中国水墨人物画与水墨动画的几个密切关系

目前,动画教育人士对中国传统绘画与动画创作的结合运用进行研究探讨的内容和形式比较普遍,特别是水墨动画的研究。因为长期以来以中国水墨人物山水等绘画形式创作的水墨动画成就了中国动画的辉煌时期。中国水墨人物画是传统文人写意画与西方人     

广告创意中传统文化艺术的应用——以水墨元素为例

基于对传统水墨元素在现代广告创意中的文化内涵、表现手法和审美内涵的分析,并联系现代广告应用实例,对传统水墨元素的应用价值进行阐述,进而分析了水墨元素在现代广告创意进行中的可行性与必要性。以此说明中国传统文化已经成为现代广告创意中不可或缺的灵感来源,将传统文化的元素合理地运用于现代广告的创意及品牌传播的过程中,也越来越受到全世界的重视,加入了传统文化元素的广告创意,必然更容易得到受众的认同。当然,中国化元素在现代广告设计中的应用必须以广告创意为指导,以深刻了解中国文化为基础。恰当的应用才能相得益彰,在达到广告传播目的的同时彰显出中国画的独特艺术魅力。     

明代院画最高水平代表者——吕纪

吕纪是明代院画水平最高的代表者。本文介绍了吕纪生平,分析了其院体画创作的表现方式、用色与寓意,并对吕纪的历史地位进行了总结,希望能为明代院体画研究提供帮助。     

水墨肌理效果在包装设计中的运用

通过梳理传统水墨肌理效果在现代包装设计中的运用,将富于民族特色的水墨肌理与电脑技术相结合,使它们二者达成统一,拓宽了水墨肌理在包装设计中的表现空间,为水墨肌理效果的包装设计提供了新的设计思路和发展平台。     

写意花鸟画的“笔墨”概述

本文主要就中国写意花鸟画的题材特点、范围、艺术风格、表现方法等方面加以阐述,尤其在技法方面进行了详细的解读。其中对笔与墨的关系,笔墨与水的关系以及用笔、用墨、用水等方面的技法,加以着重介绍,注重技法的实战运用,并在理论的高度加以概括总结。既突出理论,又有实践特点,内容详实,主题明确。     

高职专业课瓷上写意花鸟画的理论与技能教学探究

文章就高职专业课瓷上写意花鸟画教学进行探讨,以便提高高职学生对瓷上写意花鸟画形式美感的把握和审美能力。针对形式法则、笔墨情趣、造型装饰、笔料色调及章法构图等方面作了分析探讨,并结合教学实践进行了概括总结,希望高职院校陶瓷美术专业学生在创作中能主观能动地把握形式美感,从而创作出的更好美的艺术作品。     

寓巧于拙 于险出奇－－试论黄士陵的篆刻风格及其成就

本文论述晚清篆刻艺术家黄士陵“平整中见流动，挺劲中寓艉雅”、“外貌呆板，内含奔放”的风格特征和开“黟山派”一代宗师的艺术成就，并就黄士陵与吴昌硕的影响及其原因进行比较分析。     

动画美术设计中的传统艺术形式

水墨、剪纸与皮影是我国的传统艺术形式,前者深受历代文人墨客推崇,后两者却植根于民间,为普通民众所青睐,水墨动画、剪纸动画均为美影厂于五、六十年代首创,用动画来诠释这些传承,使发展了上千年的民族传统文化即使在今天也很有意义。     

中国画教学中“写意”造型问题的探讨

中国画讲究天人合一、心有万象、天马行空的创作方法和心态,并视此为作画的最高境界。那些突破客观物象的明暗、体积和写实手法的作品,将人对事物的认识提到“神会意通”的理念高度,从而使中国画创立了自己“意在笔先”“不求形似”“以形写神”的特殊画风。这种更富于“情”“理”“性”以及艺术愿望的表现法则,构成中国画独特的审美意境。     

认识南北分宗本身

基于对南北分宗的考察,我们不能发现真正令理智信服的动机和方法,因此相信分宗本身是一种艺术主张.南北分宗的意义就在于它提供了一种艺术可能,并由于努力这种可能在实践中最终表现了它尽量完美的风貌.