对"生命与爱情"的阐释——奥斯卡·王尔德《夜莺与玫瑰》中的唯美主义思想

<夜鸳与玫瑰>(1888)是王尔德(1854-1900)的童话代表作.他奇妙的想象,精致的结构,瑰丽的色彩,浓郁的诗意,华美的语言均代表了王尔德的唯美主义倾向.本文通过对这篇童话几个重要意象的探讨,分析王尔德美学思想在文中的体现.     

创造社对唯美主义的译介

创造社的宗旨是"为艺术而艺术"。唯美主义在中国的译介过程中,创造社起了先导性的作用。郭沫若、成仿吾、郁达夫等人积极译介英国颓废派文人道生的作品;田汉翻译的《莎乐美》在当时产生了较为广泛的影响,他执导的《莎乐美》在上海和南京引起了极大的轰动。     

爱伦·坡诗歌中的唯美主义思想

爱伦·坡是19世纪美国独具特色的作家之一,同时也是最具有争议的作家之一。坡在文学界的声誉一直不好,因为他的创作手法和文学理论与当时的文学环境格格不入。其美学思想也与当时的文学环境迥然不同。分析爱伦·坡的文学评论,我们不难发现,坡对于诗歌的观点与唯美主义的思想非常相似。尽管唯美主义思潮出现的时间比坡所处的时代大约晚了半个世纪,     

现世人生的拯救问题——二十世纪西方文论的承继与推进

现世人生的拯救问题是一个现代性诗学问题,它最初呈现于浪漫主义及唯美主义的诗学建构当中。但是,浪漫主义、唯美主义诗学基本上还是一种经验性的诗学,它们对于现世人生等诗学问题还仅限于问题的提出与宏观的、经验性的探讨与描述,尚缺乏深入的、实证性的分析与考索。二十世纪西方文论承传了这一诗学问题,并对其进行了全面的“怎么样”的、微观的分析与考证。所以。如果说浪漫主义、唯美主义诗学还处在现代性诗学问题的呈现阶段的话,那么,二十世纪西方文论则可以说已进入到了现代性诗学问题的展开阶段。其之所以能够如此,关键在于西方二十世纪文论对于科学精神吸纳,但是,这种吸纳却又造成了另外的一些问题。     

个体存在哲学视阈中的人

克尔凯戈尔的个体存在哲学将人的存在状态划分为三个不同的层面,即美学层面、伦理层面和宗教层面,与之相对应的是人的三种存在类型：美学层面的人是一个唯美主义者,他完全沉沦于自己现实的直接给定性之中,一味屈从于自然欲望的摆布;伦理层面的人是一个伦理主义者,他把履行伦理的义务和责任视为自己的神圣使命;宗教层面的人是基督的信徒,他把对基督的信仰视为自己存在的最高使命。克尔凯戈尔将宗教层面视为人的存在可能达到的最高层面。     

《红楼梦》中的悲与美

《红楼梦》是从曹雪芹死亡意识中生长出来的文本。他把自魏晋以来中国诗人的生命虚无感推至极限。贾宝玉是典型的诗人，也是生命中的沉思者，执著于一种唯美主义的生命态度，以美抗拒时间的流逝，填补生命的空虚，美是其居世的唯一意义，一旦识破美的虚幻与瞬间性，他必然走出这个劫难的世界，重新回到冷漠无情的自然永恒。     

浅论张承志创作中的唯美倾向

唯美主义主张"为艺术而艺术",强调纯美的艺术形式营构、对自我人性的充分肯定和对世俗的睥睨对抗。张承志的小说创作,以其诗画美与音乐美交融的艺术形式、张扬完满人性和疏离世俗人生的生命态度,与唯美主义创作理念不期而遇,体现出明显的唯美主义倾向。但是他的这种倾向又不同于西方和中国二三十年代的唯美主义,他没有表现颓废、享乐的思想,在他的作品中充满着对人性、人道的追求以及对生命、自然的热爱。这些都使得他具有一种超然的气质。     

闻一多早期诗艺理论的建构与西方现代文艺思想的影响

在中国新诗发展的初期,闻一多不但创作出了许多脍炙人口的诗篇,而且积极从事新诗理论的探讨,在中西文化大冲击的背景下,建构了相对完整的对新诗发展具有积极指导意义的诗艺理论体系.其诗艺理论的建构,既有对中国传统诗艺理论的继承,又有对西方现代文艺思想的借鉴.在对诗的本质、诗歌本体构成质素及新诗艺术形式美的探讨上,深受西方十九世纪浪漫主义和唯美主义等现代文艺思想的影响.     

夏凡纳

皮维斯·德·夏凡纳(Puvisde Chavannes,1824-1898),出生于法国里昂,被定名为绘画上的象征主义代表,而象征主义则被一些评论家认为是受19世纪末英国文学的唯美主义运动的影响,唯美主义的学说是,艺术只为本身之美而存在,也就是为艺术而艺术。象征主义美术以法国和英国的画家的作品被后人介绍得最多,而夏凡纳的作品则常常被引用。象征主义的作品一般流露忧郁、颓废、苦闷、孤独、彷徨的情绪。一些评论家就认为那是一种世纪末的情调。确实,夏凡纳和另一个代表人物莫罗都是在1898年去世的,也就是说离1900年还有两年,而他们造成的影响以及继续他…