那喀索斯的沉沦之湖──《道林·格雷的画像》解读

唯美主义的作品展现着艺术家深深的绝望：艺术的精神内涵逐渐消隐,形式之美即是一切,然而感性的绚丽之下是存在的虚无。小说告诉我们,在这个新的时代里艺术将无从读解,美将无家可归。     

20世纪二三十年代的上海电影与唯美主义思潮

“五四”新文化运动前后,唯美主义思潮传入中国,对电影等多个艺术领域产生了影响.20世纪20年代,但杜宇、史东山、汪煦昌、田汉等人的电影创作就曾经受到唯美主义思潮的影响.到了20世纪30年代,唯美主义的理念在刘呐鸥、黄嘉谟等人提倡的“软性电影”理论中留下了深刻的印迹.上海电影的繁荣造就了视觉文化的发达,同时也为唯美主义思潮的发展提供了日常生活经验.     

城市文学笔谈——城市隐喻中的少男少女世界

“城市的吸引力和排斥力为文学提供了深刻的主题和观点：在文学中，城市与其说是一个地点，不如说是一种隐喻。”^[1]诚然，作为现代文明形态和现代生活实体的城市，在成人文学中频繁出现，往往成为某种人生哲学的隐喻。如鬼子新作《瓦城上空的麦田》，写市民文化对少年心灵的损害，体现出强烈的家园意识，形象地道出了“他     

郁达夫与王尔德

五四前后,在新文学阵营里,对王尔德作品的译介曾形成一股热潮。郁达夫是最早将王尔德介绍给中国读者的作家之一,他不仅翻译了王尔德的长篇小说《道连·格雷的画像》,而且还翻译了王尔德为这部小说所写的《自序》。与此同时,王尔德对于“美”的执着追求,他的非功利主义和非道德主义的文艺观,以及他对表现颓废、堕落等带有“恶之美”色彩的生活的偏爱,都在郁达夫创作中留下了鲜明的印记。     

十九世纪唯美主义之唯美的越轨

在物质繁华与精神堕落的十九世纪西欧社会土壤中,诞生了为艺术而艺术的唯美主义,其起因基于对现实社会的逃避与厌恶,表现为对脱离一切内容的、纯粹的、美的形式的追求。这种隐性的知识分子对现实的关注与抗争,形成了其后标新立异的、讲独立的各种流派,与现代派美学观的某些追求不谋而合。     

一月一日

永井荷风是日本近代文学史上唯美主义的代表作家。《美利坚物语》记录了20世纪初作为一个日本人的荷风在美国的所见所闻，是他最为出色的散文作品之一，也是如今日本人旅美的必读之书，50年的时间里已再版了62次。本文摘自该书。     

完美的“谋杀”,唯美的“罪行”

《阿瑟·萨维尔勋爵的罪行》是王尔德早期小说作品之一。在这部小说中王尔德采用"罪恶"的主题来表现美的事物和对美的追求。在创作手法上则采用了象征和反讽,加强了文章的审美愉悦性。王尔德借以虚构和想象的创作,将人物超越于道德原则之上,体现了王尔德对唯美主义思想的创作尝试。     

从纯粹唯美主义到积极浪漫主义的嬗变——济慈诗歌创作思想发展和美学历程

英国诗人约翰.济慈一向以唯美主义而广为人知,学界也一致认定并强调他的唯美主义创作风格,其实济慈的创作还有鲜明的民主主义倾向、社会情素和政治意象,纵观其诗歌创作生涯,其创作思想形成了明显的两个阶段,即讴歌纯粹美、抽象美和想象美的纯粹唯美主义时期和赞美现实美、生活美和真实美的具有民主主义思想的积极浪漫主义时期。     

剧中的诗 诗般的剧——论田汉1920年代戏剧艺术的诗性特征

1920年代的田汉是一个充满感伤情怀和浪漫情调的戏剧诗人。这一时期,他的戏剧辉映着"五四"时期思想启蒙的光芒,显示着觉醒了的知识分子对艺术与人生的反思,在灵与肉的冲突中,折射着剧作家对真艺术真感情的追求,充满着浓郁诗情具有独特艺术审美个性,本文从唯美主义特征、诗化的风格、"灵"与"肉"的冲突等方面论述田汉1920年代戏剧艺术的诗性特征。     

论王尔德童话的悲观色彩

王尔德的童话集《快乐王子》中表现出对世界和人生的悲观态度既跟当时的社会现实有关,同时也受到王尔德自身经历以及西方传统悲剧思想的影响。这种悲观色彩具有因悲而美的唯美主义特质,在对黑暗现实拷问的同时,也显露出作者意图超越现实的审美理想。