浅谈少儿水墨游戏教学策略

长期以来,水墨画教学内容或多或少地出现在小学低中高美术课本中,从最初的认识工具到最终的以“写意”的形式表情达意、表现事物,形成了水墨画教学“一体化”教学体系。这样循序渐进的教学设计安排,不仅说明了水墨画教学在小学阶段的不可或缺,也反映出教材编著者对水墨画教学的重视程度,更反映出一种呼声：即通过水墨画教育这个载体,培养小学生继承祖国传统艺术,运用水墨画技能技巧,发现、感受和表现生活中的美,激发审美情趣,培养创美能力。目前,水墨画这一课题被冠之为“水墨游戏”,“游戏”二字已使我们欣喜地感受到“趣味性”、“儿童化”正一步步靠近水墨画教学。但是,传统的水墨画教学单调,大多沿袭传统中国画的临摹教学法,主依靠教师示范,少儿依样模仿,其鲜活的感受美、创造美的能力也将丧失殆尽;另外,水墨画作画工具单一,传统表现方法近于程式,内容以静态物体为主,很难激起少儿兴趣。鉴于此,在水墨画教学中,笔者作了如下思考：结合新课改理念,重新思考水墨画教学目标,以培养少儿审美、创美能力为目的大胆进行课堂教学改革,在把握少儿的审美特点,激发少儿内在审美动机的基础上,引导他们在水墨画学习中既继承传统,又敢于创新,以培养审美情感,提高艺术素养,提升学习品质和创美能力为最终目的,使学习者的美术学习综合能力得到发展。     

广告创意中传统文化艺术的应用——以水墨元素为例

基于对传统水墨元素在现代广告创意中的文化内涵、表现手法和审美内涵的分析,并联系现代广告应用实例,对传统水墨元素的应用价值进行阐述,进而分析了水墨元素在现代广告创意进行中的可行性与必要性。以此说明中国传统文化已经成为现代广告创意中不可或缺的灵感来源,将传统文化的元素合理地运用于现代广告的创意及品牌传播的过程中,也越来越受到全世界的重视,加入了传统文化元素的广告创意,必然更容易得到受众的认同。当然,中国化元素在现代广告设计中的应用必须以广告创意为指导,以深刻了解中国文化为基础。恰当的应用才能相得益彰,在达到广告传播目的的同时彰显出中国画的独特艺术魅力。     

山水画色彩风格演变

色彩是中国山水画绘画语言的重要组成部分,从山水画整个发展历程来看,每一阶段都与中国传统的＂五行＂、＂五色＂、儒家色彩观、道家色彩观以及佛家色彩观有着紧密联系。而庄、玄、禅思想又影响文人画崇尚水墨画的创作心态和美学意境。宋以后,文人画占据画坛呈主流趋势,青绿山水画开始衰退,重水墨轻色彩,严重阻碍青绿山水画的发展。     

水墨山水画的产生与发展探析

水墨山水画起始于唐代,盛行于宋、元。中国水墨山水画由重青绿到重水墨的转变,其根本原因是中国画家独特的生命意识使然。因为水墨山水画可以表现宇宙的淋漓生命,可以反映画家突破形似追求生命内蕴的精神,可以表现文人画家空灵淡远的审美趣味。     

浅析水墨人物画笔墨的运用

水墨人物画是一种水墨淋漓的绘画．传统的水墨人物画一直把笔墨放在最为重要的位置．在水墨人物画中,人物的结构、动态、表情、气质及一切精神面貌都必须通过笔墨的合理运用才得以表现和传神,而笔墨也是借助表现结构的变化和不同物象的复杂形貌而得到充分的发挥。水墨人物画用笔要求厚重、稳健、力度、浑朴．既注重整体感觉．又注意每笔的用笔效果。笔墨的继承和拓宽．传统文化精华从“传统的”向“现代的”方向发展．历史证明是一条可行之路,也是一条必由之路。     

水墨动画在商业化进程中的潜力探析

水墨动画在中国动画艺术发展历程中曾一度占有重要地位,但自上世纪九十年代起,水墨动画却几乎销声匿迹了.如何让中国水墨动画重现辉煌,并在广阔而又激烈的动画市场竞争中占有一席之地,是我们必须认真思考的问题.     

水墨童年

花蝶微舞,青藤焉红,红兜垂髫怡自闲……纯真的童趣,如同一幅幅水墨画．自然与简单中,蕴藏着美好的童心。     

水墨拓印画——中班美术活动

活动目的： 1．初步尝试用宣纸在水墨中进行拓印。 2．感受拓印图案变化、色彩变化的美感,能根据拓印的影像,大胆想象。     

探寻"水墨艺术"与现代平面设计的结合点

水墨艺术作为一种视觉符号融入现代平面设计中,越来越体现出设计的本土化.真正的"中国设计"应试图发现一种既根植于我们民族的本土性,又对整个设计语言具有意义的东西.重新解读水墨艺术的留白、意境、气韵这一传统文化元素,不仅为平面设计的发展找到了新的方向,也为现代平面设计中"水墨艺术"的应用寻找到一个切合点.     

一课三法,让图像识读浸润水墨游戏

以核心素养为本位的水墨画教学是美术教学中的一部分,它能增强学生热爱水墨画的情感,锻炼学生的水墨表现技能。因此,在教学中,教师要通过图像识读,让学生在水墨游戏中提升绘画素养和欣赏能力。