浅析贝多芬第六钢琴奏鸣曲第一乐章音乐风格

十八世纪末的贝多芬已将要步入而立之年,此时正是他一生中最美好的一段时间,从自身来说,这时的他身强体健,思维活跃,充满了创作冲动与激情;从外部来说,此时开始有相当多的贵族热衷于充当贝多芬的庇护者和赞助人,这些贵族一方面为贝多芬提供了优质的物质生活,让他无衣食之忧,全心全意投入创作,另一方面为作曲家提供了许多方面的帮助与庇护,如提供同行之间的交流平台,优秀的演出场址,推荐与前辈大家学习的机会,精神支持和生活上冲突的调解等等,以上的种种为贝多芬的创作提供了良好的物质环境和前提,为他进一步的发展与提升提供大量的动力。第六钢琴奏鸣曲便是在这样的环境中创作出来的。本文以第六钢琴奏鸣曲中的第一乐章为例,进一步探究贝多芬作品深刻的内涵和鲜明无比的风格特性。     

古典与现代交融的俄国风——肖斯塔科维奇降D大调前奏曲与赋格的艺术世界

这是一首融合古典与现代音乐风格的作品,通过分析乐曲的音乐特点来理解在肖斯塔科维奇在原有古典写作手法上融合俄罗斯民族音乐以及现代派音乐创作技巧。     

浅析钢琴演奏中的情感对于表现音乐风格的重要意义

情感的宣泄是艺术最重要的功用之一,音乐艺术是最能拨动人心弦的艺术,音乐艺术的意象也直接与人的生命情感相联系。音乐是表现情感,诉诸情感的艺术。关于音乐风格的表达与情感相关。对于音乐风格与情感的研究古已有之,钢琴对诠释音乐风格的范围更具广泛性;对情感的表达更丰富。同时,在钢琴演奏中的情感在表现音乐风格方面意义重大。     

种子烂了长出大树

读者看到这本杂志的时候．相信摩登天空主办的音乐节已经在海淀公园热闹地进行着．而且据说．今年的摩登天空音乐节没有请外国乐队．全是本土的乐队和艺人。这点和以往的迷笛音乐节似乎有点不同．但我们也有理由相信这个音乐节能够凭借自己的实力来办好,因为摩登天空现在仅仅依靠自己公司的乐队和艺人就能包揽各种音乐风格一英伦、摇滚、电子、民谣,甚至世界音乐。     

谈歌剧《伤逝》的音乐风格

歌剧《伤逝》是我国歌剧史上第一部抒情心理歌剧，它在音乐结构、人物设置、心理描绘、交响性效果以及声乐艺术表现力等方面均有创新的意义。该剧的音乐借鉴了西洋歌剧的表现形式，广泛运用了咏叹调、宣叙调、对唱、重唱、合唱、伴唱等丰富多彩的声乐体裁，音乐结构按奏鸣曲式的原则构成，歌剧从歌词到唱腔都写得富于诗意，唱词简洁优美而意深，唱腔吸收了我国二、三十年代抒情艺术歌曲的某些旋法和调式特点，富于民谣特点和时代气息。     

论欧洲古典-浪漫主义音乐--和声与调式思维的发展变化

和声与调式是构成音乐的基本要素，它们在音乐的发展中处于重要地位，两者的相辅相成、紧密结合，使音乐的发展趋于完善。本文从古典——浪漫时期调式与和声的发展脉络和演变过程进行分析，对音乐发展的动向做了进一步的探讨和研究。     

浅淡小提琴演奏中国乐曲应注意的几个方面

要想演奏好中国乐曲，首先要了解中国乐曲的创作背景。中华人民共和国的成立，为音乐创作的发展创造了良好的外部条件。建国初期，作曲家们对于新生的祖国充满了自豪与幸福感，面对蓬勃发展的社会生活，他们发出了源自内心深处的歌唱，通过音乐作品表达了对新生活的感受，不少作曲家在创作中进行较为广泛的民族化、群众化探索，取得了相当重要的成就。     

论苗族舞动律与鼓点的关系

苗族舞蹈的动律和音乐各具有其独特的风格,把动律和音乐中的鼓点结合在一起就成了具有表演性和观赏性的舞蹈,它们在苗族人民的生活,及文化中是不可缺少的。它们和谐、融为一体,共同孕育出民族艺术的花朵。     

勃拉姆斯——德奥古典主义的晚钟

约翰·勃拉姆斯是浪漫主义时期具有古典主义倾向的德国作曲家.他的音乐有着强烈的浪漫主义特征,但也展示了古典音乐传统的秩序感,体现了古典音乐文化传统的基本特点.勃拉姆斯的音乐将古典主义与浪漫主义精神兼容通变,对欧洲音乐的发展有着独特的贡献.