九华山与青阳腔

九华山佛教化是推动青阳腔形成、发展的重要因素；青阳腔艺人创作上演的佛教故事剧本为本剧种的风靡海内插上了腾飞的双翅；青阳腔留给后人的有益启示。     

阙里戏曲的特点

阙里戏曲是在特定历史背景和地域环境中产生的。从名利、出处的角度考察,阙里戏曲以生动的形象显示出自己独特的价值取向:高度重视立身扬名,强调积极入世,轻私利,谋天下公利。这些不仅表现在“士”阶层的身上,而且在隐逸者、优伶、女性、商人身上都有表现。     

"才子佳人"小说戏曲叙事模式的演变历程——以唐五代"红叶题诗"小说至明(题红记)戏曲的嬗变个案为例

“才子佳人”属中国文学史的重大题材。从唐到明小说戏曲的嬗变主要有:男女主人公相貌、身份、行为的日益明显“才子佳人”遇合特征;正反面次要人物的逐渐增加及其“促成”、“拨乱”作用的加强;赞叹“奇情”创作观念的累积;由单线向“才子佳人”式的双线结构转变;作品结局悲喜色调的转换等。以第一个个案视角,清晰地描述出“才子佳人化”叙事模式的多文体世代演进型历程。     

"注重风教”的价值观念--论古代戏曲导演理论

儒家学说“注重风教”的观点对于古代戏曲导演理论的影响至深至远。儒家重视思想教化和陶冶情操、协调人际关系等精神要义，成为戏曲导演艺术创作的主流和传统。在中国古代戏曲导演史上，追求戏曲艺术对于人的陶冶、教育作用以及对于社会的重大责任感，始终是指导古代戏曲导演创作的一个恒久不变的艺术准则。     

元代南北戏曲的交流与融合(下)

北曲杂剧南移后,便与南戏在剧本形式、脚色体制及语言风格等方面产生了交流与融合。南戏的曲调组合、曲韵及语言风格出现了北曲化的倾向,北曲则在曲凋联套、脚色体制、剧本体制、演唱形式上也出现了南戏化的倾向。     

宋（金）元时期音乐发展的特点及其历史意义

中国古代封建社会攀过隋唐的顶峰,从宋(金)元开始走向衰亡,但音乐的发展却呈现巨大的转折。本文主要从市民音乐的发展、说唱音乐与戏曲音乐的成熟三方面阐述这一阶段音乐发展的特点及其历史意义,说明宋(金)元时期的音乐是我国音乐文化发展史上的又一高峰。     

中国古代戏曲的特点

1．始于离者，终于和 中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。     

浅析我国古装影视剧中戏曲元素

戏曲元素在我国古装剧中应用主要体现在声音、美术以及表演层面,在声音元素应用,主要表现在语言与配乐两方面,美术元素的借鉴主要表现在演员形象上,而表演元素主要表现在人物角色塑造方面。文章从戏曲元素在古装剧中表现形式出发,通过分析戏曲元素在我国古装剧中的应用,对我国古装影视剧中戏曲元素进行了总结。     

元杂剧《救孝子》及其作者王仲文

元杂剧《救孝子》虽为清官断狱剧,但其主要内容却是:(一)反映元代社会强梁横行的动乱现实;(二)暴露贪官污吏宰割良民百姓的罪行;(三)显示正直百姓的反抗精神。思想性、艺术性俱佳。作者王仲文是一位优秀的剧作家,其剧作颇具人民性,尤以《救孝子》为最,在中国文学史和戏曲史上应占有重要地位。     

普通高校校本课程民间音乐教育——了解闽南锦歌的乡土风情和音韵

闽南锦歌的发源地——漳州，其乡土风情的音韵是独特的，其典谱朴实流畅，有着浓郁的乡土气息。挖掘和研究漳州锦歌具有一定的艺术价值。