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82.
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王羞凤 《苏州教育学院学报》2005,22(3):63-65
《唱论》是我国最早的一部对歌唱艺术进行探索的专业著作。虽然它研究的是中国古代的戏曲演唱现象,且文字简扼,语言难懂(为宋元语言),令今人读来颇为费解。但经过后人对其精辟言辞的不断研究,《唱论》中对歌唱理念的高度提炼,使历代歌者从中得益匪浅。相比现在大量的国内外声乐文论,《唱论》中许多声乐理念的科学性也是毋庸置疑的。它对我们当今的声乐教学仍有着实际的借鉴意义。本文试图从三种角度再次审视《唱论》,意图找出和再次认识《唱论》中的歌唱理念对当今声乐教学理论的借鉴和启示。以期更好地体现“古为今用”。 相似文献
84.
[主持人语] 千人礼堂,座无虚席,阵阵赞叹,阵阵掌声。听者,如痴如醉;观者,击节赞赏。你不要以为这是演艺、汇演等等,这是一次教学的活动,这是发生在湖北省青年语文教师优质课竞赛中的一幕。讲课者:湖北宜昌五中青年教师朱莉萍。课题:《走进戏曲天地》。 相似文献
85.
视唱在高考音乐专业训练中非常重要;高考视唱教学宜从五线谱介入并用固定唱名法训练;对于基础差的学生以先用击拍法后过渡到划拍法;音乐创作在视唱训练中的运用;"内心所觉"的培养;视唱要求具备基本的歌唱能力;视唱速度要适中。 相似文献
86.
罗力思 《黄河之声(科教创新)》2019,(18):42-43
我国曲作家张朝的原创作品《皮黄》,在现代专业曲作技法基础上融合京剧相关音乐元素,塑造出了民族特性及个人本色风格极强兼具的跨越性作品。该曲既有独到新奇的手法,又有丰厚充实的文化背景内容,是一部有重要的研究价值的、难得的中国钢琴作品。 相似文献
87.
中国戏曲与古希腊戏剧、古印度梵剧并称为世界三大古老戏剧文化。中国戏曲艺术容纳百川,源远流长。以京剧为代表的300多个剧种,歌舞喧阗,声情并茂,扬善惩恶,内容丰富。戏曲是中华民族传统文化的主要成分之一。是数千年来中国人民娱乐的重要途径和文化需求的主要精神食粮。也是中华民族自然形成的公民道德教育的有效形式。它具有显明的个性特征,美学风貌,思想内涵。随着科学技术、文化艺术的发展,电视、电脑走进了家庭,文化娱乐内容更加丰富多彩,歌舞、小品、相声、杂技、电影等艺术形式也深受群众喜爱。 相似文献
88.
夏捷 《黄河之声(科教创新)》2019,(13):26-27
大提琴是一种低音乐器,具有音域宽和音色厚的特点,在乐队当中担当着低声部演奏的职能。虽然大提琴是一种西洋乐器,但是在我国戏曲艺术的表演和发展当中产生的作用也是不容忽视的。大提琴是戏曲乐队当中的一个重要构成,虽然在开始的引入阶段并不顺利,甚至是引起了一定的争议,不过在大提琴的应用和发展过程中,越来越多的戏曲乐队开始接纳大提琴这一乐器,并积极发挥其重要的伴奏作用,辅助乐曲的情感表现。本文首先对大提琴在戏曲乐队中的作用进行分析,在此基础之上探讨如何提高大提琴演奏者在乐队当中的作用,提升演奏效果。 相似文献
89.
德国作曲家门德尔松创作的《e小调小提琴协奏曲》充满了浪漫主义风格和色彩。如歌的旋律、辉煌的技巧,以及富有戏剧性的音响,赋予了这部作品非凡的艺术魅力。 相似文献
90.
张朝霞 《辽宁教育行政学院学报》2001,18(1):81-85
中国传统演剧艺术-戏曲,在市场经济条件下遇到了前所未有的生存危机.其突出的表现就是观众的流失和演出市场的萎缩.随着戏曲观演双方的互动,戏曲原有的功能价值体系也在发生变化.经济因素的介入使情况变得更加复杂.面对新兴的观众阶层和观众心理的多维变化,戏曲艺术和戏曲演出应适应当下观众审美心理的变化,适"度"地改变其演剧形式在基本保持民族演剧艺术特征的前提下,应按照市场规律进行编、创、演的具体运作.民族传统演剧艺术产业化是摆脱"戏曲危机"的现实选择和根本出路. 相似文献