“金鉔”考论——《美人赋》考辨

自古至今,对题名为司马相如的《美人赋》,聚讼不已。本文试图由小及大,借助对赋中之“金鉔”以及与之相关人物丁缓的探索,进而考察《美人赋》的流传,从而,考定司马相如《美人赋》的真伪,考定其《美人赋》产生的大致时代。     

变与不变：屈骚美人意象及其余影管窥

屈原作品曲折动人,部部是心灵的组曲,郁结纡轸,意象丰富而深远,他是第一个将意象思维系统化的人,一系列的“美人”题材,不仅表现对理想热烈追求的想望,语言情境结合真实与虚幻的遭遇和想象,情幻无垠,更启示宋玉《高唐》《神女》等赋的写作,汉代以后,贾谊、司马相如、扬雄等拟骚作家及其作品,在题材的选择与书写上,处处可见屈原作品意象思维的余影。     

梅花意蕴流变探微

梅花在文学中由用到色，由实到花，至确立为审美对象经历了一个漫长的过程，南朝是文人咏梅诗的始发期，此后梅花意蕴被不断开掘、丰富，至宋达到巅峰南朝至摩是宋咏梅大潮出现以前的重要积累阶段，此一时期梅花意象大致有三个意蕴占据主流：美人闺怨，文人品格，离人思愁，本文从生物、社会、文人角度等方面把握唐前梅花意蕴流变的大致历程。     

探讨《前赤壁赋》中两个词的审美价值

＂乌台诗案＂后,苏轼被贬黄州。在黄州,他创作了千古名篇《前赤壁赋》。本文选择其中＂徘徊＂与＂美人＂两个词,来探讨其深刻意蕴,借此赏析苏轼的高超的语言创造力,并解读他由抑郁转变为旷达的心理历程。     

苏轼的“西子”书写

苏轼在其诗词作品中常借西施以写西湖、咏美人、抒胸臆。摹写西湖时，突出了西湖晴雨相宜、自然秀丽的景色；吟咏美人时，勾勒出美人不染尘俗、遗世独立的姿容；抒发胸臆时，借“西子”表达自己的离别之情、人生幽思和生命感悟。苏轼的“西子”书写是深入理解其人其作的一个重要视角。