再论立体主义在绘画史上的地位

如今高校美术专业模仿成风,把再现自然、拷贝客观作为评价能力的标准,而不以新的理念确定教学目标。文章论述了立体主义绘画运动的发展历程和特征以及对后来艺术的影响,帮助同学认识艺术的本质在于创新。     

论《押沙龙，押沙龙!》叙事中的时序交错

威廉·福克纳是20世纪伟大的实验主义小说家,其第九部小说《押沙龙,押沙龙!》是现代小说独一无二的一种实验,这突出地表现在作品对“时间”的创造性处置上。他在叙事领域实践了立体主义艺术的美学理念,《押》在叙事上通过时序交错,使不同时空发生的事呈现出共时化形态,重构了一个立体性的文本现实。     

西方现代艺术思潮对平面设计的

西方现代艺术的终极目的是冲破传统美学观念，动摇传统艺术的根基，极力创新 语言形式并提供新的视觉观照方式。它在思想方法，表现形式，创作手段及表现媒介上对传统艺术进行了全面的，彻底的革命。它不仅改变了艺术的内容和形式，更重要的是它改变了艺术的观念并对现代平面设计产生了深远的影响。其中，尤以立体主义，未来主义及达达主义对平面设计的影响最大。     

积淀与飞跃——现代传媒中的插画艺术

在现代传媒领域,插画艺术承担着特殊的视觉角色,占据着不容忽视的重要地位。插画,西方统称为illustration,源自拉丁文illustraio,意指照亮,也就是说插画可以使文字意念变得更加明确和清晰。从传播意义方面讲,插画不仅能够对文字描述进行补充和说明,而且还具有独特的视觉意义特点,     

福克纳《押沙龙,押沙龙!》的立体主义叙事实验

<押沙龙,押沙龙!>是20世纪伟大的实验主义小说家威廉·福克纳的第九部小说,是现代小说独一无二的一种实验.本文把<押沙龙,押沙龙!>叙事艺术和形式实验的深层根源追溯到现代主义艺术的源头--立体主义,以立体主义为切入点,通过和立体主义绘画艺术的比较,重点从分解和重构这两个角度对小说的叙事艺术进行考察,分析其叙事上典型的立体主义特征,认为<押>艺术上最突出的贡献在于其立体主义叙事艺术.     

风格派

风格派（De Stili）是以1917年在荷兰的首都阿姆斯特丹出版的《风格》杂志而得名。他们的目的是要把立体主义的发展与全面的机器时代的美学统一起来。它的核心人物有蒙德里安、杜斯伯格等。     

后印象主义

<正>印象主义绘画专注外光画,主题的作用被弱化了,而且把兴趣扩大到从前认为难以处理的题材,如雨雾风雪的气氛、波光粼粼的水面、熙熙攘攘的人群,等等。印象主义绘画以再现自然对象瞬间的先色关系为目的,它削弱了形体的结构,使轮廓软化乃至消失,从而导致形体与背景的融合,从这种对形式等绘画本体语言的关注来看,它预示着未来的观念,显露出现代主义的端倪。     

贾科梅蒂

1901—1966贾科梅蒂出生于瑞士,在进行雕塑创作的同时也进行油画、诗歌方面的创作。他研究过古代艺术,亦受过立体主义、超现实主义的影响。在经历了二次大战的惨痛之后,最终转向现实主义。他的那些豆芽式的饱受摧残的人物形象,反映了第二次世界大战之后普遍存在于人们心理上     

《无题》

抽象派的拼贴画风格源于毕加索和布拉克的早期立体主义画派,这是对绘画素材与技法的一种变革,此前这一画法几乎不用于油画创作。在1925至1930年间,马格里特尝试了拼贴画法,把被剪裁成不规则形状的乐谱加入到自己的作品中,增添了作品中抽象、模糊的元素。     

当美术教学邂逅多媒体

正随着时代的发展,多媒体教学已逐渐普及,成为一种重要的教学手段。它带给我们视觉上的冲击,教学内容上的丰富,教学程序上的解放。然而事物的双面性也让多媒体教学在现实操作中面临着巨大的挑战。一、美术作品的欣赏不能脱离语言的引导美术是一门视觉艺术,多媒体的使用一改以往单一的课本图片加教师讲授示范的传统美术教学方式,丰富的图片素材能开拓学生的眼界,尤其是对于信息接触面较窄的农村孩子来说。例如,在学习《格尔尼卡》一课时,为了让学生了解画家吸取众家之长,勇于创新开拓的美术精神,在作者介绍时讲到毕加索是