论异化翻译策略在川端康成文学作品翻译中的合理应用

川端康成文学作品在世界文坛独树一帜,被誉为"日本文学世界的象征"。译者该如何翻译川端作品才能使广大读者深刻感受并领悟到来自川端文学特有的日本式的美呢?文章认为,在综合采用各种具体的翻译方法和技巧翻译原文之前,翻译策略的思考和选择尤为重要。文章以《我在美丽的日本》一文为切入点,通过分析川端文学的特点和各类翻译策略的特点,探讨翻译川端文学作品时翻译策略的选择及倾向,提出翻译川端文学应多采用异化翻译策略这一思考。     

凤凰涅槃式的追求——从语用学的角度解读《花未眠》

日本作家川端康成的《花未眠》深刻地表现了日本民族与文化的精神,本文从语用学的角度对该作品作了细致深入的分析解读。     

川端康成《伊豆的舞女》中的女性美探析

川端康成在女性形象的创作方面具有超群的才能。他在《伊豆的舞女》中塑造了经典的少女形象薰。薰拥有纯情善良的内心,像花儿一样美丽,却有悲惨的境遇和无果的感情结局。这种女性观的形成与川端的孤儿情结和不幸的生活经历是分不开的,同时还受日本传统审美意识和佛禅的影响。本文试对薰的女性美和川端女性观的形成原因进行分析。     

从《雪国》看日本人的佛性

日本对佛教和禅宗观念的推崇和研读,在其文学作品和日本人自身的价值观和人生观中表现得尤为明显。以作家川端康成的作品为例,受到佛教中转世轮回思想、生来即苦和修行主义等观念的影响,川端康成的作品从反映社会现实表达对民众的同情开始向脱离现实的虚无主义描写手法过渡,《雪国》作为其著作风格转化的分水岭,从内容到构思无一不体现着佛性和禅宗意识形态的痕迹。本文从《雪国》的内容设置、意蕴、思想等角度,逐步解析日本人尤其是文学作家思想价值观念中的佛性,以此来增加对日本文化和宗教信仰等方面的认知。     

悲与美的统一与演变——川端康成笔下少女形象分析

本文就川端康成在《伊豆舞女》、《雪国》中的少女形象的塑造上来分析她们的艺术特征。归纳出她们形象特质的相同与相异,从而总结出悲与美是她们共有的艺术特质,也是作家的审美倾向,而这种倾向在女性形象塑造上也是有所发展和变化的。     

论川端康成散文创作的生态审美意识

川端康成的散文创作中具有一种超越性的“天人合一”生态审美意识。他笔下的自然是充满生机,千变万化,生生不息的生命体,人与自然是共生共荣的;川端康成描绘了融人自然中的人,表现了自然人性之美,并表达了敬畏自然的思想;川端康成从整体主义思想出发,对现代文明进行了批判。他生态审美意识的形成与日本传统文化——森林文化、原始神道与禅宗思想等,以及川端对现代人类破坏自然行径的忧虑紧密相连。川端康成的生态审美意识是对传统文化的超越,对当代作家的创作以及读者的审美倾向都具有启示作用。     

向阳

24岁那年秋天,我在海边的旅馆里与一位姑娘邂逅。是初恋了。     

川端康成《舞姬》中波子的悲剧命运与反叛意识

川端康成作品《舞姬》中的波子是一位命运充斥着悲剧色彩的女性形象，她的事业、爱情与家庭均不顺遂，因此开始了自我反叛。波子的反叛终究软弱且流于表层，故未能实现人生的改写，反而加重了自身命运的悲剧色彩。通过对波子悲剧命运与反叛性表现进行解读，分析波子反抗失败的原因，探究波子所代表的人物群像的生存困境，从而获取相应的人生启示意义。