毕加索的创造与破坏

在今天的中国,怕被看低而装高雅的大有人在,不敢轻易说自己不喜欢毕加索。不过,几个月前,法国作过一次民意调查,最受欢迎的画家是印象派的掌门人莫奈。倒数第一呢？是名震天下的毕加索。     

永恒的价值

在西洋的画家中,我特别欣赏法国的印象派大师雷诺阿,他对色彩的运用.对光韵的捕捉.都有独到的手法。我尤爱他画的少女和小孩.纤柔典雅.眼波如永,仿佛随时可以从画中     

“凡尔赛艺术”——世界艺术的“珍宝”

极富包容性的“凡尔赛”艺术,既有传承性的印象派绘画,又有创新’性的野兽派艺术。绘画、雕塑、建筑等艺术领域中涌现出了一大批世界级艺术大师,他们创作的艺术巨作如宝石般炫耀夺目。法国的“凡尔赛艺术”,在世界艺术各领域独领风骚。     

论德彪西钢琴作品《水中倒影》

本文通过对德彪西钢琴代表作品《水中倒影》的曲式结构、触键与踏板、和声与调式调性运用上的分析;结合德彪西受印象派画家的绘画特点影像因素,论述德彪西这首音乐作品中"水"与"光"音响色彩上的变化。     

泛音率与德彪西的和声思维

德彪西使用的和弦结构通常有三度音程的高叠和弦、纯四度与纯五度音程叠置的和弦以及附加音和弦。由于这些和弦的特殊结构,因此很难形成协和→紧张→协和的传统和声功能循环链,那就必须需要有一种独特的和声写作思维取代于传统的和声思维,从而推动作品的展开与发展,并且用于控制音乐作品的纵向音响。德彪西的和声写作思维与泛音率有着密切的关系,泛音率是德彪西调节音响色彩与控制作品纵向和声紧张度的"杠杆",成为德彪西和声写作的主要思维。本文通过对德彪西音乐作品的和声分析,解析泛音率在德彪西和声创作思维中的作用。     

保罗·高更绘画中的美学研究

本文从美学的角度,分析了保罗.高更的绘画作品美的表现,以及高更在现代艺术中的重要意义,他对于绘画本质的信念,及把绘画的本质看成是某种独立于自然之外的东西,当成记忆中经验的一种“综合”,而不是印象主义者所认为的那种直接的知觉经验中的东西.高更不断地运用绘画和音乐的类似性,把色彩的和谐、色彩和线条当成抽象表现的形式.比起大多数同辈艺术家来,他的探索甚至在更大程度上受到东方、古典前以及原始艺术的影响.     

莫奈油画中的东方元素

在1867年世界博览会上,当莫奈第一次看到具有东方情调的浮世绘时,曾经兴奋异常地写道:他们以精辟的趣味时时叫我喜欢,我赞同他们美学原则中的暗示,它利用一个阴影引起实在感,利用一个片断引起整体感。     

在色彩基础教学中应加强“主观色彩”培养

目前高校色彩基础教学多通过大量的写生来训练学生对客观物体色彩的再现能力,这对于学生色彩能力的培养是不全面的.因为对于当代艺术创作而言,如何运用主观色彩去表达作者情感与画面主题才是至关重要的.因此,在色彩基础教学中应加强学生主观色彩的培养与训练,为其今后的艺术创作更好的打下基础.     

图片

塞尚（1839～1906）是法国著名的印象主义画派的画家,又被奉为“后期印象派的三大巨匠之一”,其艺术原则成为现代“立体派”和“表现主义”绘画的先导,因而有“现代绘画之父”的称号。     

德彪西印象派钢琴音乐与中国文化审美契合及融合运用

法国音乐家德彪西的钢琴音乐审美内涵从调式、和声、节奏旋律、演奏技巧等方面与中国文化具有审美共通性,这种内涵、表象使中国学习者可以从深层次了解德彪西钢琴音乐,其音乐意境、音乐形象的神韵及音乐风格,均近似于中国艺术的境象与审美,造就了中西合璧的中国钢琴艺术风格。