书籍装帧中的图形设计

图形是视觉艺术不可缺少的感情传达媒介。书籍装帧中的图形设计将化信息置于图并茂的心理诱导之中，将图形的感知性、可视性特征纳入字细嚼品味的范畴。借助字所具有的确定性、情感性、丰富性来表达图形的内涵与外廷，又通过图形的直接性、形象性、通识性将字所阐述的内容和情感得到更广阔、更便捷、更大众化的传播。在图形化时代，图形设计的理念无疑是给书籍设计的艺术构思装上了想象、腾飞的翅膀。认识、理解、定位图形的理念，也是书籍装帧设计中必须把握的要点。     

书籍装帧的设计艺术

书籍装帧设计是书籍的“脸面”,它与书的内容是血肉关系。它从美术母体分离出来,成为一门独立的学科。优秀的书籍装帧设计是一种文化、一种精神、一种艺术,它不同于一般商品,但能引发读者的购买欲。书籍装帧设计的最大特点是：以小见大,繁而不乱,简而不空;个性与共性同存,民族性与世界性统一。它是一门高超的艺术,而不是一项简单的技术。     

简议书籍装帧中的文字版式设计

从文字的版式设计出发,通过版式设计现状的分析,对怎样使文字在版式设计中,和谐统一的应用自如展开简议,研究文字造型的特性和不同文字字体之间的内在联系,以及文字版式空间的运用,并强调创新思维对文字版式设计的重要意义。     

浅谈书籍装帧设计的教学

在高校书籍装帧设计教学中应加强学生的设计基础，培养学生创造性思维能力，在书籍装帧设计中，应重视设计格调与内容保持和谐一致．通过课堂教学，使学生掌握和理解设计观念，并且学以至用，把设计知识运用到社会实践当中去。     

张望：冲顶摄影奥赛

张望，1962年出生于浙江天台，1988年毕业于中国美术学院，中国摄影家协会会员，国家高级摄影师，2004年因获国际摄影金牌奖而被美国摄影学会破格收为会员。今在杭州专业从事摄影艺术创作及书籍装帧美术设计。2005年，获世界上艺术摄影类规模最大、水平最高的第十三届奥地利国际超级摄影艺术展中国专题组冠军，2006年任该大赛评委。他的书籍装帧美术设计作品已获得国内八十多项荣誉奖。他的摄影作品《烟霞洞之谜》登上了艺术类摄影的顶峰！他自己总结说，从小成长的环境熏陶和家庭教育像良好的种子，而自己的努力和修炼是沃土，有了家长的灌溉培育，加上自己的辛勤耕耘，丰收也就随之而来。[编按]     

从月份牌到封面画——清末民初书刊装帧沿革

末民初的出版物,大都沿用直排题签式的装帧形式,但在宗教文化(天主教、基督教等宗教宣传品)的影响下,在西方商业文化(商品包装、烟草广告、西药广告等)的影响下,“月份牌”在上海等大城市应运而生,并产生了第一代的中国月份牌画家。       

书籍装帧设计家沈云瑞

他没有在摄像机前面挥毫泼墨的殊荣,他也没有风风火火办过个人画展。但是,他确是一位美术家——在你年轻的时候也许早就读过他设计过的书籍;在你家的书架上,或许陈列有他装帧过的名作,只是你没有注意他的名字罢了。我在这里要介绍的是中国青年出版社的美术编审沈云瑞。     

电脑书装设计中的艺术追求

目前电脑设计正在逐步取代手工设计成为我国书籍装帧设计的主流。近年来电脑确实给使用毛笔、剪刀和浆糊的设计带来了福音,除了摆脱那些繁琐的手工劳动外,最大的好处是使设计对设计的最后效果有了可靠的把握。手工设计中最头痛的是,最后效果只是他自己心中的一种想象,不要说审稿,连设计自己也把握不住彩稿印出的效果到底如何。设计对设计的把握,完全处在一种半凭经验、半凭运气的状态。原来有些特技效果．心里也想做,因为不能与印刷厂的师傅很好地沟通,只能放弃。现在好了,面对显示器屏幕,所见即所得．所想也基本可得。     

中国书籍装帧艺术发展现存的八大问题

在世界出版发展大势的带动下,我国书籍装帧艺术设计正朝着艺术性、娱乐性、亲和性的方向发展.过去那种千篇一律、注重说教、强调合理性的书籍装帧艺术设计,正被一种新文化、新思维、新感受、新情趣、新艺术设计理念所取代,主要呈现出以下几个显著的特点: