借鉴古诗 雕琢美文

<正>在语文教学中,学生对诗词的学习兴趣不大,背诵了许多诗词,却不知道如何运用,学得迷茫。在这样的背景下,黄麟生教授呼吁:"在新课程改革中一定要转变学生的学习方式,做到读写结合。"所谓"读写结合",在古典诗文教学中,就是从诗文中挖掘写作素材,从古典诗词中借鉴写作技法,以阅读带动写作,再以写作促进阅读,使古诗教学形成一个读写结合的教学整体。一、借鉴古诗的意境一篇意境高远的文章往往能够达到发人深省、启迪     

汉语古诗英译技法初探

本文基于诗可译的立场，以古今中外的典型译例为对象，讨论诗歌翻译中的一系列关键性问题。如：诗的内容和意的领会与再现；诗的形式、韵律、节奏的传达；汉语古诗英译时须认真对待的行为主体和时态问题，等等。文章还对译诗佳作进行了讨论。     

高考诗歌阅读鉴赏答题策略

国家考试中心张伟明先生曾撰解释：古代诗歌的考查主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评论。高考以主观题形式出现的古诗鉴赏题命题有其自身的特点，“不可能是完全开放的”，它必须是“带着镣铐跳舞”，即在放开手脚的同时对试题加以必要的限制．答题切入点不宜太大，只能聚焦于诗中最为出彩之点，就形象、语言和表达技巧的某一方面加以设问。有些同学由于没有掌握好答题要领，往往答非所问或不知所云，造成失分。那么，在诗歌鉴赏中怎样根据命题的要求找到答题突破口，规范答题表述，悟出答题规律，获得高分呢？[第一段]     

《古诗十九首》与古典文学写悲抒情传统

《诗经》《楚辞》共同奠定了中国古典文学写悲抒情传统,然而汉代由于大赋兴起却逐渐淡薄。《古诗十九首》延续了《诗经》《楚辞》抒情特色,采用悲情意象和鲜明的对比,运用大量叠字,甚至以乐写悲,营造出浓重的悲怨底色。这种写悲抒情传统极大影响了建安诗歌,同时对后世文学而言又具有典范性的审美价值。     

襄王云雨辨

自从宋玉《高唐赋》面世后，“巫山神女”、“云雨”、“阳台”等词，常见于古诗词曲，小说中更多。例如李白《清平调三章》之二：“云雨巫山枉断肠”、李商隐《无题》：“神女生涯元是梦”等。但关于这场男女欢会的男主角，有人却说是楚襄王，如李白《襄阳歌》：“襄王云雨今安在？”还有多人，暂不举。     

如何在课堂教学中进行古诗教学

古典诗歌是中华民族文化宝库中闪光的瑰宝,如何对小学生进行古诗教学,使学生愿意阅读品悟古诗呢？根据实践,我认为应从以下几方面入手：引导学生课前搜集作者及时代背景、教学时引导学生复习回忆背诵古诗、利用生字熟读古诗,以便学生学习掌握。     

在兴趣盎然中奏响古诗教学的乐章

<正>我国是四大文明古国之一,有着几千年的文化积淀。古诗作为古代文学阆苑中最馥郁芬香的一块园圃,长久以来滋养了无数读书郎,对他们心灵、情感的熏陶与升华,个性、人格的健全起到了不可替代的作用。诗歌的特点是短小精悍,字字珠玑,常     

品读“野哭千家”与“夷歌数处”产生的疑问和思考

“野哭千家闻战伐。夷歌数处起渔樵”，杜甫《阁夜》中的这一联诗句．语言浅近，字面意思不难理解，但稍加品味．就会发现矛盾，产生疑问。     

论李攀龙《古今诗删》的诗学取向

李攀龙编选的《古今诗删》一向被认为代表明代后七子派诗学主张的古诗选本。从选本推崇盛唐诗等方面来看,的确体现了复古派主张。前后七子古诗推崇汉魏,但《古今诗删》于汉魏古诗未见有特别的重视,反而多取六朝诗人谢朓、陶渊明及谢灵运等风格清新流丽的古体诗,树立了新的古诗典范,表现出一种比较宽泛的诗学取向。这表明他在具体的选录古诗过程中,并未完全贯彻复古派的诗学主张。     

诗歌鉴赏中应准确领会意象的作用

意象就是(物)象与(情)意的组合,即诗中的形象,它不仅包含人物形象,也包括诗中所写的景和物,还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同,有的是景,有的是物;有的是事,有的是人;有的是单一的,有的是多个的。笔者认为,意象领会在古诗教学中具有重要的作用。一、有利于促进画面的生成古诗中出现的意象一般不只一个,而是一连串,且这些意象不是孤立的,是一个相互联系的有机整体,由颜色深浅、虚实、远近组成的一幅幅画。在古诗教学时,老师首先要带领学生找出其中的意象,然后指导学生按作者的情感流动把这些意象串联起来,以达到身临其境的效果。诗里绝不能没有画面,否则就失去了依凭,生硬地组织成的静态画