本体之真:中国传统绘画美学对视觉写实的超越

西方古典绘画美学重视觉之实,落实到操作层面,实质是复制视网膜映像,而中国传统绘画美学同样具有强烈的写实意志,即超越视觉景象直指事物本身,不在视点问题上胶柱鼓瑟,也不因视觉中介而守指忘月。早在六朝时期,中国绘画美学就指出了"目有所极,故所见不周"的视觉局限,认为既要表现事物的整体,又要表现事物的细节。从"叩其两端""允执其中"的思想出发,中国绘画美学强调顺应事物本身的召唤,不封闭于单一视点的视觉景象中,善于在视点的变换中、在各个视觉景象之间的侧面关系中显现事物本身的客观普遍性。为了克服视觉的局限性,超越"属我"的视觉景象,中国哲学提出了"以我观物"和"以物观物"的区分,强调绘画呈现的不是一己之见的视觉之实,而是物之为物的本体之真。     

近30年吴嘉纪诗歌研究综述

纵观近30年中国大陆的研究者对吴嘉纪诗歌的研究,涉及的面比较广泛,既有从横向上分析诗人的思想观念、生活经历、交游等因素对诗歌创作的影响,又有从诗歌传统继承的角度纵向梳理吴嘉纪诗歌的主题和特点,除此之外,还有研究者结合具体诗作分析艺术手法运用上的亮点。针对吴嘉纪诗集《陋轩诗》的不同版本,研究者也做了具体的描述。近30年对吴嘉纪诗歌的研究已有了一定规模,但还是有突破旧有程式、深入某些问题进行探讨的空间。     

汪曾祺小说美与爱的诗意世界

汪曾祺与其业师沈从文一样淡泊名利、性情恬静、祥和温厚,可谓“合德之厚,比于赤子”。当他人随时代发展,不断掀起“伤痕”、“反思”、“改革”、“先锋派”“新写实”等浪潮时,他都一如既往地坚守着自己的目的,秉持着“我写的是美,是健康的人性”的宗旨,从日常生活、市井百态中发掘和表现着“美”与“爱”。有人将其列入“寻根”文学,但只是按图索骥,迫其入列。     

解构历史之后——新写实小说思想价值取向及其批判

一、解构：重述历史与瓦解意义 历史，在当代文学批评中，是个极其宽泛的概念．它不仅指已经发生的一切，也指正在发生的一切。被叙述的都是历史的，因为它们在客观的或主观的时空中已经发生。正在发生的现实，因为它转瞬即逝，无法驻留，也随即成为历史。     

杨飞云:写实油画需要新的复兴

11月9日,"中国写实画派2012年展"在中国油画院美术馆拉开帷幕。这一展览已连续举办8年,这些年来,写实油画对整个艺术及收藏界所产生的影响力,中国写实画派的领军人物、中国油画院院长杨飞云,有着直接而深刻的感受。     

通过线描画培养学生的审美情趣

初中美术教材第一册第三课《用线条生动地描绘物象》是学生进入中学的第一堂课,也是学生从幼儿绘画向写实绘画转变的一堂课,它肩负着培养学生的审美情趣从幼稚转向成熟的重要任务,意义深远。     

用写实法教好农村小学英语

为了进一步落实“教育要面向现代化,面向世界,面向未来”的战略指导思想,我国在2001年开始在全国逐步开设小学英语课程。迄今为止,小学英语的发展是有目共睹的。与此同时,在教学中存在的一些问题也逐步暴露了出来,特别是农村小学英语更是有很多困惑。学习时间少,师资薄弱,环境较差,教学手段落后等,严重制约着农村孩子学习英语的积极性。为了真正激发农村孩子学习英语的兴趣,提高农村小学英语的教学质量,我认为大家不妨试试写实法教学。写实法教学就是根据教学和学生实际来进行有效教学的方法,写实法教学可以考虑以下几种方式：     

作文源于生活

作文者,乃生活之反映,为生活而作,因生活之需而作,内容为生活,形式为生活,终极目的为生活,离开生活,作文教学便成了无源之水,无本之木,要开启学生的作文思路,让学生自由释放出个性,本人认为：必须积极地引导学生留心自己身边的事物,通过观察生活,感悟生活,体验生活等活动,使学生捕捉人无我有的新材料,发表个人独特的感受。     

“还原”与批判——新写实小说叙事态度及其意义

小说是叙事的艺术,在新写实小说中,作家们创造了一种新的叙事态度模式：还原。包括人物的还原、生活流的还原和语言生活化的还原。这种＂还原＂的态度并不等于作家＂零度情感的介入＂,而是潜藏着深沉的理性批判精神。这种创作方法为20世纪90年代以来的文学创作实践与理论探索提供了一个可以选择的课题。     

现实主义和浪漫主义的对立与统一

由于现代艺术创作和艺术理论对艺术本性和艺术真实性等问题的深层探索,人们普遍认为艺术是用符号构成的一个新的世界,它既有自己的结构又有社会现实和人生体验充满其中。由此,历史上有关现实主义和浪漫主义相结合的问题在艺术本性中自然得到了解决。