从中世纪到文艺复兴:《玫瑰之名》中的转型焦虑

《玫瑰之名》以历史书写元小说著称于世,它既有后现代元小说特征,又烛照中世纪晚期的欧洲社会现实。本文采用文化批评研究方法,对事实与虚构交织的文学文本“去神秘化”和“再语境化”,以此探寻当时的社会结构和文化政治。它聚焦中世纪向文艺复兴运动演进的转型期,探索新旧法则交替之际的西欧社会众生相。在生产力的推动下,城市市民和商业经济应运而生,引发教会内部价值观分流,僧侣阶级的混乱与争斗层出不穷。小说中多次提及罗杰·培根和托马斯·阿奎纳等中世纪文化巨人,他们重新发现亚里士多德的人文主义思想,以此来反抗教会的腐朽体制。本论文以这些为思辨资源,批驳宗教狂热、知识狂热、语言狂热等信仰激进现象,提倡尊重人性和理性的科学发展观,从而揭示中世纪社会变革和转型的历史必然性。     

“怀念主义”叙事与文化帝国之梦——以葡萄牙殖民史叙事的一个片段为例

随着大航海时代的荣光消散无存,葡萄牙从鼎盛恢宏的殖民主义帝国重新沦为偏安海角的弹丸之地。这种迅猛而巨大的心理落差像一记重拳闷闷地砸在每一个葡萄牙人的心头,“怀念主义”渐渐成为伊比利亚民族的集体意识。本文从社会沿革、心理变化、叙事话语及相关论著等方面对葡萄牙“怀念主义”进行解析,探讨其中蕴含的伊比利亚民族的文明观、价值认同、叙事话语。     

世界大舞台文学主题的喜剧展开及其思考

“世界大舞台”是文艺复兴时期欧洲盛行的文学主题,展开就是人生如戏,每个人都是舞台上的演员,这个主题可以有多角度的阐释方式。文章选择了阿拉伯民间故事《一千零一夜》中《睡着的人和醒着的人》,英国莎士比亚的喜剧《驯悍记》,意大利薄伽丘的《十日谈》中第三天第八个故事,试图分析“世界大舞台”主题的喜剧展开方式。     

拉伯雷与狂欢化

法国作家拉伯雷（Rabelais1494—1553）是文艺复兴时期的“巨人”,他不仅是伟大的作家,而且还通晓医学、天文、地理、数学、哲学、神学、音乐、植物学、建筑、法律、教育等多种学科,以及希腊文、拉丁文、希伯来文等多种文字。据说,他大约30岁时进入蒙帕利埃大学医学院学习,仅两个月就拿到了毕业文凭。即便是巨人,这文凭似乎也拿得太快了些,使我们对巨人的分量多少有些疑惑。据说,他临终时曾说：“谢幕吧,喜剧演完了。”在他看来,人生就是一部喜剧,一部欢乐的喜剧。拉伯雷甚至佩服自己的笑话,他经常使用的口吻与语气是：     

达·芬奇墓穴将遭开棺验尸

最近。意大利国家文化遗产委员会科学家称。他们将对埋葬干法国卢瓦尔河谷艾姆波伊斯城堡内的达·芬奇墓穴开棺验尸,通过达·芬奇的头骨,重建其脸部模型。从而确定达·芬奇真的脸型是否与“蒙娜丽莎”相同。意大利文艺复兴大师达·芬奇的旷世名画《蒙娜丽莎》一直以其神秘微笑闻名于世,     

来自文艺复兴故乡的世博大礼——聚焦上海博物馆《意大利乌菲齐博物馆珍藏展》

上海的3月,春寒料峭。上海博物馆（下称“上博”）人头攒动,争睹展览的国内外游客排起长龙。由意大利乌菲齐博物馆（下称“乌馆”）、“上博”、上海市对外文化交流协会（下称“协会”）共同主办,中意博联（北京）国际文化传播有限公司和意大利佛罗伦萨艺术展览公司承办的《意大利乌菲齐博物馆珍藏展：15～20世纪》的首展,无疑成为5月上海第41届世博会一份来自文艺复兴故乡的隆重贺礼。     

不朽巨作垂青史（之一）——《中国十大传世名画》赏析

在世界艺术长河中,西方文艺复兴时期的三杰——达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗,以及莫奈、梵·高、高更、雷诺阿、伦勃朗、毕加索、列宾、塞尚等艺术大师,为后人留下众多不朽之作;如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,拉斐尔的《圣母》,米开朗基罗的《大卫》,梵·高的《向日葵》、莫奈的《日出印象》……都是流芳百世的杰作。     

艺术收藏教父——探秘西方艺术收藏家族·19世纪（二）

在西方,大家族对于艺术的收藏和赞助从未缺席,尤其文艺复兴出现的那些伟大的艺术收藏和赞助家族,他们对艺术的贡献不仅只是赞助了艺术事业,培养了许多名垂青史的艺术家,更是影响一个时代的历史和文化。 本刊遵循时代线索,分期聚焦历史不同时期占据重要地位的艺术收藏大家族,探秘其产生的时代背景、从事的艺术活动、伟大的贡献,以期引发读者关于艺术赞助方式演变的思考。     

图书交易的朝圣地

德国法兰克福书展被誉为＂图书交易的朝圣地＂,是世界上规模最大的书展。虽然现代意义上的它的真正复兴,是自1949年开始,然而它的悠久历史,可以追溯到14世纪的文艺复兴时期。法兰克福书展是一个相当国际化的书展,如今四分之三的参展单位都为德国以外的出版机构,只有四分之一的单位是本国的。它引来了世界各地书展的效仿借鉴,比如伦敦书展、北京书展或者波隆纳书展的组织模式,都多少取法于它。