队乐器的分类,熟悉部分乐器的音色特点;认真聆听《春江花月夜》《紫竹调》《将军令》,感受乐曲的美感,了解乐曲的演奏形式及表现特点。【教学过程】1.听辨民族乐器音色。(播放乐曲片段,学生说出演奏乐器名称。播放乐曲片段:《赛马》《荫中鸟》《十面埋伏》《百鸟朝凤》)2.欣赏由教师用古筝弹奏的《春江花月夜》的片段"江楼钟鼓"。设问:本曲的速度是怎样的?乐曲描绘了怎样的意境?古筝的音色有什么特点?你能将该片断中给你印象最深的那一句哼唱出来吗?3.随琴哼唱《春江花月夜》主题。     

小学管乐队训练点滴体会

<正>小学音乐课程标准中指出:"学生课外艺术活动,是音乐课程资源的重要组成部分。"铜管乐队是一项深受学生喜爱的音乐课外艺术教育活动,以其雄壮威武的气势和嘹亮迷人的音色吸引着所有参与者与观赏者。通过参加铜管乐队,学生了解了西洋乐器的特点、音色以及它在特定场合起到的特殊作用。     

谈汤普森钢琴音乐中踏板、触键、情感的教学

《汤普森简易钢琴教程》是目前儿童学习钢琴所选用的最广泛的启蒙教材,在钢琴教学专业中一般简称《小汤》。笔者见到很多孩子在弹奏《小汤》时,只顾敲音和节奏,表情生硬,缺乏音乐性,觉得很有必要提一些建议,希望儿童钢琴启蒙教师尽可能多关注孩子的音乐感觉培养,从踏板、触键、情感三方面谈谈如何把《小汤》中的乐曲弹得更加完美。一、触键汤普森在笔者看来不仅是一位作曲家,还是一个妙笔生花的童话大王。以《马车绕山奔驰》     

浅议声乐教师应具备的素质

声乐教师在教学中应具备的素质:有正确的歌唱艺术观念,掌握正确的歌唱方法;有全面的文化艺术修养和相关的科学知识;有中西贯通的音乐素养;能够熟练运用多媒体教学;建立和谐的师生关系。     

浅议电子琴教学中听力的培养

电子琴作为一种新兴的乐器，是现代科学技术与音乐文化相结合的产物。它享用了现代工业技术，是与时代同步发展的乐器，拥有依靠功能钮操作的许多功能。由于它便于携带，各音又都是固定音准，不但有各种迷人的电子模拟音色，而且有丰富的自动伴奏，在它的吸引下，很多少年儿童正逐渐地步入音乐之门。     

浅谈巴赫的六首大提琴无伴奏组曲

文章就大提琴史上的不朽之作———《巴赫大提琴无伴奏组曲》来阐述作品中所蕴含的丰富的内容与技巧,并结合大提琴大师卡萨尔斯和罗斯特罗波维奇的体验及简要的结构分析,去更深一层次的了解这部圣经之作。     

论民族声乐的演唱风格与音色运用

音色是指声音的感觉特性,受到区域文化的影响,不同民族间形成了独具特色的音色风格,进而影响民族声乐的演唱风格。本文采用唯物主义的辩证方法从哲学的角度分析探讨音色与民族声乐演唱风格之间的联系,并对如何有效提高音色在作品风格中的影响力做出了理论性的建议。