试评新写实小说的悲剧意识

新写实小说在当代坛的出现不是偶然的。新写实小说对生存“原生态”的揭示,对芸芸众生之“烦恼人生”的艺术再现,对生存本相的揭示,无疑又与读产生了强烈的共鸣。这也是新写实小说在当代走俏的现实根源。本旨在通过对新写实作家总体创作倾向的观照,结合某些具体的本,并从本与现实的双向维度出发,深掘新写实小说所蕴藉、表现的生存悲剧意识。     

重读经典:萨特的《墙》在中国

《墙》是萨特的成名之作,也是受到我国文学界最早关注的萨特的一部文学作品。在我国学术刊物上见到的关于《墙》的评论文章约20篇,这些文章基本上是采用从作品到作者的文学批评方法,即通过对文学作品的分析,来推测作者的创作意图。不过,它们在推测萨特创作《墙》的意图时,却又得出了两种不同的结论。一种认为,《墙》是萨特创作的一部反抗西班牙法西斯政权的写实之作;另一种则认为,《墙》是一部萨特用来阐述他的存在主义理论的哲理小说。而且在如何理解"墙"的象征意蕴上,它们的解释仍然存在着很大的差异。     

油画语言与油画材料的有机结合：艺术与超越艺术

文章围绕写实油画的教学，从技术层面到艺术层面，从艺术层面到当今艺术专业学生的现实处境，探讨了艺术与市场、大众和社会联系的可能性，在现实与理想之间，提示了在社会主义市场经济条件下，艺术教育值得思考的问题。     

名家艺苑

作品多次参加:第二届中国粉画展(中国美术家协会主办)艺术家眼中的当代中国——中国油画艺术展(文化部、中国国家画院主办)首届全国美术教育学术展——全国美术教师作品展(中国美术家协会主办)第二届"风景、风情"全国油画展(中国美术家协会主办)第四届中国西部大地情中国画、油画作品展(中国美术家协会主办)等     

论五代宋初山水画的写实精神

五代宋初北派山水画是中国山水画发展史上的第一座高峰,其中的自然主义思想影响了中国山水画后世的发展,其图式与风格成为后世的典范,表现出的理性的光辉照亮了整个山水画发展的历程,表达出的意境成为文人向往的理想境界。五代宋初山水画风偏于写实,这种风格的形成经过了各种因素的积累和沉淀,最终达到了一个高峰。     

佛罗伦萨真“破”

四月,佛罗伦萨。黄昏时候,我兴冲冲去米开朗基罗广场,它在佛罗伦萨城南的一个山坡上。十年前,我曾从那里俯瞰佛罗伦萨,当时很惊讶,怎么眼前的景象和乌菲兹美术馆里那些四百年前的油画上的一模一样?整座城市里,你看不到一幢现代的高楼。     

谈元结永州诗歌中的战乱文化特征

元结,这位生活在盛中唐的诗人,他历经了安史之乱及以后的各种各样的战争。战争给人民带来了巨大的灾难和伤痛,他也不例外。763年,元结被贬到道州,授任道州刺史。他在道州一呆就是八年。直到771年才离开道州。在战火纷飞的岁月里,道州也被叛军山贼多次洗劫。此时战争带给元结的伤痛有增无减。纵观元结在永州的诗歌,我们从诗歌的思想内容及其艺术特点可以窥探出其诗歌创作具有战乱文化的特征。     

藤花集(续前) 读画卷

先来看看线条。在油画中,线条的主要功能是造型,是对客观物象的轮廓和形体进行描绘,通过线条的组合,进而呈现客观物象的外在形状和整体结构。当然,线条也有写意功能,比如线条处理时的轻重和粗细,起落和转折,以及直线、折线与弧线的不同运用,都伴随有画家的主观情感。到了杜仲的笔下,客观物象的轮廓和物体之间的界限不再那么明晰,形状结构也不再那么严谨,线条的造型功能因为简约化、模糊化的物象摹写方式而明显弱化。     

油画教学中的习作与创作

美术教育是以培养学生的艺术素养和创造能力为目标。教师需要引导学生正确对待习作和创作的关系,把课堂教学中的习作和创作有机的联系起来,鼓励学生在课外积极主动的创作,逐步达到能独立创作出优秀、完整的油画作品的目标。