论王尔德童话的唯美主义特征

奥斯卡.王尔德是十九世纪唯美主义的杰出代表,他以自身的创作实践了唯美主义的艺术主张,对二十世纪欧洲文学乃至世界文学影响深远。他的童话更是以美轮美奂的情境和蕴含于其中的深刻哲理流传至今。其童话以唯美主义原则为表征,追求纯粹的艺术美,强调形式的创新和艺术手法的运用,在吸收和发扬了传统民间文学的基础上营造出充满趣味的意境。旨在通过对王尔德童话的分析挖掘出作者对传统民间故事的叙事手法的继承和发展、象征手法的运用以及他对文学语言效果的创新三个方面对唯美主义思想的实践与超越。     

袁昌英对中西文化的选择与接受

袁昌英一生完成了大量的著译、评论及文学创作,这是以她深厚的理论知识、学贯中西的文化积累作为指导的。同时,她又以传统伦理道德观和自身的好恶,有选择地继承和接受中西文化,将精神分析学说、唯美主义和现代心理剧等现代西方文化介绍、传播到中国并在戏剧创作中借鉴和运用。     

西方唯美主义批评的支脉与边界

唯美主义批评由法国而英国,这是其主流.而俄国的"纯艺术派"、意大利桑克蒂斯的形式主义批评以及以邓南遮为代表的颓废派则是唯美主义批评的支脉.叔本华和尼采的诗学实践,虽然与唯美主义批评多有相近,但并不属于唯美主义之列,而仅能归为唯美主义批评的同路.     

快乐是一颗美丽的心——《快乐王子》赏析

【导言】《快乐王子》的作者奥斯卡·王尔德(1854～1900),是英国著名的小说家、诗人、戏剧家。王尔德是英国文学史上唯美主义运动的创始人和领导者之一,主张为艺术而艺术,认为文学不应该带有任何功利色彩、不应受任何道德标准的支配。他的成就主要在于戏剧和小说,童话也很有     

夹缝中的唯美主义——从《道连·格雷的画像》的人物关系看唯美理念矛盾

唯美主义一直以来因其理论与实践之间的矛盾而受人诟病,这种矛盾根深于其理论,发展于其实践。而归根结底,这种矛盾不是由于作者思想缺乏逻辑,而是其对所处时代变迁的不自觉的反映。《道连·格雷的画像》是奥斯卡·王尔德一部表现唯美理念的小说,书中三个人物皆为唯美主义不同层面、不同程度的象征和体现,王尔德通过这三者的关系纠葛展现出他自身对这种矛盾的无意识的焦虑。     

奥斯卡·王尔德

奥斯卡·王尔德（1854．10-1900．11）,英国唯美主义艺术运动的倡导者,著名的作家、诗人、戏剧家。年轻的王尔德还没有通过文学成名时,就以服装惹眼、谈吐机智、特立独行在伦敦社交界小有名气。他的第一本小说《道林．格雷的画像》发表于1891年,之后他又发表了散文《社会主义下人的灵魂》,两部作品都很成功,但真正为他赢得声誉的是戏剧作品。有一个时期,伦敦的舞台上竟同时上演着他的三部作品。     

艺术家的艺术——《道连·格雷的画像》唯美主义探讨

奥斯卡·王尔德是英国现代文学史上难得的奇才,他既是一位优秀的剧作家和小说家,也是英国文学史上一位声名赫赫的诗人和批评家。从文艺创作的目的性上说,他宣扬"为艺术而艺术"。小说《道连·格雷的画像》是王尔德的代表作,也是唯美主义的代表作,旨在说明艺术的生命是依托于人的生命而存在的。本文从《道连.格雷的画像》中主要人物的形象入手,分析王尔德笔下人物形象折射出的社会环境,以及不同人物身上所体现出的唯美主义追求。     

前期创造社与日本唯美主义文学思潮

前期创造社深受日本唯美主义文学思潮影响，与日本唯美主义有许多相似之处：在文学观上，认为文学是超功利的，追求文学的“全”与“美”；在创作题材上，热衷于抒写病态的性刺激，尤其是写男性的嗜虐与被虐；在作品基调上，表现出病态的忧郁、青春的感伤、沉沦的恐惧等特点。然而，社会启蒙立场将他们与日本唯美主义者区别开来，他们主要是在技术的层面上认同日本唯美主义，只是希望以唯美主义尊重艺术之观念纠正五四文坛开始出现的非艺术化倾向。     

西碧尔:消逝了的珂莉媞儿

本文从唯美主义角度解析《道连·格雷的画像》中女主人公西碧尔与其在希腊神话中的对应人物珂莉媞儿之间的关系及其意义,探讨西碧尔身上的矛盾性、艺术与生活的二元对立,提出西碧尔悲剧的深层次原因在于她脱离艺术,背叛艺术,从西碧尔的死亡悲剧中探讨王尔德唯美主义思想的内涵,艺术的目的不是简单的真实,而是复杂的美,为艺术而艺术是一切形式的最高主宰。     

邵洵美的翻译成就

邵洵美(1906—1968),祖籍浙江余姚,生于上海的一座大府第里。他六岁时入家塾读《诗经》,背唐诗,接受了旧学传统的熏陶。中学就读于著名的教会学校圣约翰中学。该校所授课程除国文外,都使用英文教材,不少教师也是洋人。后来转学至南洋路学校,并于1923年毕业。1925年12月,邵洵美考入英国