从观看到行动——奥古斯都·波瓦的戏剧介入探析

奥古斯都·波瓦建构了一种以观演者为中心的剧场空间,他在布莱希特的基础上更彻底地瓦解了“第四堵墙”。基于平等的介入理念,波瓦重构了剧场空间中演员与观众的位置权力关系,旨在激发参与者的主动性,使其不再是被动观看的观众,并且通过自身的行动来唤醒自己的主体性。其目的在于通过平等的观演关系来消除戏剧介入中启蒙者与被启蒙者之间的二元对立,把剧场内部的平等推向社会。波瓦的戏剧介入关注到了具身性经验中所存留的身体主体性,对先前强调理性意识觉醒的戏剧介入进行了重要的增补。     

我随金星赴欧巡演(中)

金星有一个绰号叫"玻璃鱼" 从马赛演出回到巴黎,休整一天,十三日晚上八点半钟,开始在巴黎著名的卡西诺剧院作第一场演出.剧院门口贴满了宣传金星的海报,海报上突出了舞者金星的舞蹈造型.那是金星跳<半梦>的剧照.一身红裙,像一朵火红的玫瑰,舞姿优美,姿态传神,这是一副动感很强的舞蹈艺术造型.这幅剧照是随团摄影师洪南丽拍摄的.红色是中国味道的颜色,我想,金星选择这幅剧照作形象宣传,一是剧照质量的确不错;二是红色有着更深层次的含义.     

富和山彝家生态游

怒江州兰坪县啦井镇是自然资源与人文资源都十分丰富的地区，居住着白族、彝族、傈僳族、普米族、汉族等多个民族。啦井镇是兰坪县著名的“歌舞之乡”，几乎月月都有少数民族舞蹈活动，村村寨寨都有舞蹈场所，其中既有庄严的祭祀舞蹈，也有表现生产生活的舞蹈，异彩纷呈。啦井镇生态优美，景观奇异，具有丰富的动植物资源，加之少数民族同胞的热情好客，能歌善舞，吸引了四方宾客。     

永不谢幕的山野欢歌

初冬．彩云南的阳光依旧灿烂．昆明的空气里更是多了一些浓浓的暖意、热烈的激情和绚丽的音乐。这份温暖是楚雄彝族歌舞《梅葛》（彝语；说古）里．彝家红红的火塘边．老阿妈被山泉水滋养过的歌喉里流淌出来的；这份激情是迪庆高原僳僳旅舞蹈《阿尺目刮》（僳僳话：山羊的舞蹈）里．僳僳姑娘小伙跳跃的英姿里蹦发的；     

闽台音乐舞蹈源流探论

汉族民间音乐是台湾的传统民间音乐的主要组成部分,其民歌、南管系音乐、北管系音乐、杂乐等部分都与福建音乐都有着不同程度的关系。台湾许多有代表性的舞蹈大都是随着福建人移民台湾而传入台湾,在台湾又吸收了其他艺术形式,经过再创造,产生一种与福建舞蹈有着若即若离关系的艺术。     

综艺节目中的舞蹈艺术

电视综艺节目，是高科技与文化相结合后产生的一种包罗万象的综合艺术节目。它集音乐、舞蹈、戏剧、杂技等多种艺术形式于一身，运用电视的光色效果、时空变化，构成供观众从事艺术鉴赏的电视节目。无论在什么样的电视综艺晚会上，舞蹈都是以经过提炼、组织和艺术处理的人体动作来表达创作者的思想感情。用人体的动作、姿态来反映社会生活的特殊艺术形态。我们大家熟悉的经典作品大型音乐舞蹈史诗《东方红》、《中国革命之歌》都为当今的电视综艺晚会的舞蹈创作提供了绝好的创作典范。应该指出，电视舞蹈节目，主要是指以各类舞蹈表演为基本框架，强调运用电视技术手段对舞台化舞蹈的再创作，使其符合电视艺术的特点。     

赖声川：让剧场回归到文化的深处

他是大众中知名度最高的台湾戏剧人，多数内地的观众没看过他的戏．但都听过他的名字知道他几部有名的戏剧。如今．他说要来内地排戏给大家看[编者按]     

"新剧泰斗"王钟声

新剧是中国话剧最初的名称，以区别于传统京、昆旧剧，清末民初曾盛极一时。民国初年，上海、北京许多演新剧的剧场后台，常挂有一幅照片，照片上那位西装革履的年轻人，就是辛亥烈士、被称为“新剧泰斗”的王钟声。     

好莱坞向亚洲借脑

一位每天坐地铁穿越城市的中年律师,为了唤起自己对刻板沉闷生活的激情,加入了由一位美貌女子执教的舞蹈班,在这里他发现:原来有那么多人通过舞蹈来重塑自我……这不是1996年风靡亚洲的日本影片《谈谈情,跳跳舞》的剧情简介,而是10月15日在美国全线上映的同名影片重拍版。除了演员换成了好莱坞明星,故事发生地点改在了美国,基本情节可以说是原样照搬,而出品商米拉麦克斯公司最初看上的就是原片故事所具有的幽默、清新和精致。自从日本著名恐怖片《午夜凶铃》的美国版取得票房佳绩之后,好莱坞翻拍亚洲影片的热潮更加高涨,大有蔚然成风之势。…     

五光十色的剧场社会

既然是“剧场”，必得有各种人粉墨登场，各种声音并驾齐驱。只要不是互相压制，都有它们的一席之地，都是“多元”中的“一元”。