贝多芬《热情奏鸣曲》音乐鉴赏

贝多芬的《热情奏鸣曲》是其32首著名钢琴奏鸣曲中最著名的一首,从奏鸣曲入手,对作品内容与写作背景做了介绍,对作品的三个乐章进行了分析。     

贝多芬《悲怆》第一乐章演奏常见问题与对策

充分理解音乐作品创作背景、曲式结构和演奏技术难点是演奏好作品的前提,恰当把握好奏鸣曲音乐的平衡及不同音乐形象的处理方法是演奏好作品的关键。在演奏贝多芬作品《悲怆》的过程中,要全身心投入,全方位把握。在学习演奏前,应首先认真研读该作品,全面掌握和熟悉该作品的写作背景、演奏技巧和技术难点,从而确保心领神会、完整准确地演奏好该作品。     

浅谈钢琴奏鸣曲的学习步骤

奏鸣曲富于变化,内涵丰富,包含的弹奏技术全面,弹奏鸣曲是每个钢琴学习者在漫长的学习过程中的必经之路,如何指导学生正确学习奏鸣曲,是钢琴教学中的重要内容。结合自身教学实践就钢琴奏鸣曲学习的基本步骤进行了初步的理论探讨,旨在为钢琴学习者提供参考与借鉴。     

贝多芬钢琴奏鸣曲Op.49研究

本文从一个全新的角度审视贝多芬钢琴奏鸣曲Op.49,并用温科尔曼的美学思想探讨作品的美学价值和意义。     

传承与发展——贝多芬钢琴奏鸣曲主部主题对莫扎特的继承与发展

与莫扎特相比,贝多芬在钢琴奏鸣曲奏鸣曲式快板乐章呈示部主部主题的写作中表现出如下几项重要发展：其一,扩展了主部的曲式结构,使主部内部具有对比性,扩大了主部的结构蕴涵。其二,从调性布局方面引入了主部的非单一调性陈述,并在终止方面使用了开放溶解和转调模进的手法,扩展了主部的和声内涵。其三,增加了主部主题内部的对比性,并将展开的手法在一定程度上引入主部主题的陈述中。     

穆特：用一年的时间纪念莫扎特

有“小提琴女神”美誉的德国演奏家安妮·索菲·穆特,为了纪念莫扎特250周年诞辰,专门准备了三套莫扎特的小提琴奏鸣曲作品,她将在全球范围内进行长达一年的巡回演出。穆特在华的演出选择了京、沪、穗三地。6月27日是她第三次登上北京世纪剧     

论贝多芬钢琴奏鸣曲Op.109的创作特征

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven 1770—1827),德国伟大的作曲家,他创作的钢琴奏鸣曲在音乐史中占有重要的地位.贝多芬的钢琴奏鸣曲将奏鸣曲这种音乐形式发展到新的高度,被誉为"新约圣经".本文从音乐创作的"内省性"情感特征和变奏乐章的创作特征两个方面对钢琴奏鸣曲Op.109进行分析.     

贝多芬和他的第五钢琴奏鸣曲

贝多芬是音乐史上一个重要人物,他的作品前承古典风格,后开浪漫先河,并充满了斗争精神,在众多的音乐作品中独树一帜。通过对贝多芬的生活经历和他的第一首具有斗争性的钢琴奏鸣曲——第五钢琴奏鸣曲的部分片断的剖析,揭示了贝多芬作品的深(?)的美学思想和内涵。     

浅析贝多芬《暴风雨奏鸣曲》的演奏艺术

贝多芬的《暴风雨奏鸣曲》是基于灵活而复杂的心理描写,它热情、狂暴、悲怆。这一时期也是贝多芬创作的关键时期,他努力探索和扩展奏鸣曲的表现力和套曲的结构功能,进行了多方面的创新和发展,形成了自己的风格特征。《暴风雨奏鸣曲》是贝多芬最富有美妙诗趣的灵感作品。这首富有鲜明内涵的奏鸣曲,充满了成熟性的音乐风格和浪漫主义精神,代表了贝多芬的作曲原则和创作成就。