民族艺术研究之精髓,装帧设计教学之楷模——评《曹雪芹风筝艺术》

本文通过对《曹雪芹风筝艺术》一书进行分析和研究,尝试从形式与内容、版面风格、文化传承、人文意蕴、可读性和易读性等方面进行论述,分析《曹雪芹风筝艺术》的成功之处和装帧经验,并结合民间工艺类图书的艺术特征,提出当前民间工艺类图书装帧设计的新思路.     

传统的延续与现代的转变——简论20世纪前期的书籍装帧设计

书籍作为文字、文化的载体，在从传统形态向现代形态的过渡中，曾经历了一个急剧变化的时代，它伴随着在“西学东渐”的影响下的近代化进程而产生。该文主要探讨20世纪前期书籍设计的版面、编排、版式和与之相关的文化内涵，以及影响这些设计元素的特定社会原因。     

传统的延续与现代的转变——简论20世纪前期的书籍装帧设计的特点

书籍作为文字、文化的载体,在从传统形态向现代形态的过渡中,曾经历了一个急剧变化的时代,它伴随着在“西学东渐”的影响下的近代化进程而产生。该文主要探讨20世纪前期书籍设计的版面、编排、版式和与之相关的文化内涵,以及影响这些设计元素的特定社会原因。     

张望：冲顶摄影奥斯卡

本期人物张望,中国摄影家协会会员,美国摄影学会会员。现在杭州专业从事摄影艺术创作及书籍装帧美术设计。摄影作品先后获杭州市、浙江省、全国、国际金牌奖,2005年荣膺第十四届奥地利国际超级摄影艺术展中国专题组冠军,并被邀为2006年度的奥赛国际摄影评委,为有史以来第四位获此殊荣的中国人。[编者按]     

数字化阅读背景下书籍装帧课程中纸质书设计的未来

在书籍装帧设计课程的教学实践中,历经十年完整的实践经历和观察,发现学生对书籍装帧设计行业的现状是悲观的,纸质书的兴衰历程让学生唏嘘不已.尤其是生长在电子时代的青少年们,在设计实践中频频发出设问:究竟是不是该放弃纸质书了?不断思考阅读习惯的变革是否会让纸质书的未来最终走向灭亡.从差异化设计的角度,解读如何在教学实践中让学...     

艺术作品选

作者小档案胡一杰,出生于1986年7月,现为湖南师范大学美术学院研究生,主修平面设计,主要作品包括插画、海报设计、纺织品图案设计、书籍装帧、吉祥物设计等,在多个期刊中均有发表。曾参加日本爱知县主办的草木染国际创年展,并获得参展证书。     

论书籍装帧设计的内容传达与设计者的个性表现

书籍是人类智慧的海洋.虽然空气中到处弥散着"电子版图书的时代即将来临"的气息,但笔者认为,电子版图书永远无法取代传统书籍,书籍文化必将源远流长.     

中国书籍装帧的演变

中国书籍装帧的历史是漫长的，不同时代的书籍装帧和名称也不同，按历史顺序，可分如下几种。     

浅谈书籍装帧设计的色彩运用

当我们走进书海之中，第一眼看到的是封面的色彩，色彩是封面信息的传递者，也是图书吸引读者的第一步。从视觉效果来说，“远看颜色近看花”，色彩要强于图形和文字，它独特的魅力，强烈地把读者的视线吸引过来。因此，在设计封面时，巧妙运用色彩是极为重要的。色彩的作用色彩学通常被视为艺术设计的基础，是从事设计艺术工作者的必修课。色彩可称得上是装帧设计的第一要素，色彩所传达的情感是极为丰富和细腻的，它通过人眼的生理功能和冲击作用影响到心理，产生情绪的波动，起着拔动欣赏者的心弦作用，使之对图书爱不释手，产生购买行动…     

文人与中国现代书籍装帧艺术 --从《书衣百影》谈起

现代文人与出版业有非常紧密的联系，他们对中国现代书籍装帧艺术有明显的影响，这也是新书版本应当关注的内容。本文以藏书家姜德明的《书衣百影》为例，对这一问题作了简要的评述。