关于开发陶瓷期刊的研究

文章就陶瓷期刊专业性与非专业性、自然科学与社会科学交叉发展的现象进行分析,并从期刊的内容与读者、信息与用户的视角阐述开发的意义,从文献的动态性和实用性论证了开发陶瓷期刊的多种途径.     

南宋吉州窑釉下彩绘花鸟纹长颈瓶

宋吉州窑彩绘工艺分釉上彩绘与釉下彩绘两种,以釉下彩绘为多见。釉上彩是在已烧成的白釉或涩胎瓷器上,用色料绘饰各种纹饰,再于700℃-900℃左右的低温窑炉中二次烧造而成。其彩料应用广泛,釉色鲜艳,品种丰富且艺术性较强。因彩绘施于釉上,因而易磨损,易受酸碱等腐蚀。     

元吉州窑纪年珍瓷两种

吉州窑年代的下限是困扰学术界的一个问题,而纪年瓷无疑是解决疑问的实证。考古资料和民间藏品中目前已有两件实物可资参照。1983年,吉州窑永和窑址出土一件丁未年款釉下彩绘水波纹残罐(图1),现藏江西省吉安县文物管理所。底径12.8厘米,高20厘米。敛口,平沿,短颈,溜肩,球腹,圈足,口及上腹部分残缺。罐外壁薄施一层白釉,器内无釉,有明显的旋削纹,足边露砂胎。罐体以褐彩绘画,共有4组纹饰,各组纹饰之间以粗细弦纹间隔,颈部饰卷草纹一周;肩部褐彩书写"□□作称心买卖答者,丁未岁下市朱有成用工"(图1A);     

含蓄秀丽的宋元吉州窑彩绘瓷

宋代社会经济繁荣,包括书法、绘画在内的文化艺术随之迅速发展,涌现出众多有一定文化水平的民间艺人,极大地丰富了社会文化市场。加之宋代几位皇帝对书画艺术的推崇,使文化氛围更加浓厚。江西吉州窑工匠在河北磁州窑白地黑花技法的启发下,吸收了深受人们喜爱的传统水墨画和书法艺术的技法,创造了具有水墨画风的彩绘瓷画艺术,显示出清新明快的装饰效果。黑褐色的图案装饰在米黄色的瓷胎上,黑白分明,对比强烈。描绘的形象特征准确,生动有神。用笔如飞,一气呵成,流畅自然,充分表达出健康奔放的时代精神。吉祥如意的主题,清新雅致、富于情趣的艺术风格,给人以美的感受,与磁州窑一起开启了我国瓷器彩绘装饰的新纪元。     

浅谈陶艺教学

中国的陶瓷艺术有着悠久的历史和深厚的文化底蕴,在世界文明史上占有重要地位。但随着时代的变迁,特别是到近、现代,中国陶瓷艺术在世界上已风光不再,甚至与一些发达国家相比出现了一定的差距。陶瓷艺术要发展,陶艺教育是关键。在美国、德国、加拿大、日本及至我国的台湾,“陶艺”早就走进了大、中、小学课堂。实践证明,陶艺教育的价值很高,在中小学开设陶艺课程,是加强素质教育的选题之一。     

英海珍

1978年生,毕业于景德镇陶瓷学院艺术系,国家一级高级技师,江西省工艺美术师,江西广播电视大学景德镇分校客座教授,江西工艺美术职业学院客座教授,景德镇陶瓷美术家学会副主席,景德镇昌南陶瓷文化创意研究院副院长。     

清乾隆御用“清宫壶王”首度成功复原推出

中国官窑传承行动系列——中国官窑传承行动再续经典首款诗、书、画完美融合的宫廷国宝【作品介绍】左清乾隆粉彩开光人物茶壶高现藏北京故宫,此壶粉彩淡雅,诗画相配,相得益彰。纹饰取材清乾隆七年御制《雨中烹茶泛卧游书室有作》诗意,用淡雅粉彩描绘出人物在庭院中烹茶的情景,构图疏朗、描绘细腻,题诗书法精妙、壶盖与底均采用皇室描金工艺,华美尊贵。(高1 2.6厘米)     

李砚祖:站在艺术研究的高度去创作陶瓷

享受国务院政府特殊津贴专家中国美术家协会会员江西省政府特聘"井冈学者"清华大学美术学院教授、博士研究生导师中国工艺美术学会会员李砚祖先生长期从事艺术创作、艺术历史及理论的教学和研究工作,为我国设计艺术和工艺美术学科带头人。作为具有深厚理论研究经验的陶瓷创作大师,李砚祖一直以一个学者的思考对陶瓷艺术创作、陶瓷艺术理论和陶瓷艺术