中国音乐与西方音乐的比较

本文针对中西方音乐的不同点,从几个方面进行了论述,从而使人们更好的了解中西方音乐的共同与不同之处,促进中西方音乐的融合.     

郑荃 为了中国提琴制作事业的崛起

说到提琴,我们最容易联想到的,是站在舞台上神采飞扬纳小提琴演奏家和他手中能发出美妙音乐的提琴。虽然提琴制作家在欧美国家享有和作曲家,演奏家同等重要的地位,但在中国,懂得提琴,懂得提琴制作艺术的人,还是极少。     

演唱中国民族歌剧唱段的要求及前期准备——以民族歌剧《党的女儿》中田玉梅的唱段为例

歌剧是一门以歌唱艺术为主的综合性艺术形式。因此,歌剧的演唱有着特定的要求。中国民族歌剧的演唱表演,有着与西方歌剧不同的要求,这是体裁特征及特有的音乐语言所决定的。演唱者必须对体裁、剧目、剧情、角色以及各种表现因素和它们之间的关系进行全面的了解和深入分析,才能准确恰当地塑造人物形象,达到良好的艺术效果。笔者通过对民族歌剧《党的女儿》中女主人公田玉梅唱段的演唱与表演为例,讨论一名演员在演唱歌剧唱段时应该必备的条件和要求以及需要做的准备工作。     

歌剧与艺术歌曲的特点对比

通过对歌剧与艺术歌曲的背景、内容形式、音乐表现形式等分析对比,揭示了歌剧与艺术歌曲的不同特点,展现了歌剧与艺术歌曲的不同艺术魅力．     

我的歌剧恋人

第一次离开家,是初中毕业后去省城念书,在一个女子职业中学。没有上过女子学校的女孩,一定不会明白那种压抑吧？     

浅析中国歌剧“戏歌唱法”的美学品格

20世纪40年代,革命根据地和解放区的一些文艺工作者．为了使自己的演唱为广大人民群众所喜闻乐见．他们研究传统民歌、说唱和戏曲的特点和规律．并努力学习这些传统声乐艺术的演唱和表演技巧,同时,他们又借鉴西洋美声唱法,形成了当时风格独具、举世无双的“戏歌唱法”。     

“恨似高山仇似海”的情感艺术与演唱处理

"恨似高山仇似海"是歌剧《白毛女》中的主要人物喜儿在剧中的经典唱段,女主人公通过对自己仇恨的宣泄和对身世的哭诉来感染听众,其旋律时而高亢激扬,时而低落悲戚,并运用了中国传统戏曲紧拉慢唱、唱白兼用等手法,使这段唱腔充满鲜明的戏剧性冲突色彩。因此,在演唱中,应该对作品的创作背景及历史意义进行深入细致的研究,准确把握其风格、人物情感及其情感艺术,才能更好地诠释此作品及其审美价值。     

瓦格纳歌剧观念中的民族主义倾向

民族主义普遍存在于19世纪,它影响着音乐的观念与创作。瓦格纳作为19世纪具有代表性的德意志歌剧作曲家,在其言论与创作中均呈现出民族主义倾向。尤其在其歌剧观念中,无论其严肃音乐思想,还是对意大利歌剧的批判以及整体艺术理念,均体现出民族意识。