合唱艺术中的音色问题

合唱艺术是用人声来表现音乐作品的声乐表现形式,也是一种表现力极为丰富的“声乐交响”音乐体裁。合唱是集体音乐的表演,是多声部的音乐,强调的是均衡、和谐、共性。现在的合唱形式普遍以“混声四部”合唱为主,要求每个声部都有不同的特点,不同的音色,音色在合唱中起着重要的作用,是不能忽视的。     

异质同构——广告音乐塑造品牌“立体”传播

对于一个正在成长或发展成熟的品牌而言,它的传播都应该是有形亦有声的。本文尝试从音乐表现中各要素的不同功能给人们带来的不同心理感受,分析影视广告音乐中各音乐元素与品牌传播的关系,总结出广告音乐在品牌传播过程中的重要作用。     

钢琴音色之我见——从音乐声学的角度浅析钢琴弹奏方法与音色的关系

运用音乐声学的知识简述了钢琴的发声原理,以及在弹奏的过程中如何运用钢琴的发声特征弹奏出良好的音色。从一名钢琴弹奏者的角度,针对不同的弹奏方法,就其所产生音色的多样性作了简单比对,并针对不同时期音乐作品的音色,简要分析了其弹奏方法。     

探析钢琴演奏技巧与钢琴音色的关系

钢琴是“乐器之王”,它具有宽广的音域、磅礴的气势以及绝美的音色,从而受到世界人民的广泛喜爱。演奏出优美而动听的钢琴曲离不开钢琴音色的相互配合和映衬。对优美钢琴音色的不懈追求是钢琴音乐家和钢琴艺术表演者永恒的目标。钢琴的美学意义告诉人们,钢琴必须具有优美的音色才能为受众带来听觉上的审美享受和心灵上的纯洁净化。在钢琴的演奏中,要想演奏出具有生命力和表现力的优美钢琴音色,从而打动听众的心,就必须先熟练地掌握钢琴演奏技巧。不同的钢琴演奏技巧会产生不同的钢琴音色,钢琴音色的变化会产生不同的演奏效果。文章针对钢琴演奏技巧与钢琴音色之间的关系进行了探讨分析。     

不是每根竹子都能做成笛子

正多年以前的夏天,我家来过一个木匠,擅长吹箫奏笛。在我家干了半月的活儿,他教会了我吹笛子,却舍不得将自己的笛子送给我,他说那是亲人留下的。无奈,我到山上砍下一根竹子,请他给我做一支笛子。他苦笑:"不是每根竹子都能做成笛子的。"我觉得他在骗我。那根竹子粗     

对扬琴演奏音色的审视与思考

音色是音乐表现中的一个重要概念。笔者针对扬琴演中如何奏出理想的音色这一问题,从掌握正确、科学、合理的演奏方法以及培养良好的艺术修养等几个方面阐述了自己的见解。     

在美的体验中学习口琴

随着《音乐课程标准》(实验稿)的颁布,演奏教学成为了小学音乐课程的重要内容,一批适合小学生演奏学习的简易乐器走进了小学音乐课堂。口琴因为小巧轻便、音色优美,且价格低廉,受到广大师生的青睐。但是,在实际的音乐课堂中,口琴教学状况却不容乐观,有两种较为常见的现象应引起我们的注意。一     

会说话也是养生

言语可以辨病 除了自述和问诊有助于医生了解判断病情之外,说话的音质、音高、音色也能反映人的健康状况.通常语音高亢洪亮、多言而躁动的,属实证、热证;语音低微无力、少言而沉静的属虚证、寒证.     

钢琴触键技术与音色表现探究

钢琴是世界著名乐器之一,由于其奏出的钢琴音色具有自然典雅、质朴浑然、如泉水如美玉的效果,因此令人陶醉。随着钢琴演奏的长期发展,人们从大量的实践演奏中发现,在弹奏钢琴时采用的指法和触键方式的不同,对钢琴弹奏出的音色有很大影响。人在弹奏钢琴时对键盘的触键速度、力度能影响钢琴声音的缓急和大小,手指与按键接触面积的大小则能影响钢琴音质的变化,这三点之间对钢琴弹奏效果有密切的联系。本文通过阐述钢琴触键技术在演奏中不同的触键方法,客观分析触键技术对钢琴音色的影响变化,以供交流。