抽象表现主义大师康定斯基

瓦西里·康定斯基（1866～1944年），俄裔法国画家，艺术理论家。早年在莫斯科学习法律和政治经济学，1896年移居慕尼黑开始拜师学习绘画，1933年定居法国讷伊。作品参加过1906～1907年的巴黎秋季沙龙展览。作品多采用印象主义技法，又受野兽主义影响，被认为是抽象主义的鼻祖。     

奥地利和抽象绘画

奥地利的埃尔文·勃哈文、赫伯特·布兰德、贡特尔·达米希、胡伯特·沙伊贝尔、瓦尔特·沃帕瓦和奥托·奇特科等6位艺术家今年夏天在中国美术馆展出了他们的近期作品。这些画家1948～1959年间出生,上世纪70年代就读于维也纳两所艺术大学。正是他们的老师,二战后的那代奥地利艺术家们,将西方艺术世界已具规模的抽象艺术和非具象绘画带回祖国,而影响了年轻一代抽象艺术家的创作思想和实践方向。抽象绘画在20世纪20年代的巴黎、慕尼黑和莫斯科所激起的第一次浪潮擦肩而过,与奥地利艺术家失之交臂,当时兴起的两个绘画方向在奥地利都未留下显著…     

无家可归,无根可寻——论表现主义手法在《毛猿》中的运用

《毛猿》是尤金.奥尼尔的表现主义力作,也是奥尼尔中期创作的实验悲剧代表作之一。文章通过分析该剧中所使用的视觉效果、象征手法、内心独白、面具等多种表现主义手法,来探讨现代人无家可归、无根可寻的悲剧命运。     

尤金·奥尼尔的《毛猿》之表现主义特征

奥尼尔在戏剧形式上进行了大胆的革新和创造,尤其对表现主义的尝试极为成功。奥尼尔在《毛猿》中运用表现主义手法。采用合唱、独白、假面具、象征、怪诞人物形象等表现主义手段来揭示人物的内心思想感情,反映了现代社会里劳动者失去归属、找不到出路的迷惘和痛苦。     

论西方戏剧的象征艺术

文章对照分析了作为艺术创作手法的象征在戏剧领域中的特殊作用,象征主义、表现主义、荒诞派戏剧的象征主张,现代主义戏剧各流派运用象征手法的不同特征,象征的多重性与立体性,象征的多义性与朦胧性。     

尤金·奥尼尔戏剧中的表现主义手法研究

美国剧作家尤金.奥尼尔以其多变的表现主义手法开创了美国现代戏剧的新概念。他用＂舞台化＂的表现主义手法多角度、多层次的展示了20世纪上半叶美国人多重而矛盾的人性,痛苦而迷惘的灵魂。试从尤金.奥尼尔中期剧作中常见的心理象征、视觉象征和听觉象征三个方面梳理和总结他的戏剧创作手法,以期更准确地解读奥尼尔的戏剧作品并为表现主义文学研究提供借鉴。     

表现主义技巧在《毛猿》中的应用

表现主义是继象征主义之后的又一主要文学流派。尤金·奥尼尔被视为美国最出色的戏剧家之一,也是美国表现主义戏剧的先驱。作为美国最重要的剧作家,他成功地将欧洲舞台艺术引入了美国戏剧舞台。并且首次在美国戏剧界探索严肃题材作品,成功地将其运用到了美国戏剧改革运动。他的代表作之一《毛猿》（1922年）广泛运用了一系列的象征手法,是最集中体现了尤金·奥尼尔表现主义写作特征的作品。     

色彩与力量的爆发——侧记纽约古根汉美术馆约翰·张伯伦大型回顾展

2011年12月,美国著名抽象表现主义艺术家约翰·张伯伦去世。日前,为了纪念这位艺术大师,纽约古根汉美术馆推出《约翰·张伯伦：选择》回顾展。该展是继1986年以来,美国首次大规模张伯伦回顾展。约百件展品将张伯伦60年来的艺术生涯展现在观众眼前。张伯伦曾说：“某天某物跳到你面前,你拾起它、接管它,并将其置于某处,而它正好合适。这就是对的事物在对的时刻置于对的空间的美感,这无论对于文字还是金属等其他材质都是同样的。”     

不仅只关乎“色情”——埃贡·席勒绘画艺术简评

埃贡·席勒的绘画虽然充斥了大量色情的内容,但他所表现的人物形象所面对和碰触的不仅是对爱的遥不可及,而且是对肉欲的无法承受。继而是对未来的惶恐,对生命渐逝的无助迷茫。他用直刺人内心的艺术手法,客观地再现了人性的本质。席勒短暂的一生遍尝人世的苦难和冷嘲热讽,但却以新奇的艺术光芒在西方画坛熠熠生辉,成为令人瞩目的现代表现主义画家。     

安德列耶夫创作思想与风格的嬗变

尼·伊·普鲁茨科夫主编的四卷本《俄国文学史》中第四卷(1881—1917)第十章“列昂尼德·安德列耶夫”结合社会历史与文化思想史,从创作思想与创作风格角度研究小说家、戏剧家安德列耶夫。安德列耶夫在创作中融合了现实主义、象征主义、表现主义等创作风格,创作思想复杂、独特,既有对时代生活的现实主义记录,又以表现主义的理念和手段渲染时代和个人情绪,从抽象的哲学角度追问生活的意义及人之存在的本质。