论多元化教学方式在高师器乐教学中的渗透

本文对高师器乐教学进行了经验性总结,结合高师器乐教学的特点,从学习兴趣的培养、审美体验、音乐表达、团队协作四个方面探讨了多元化教学方式在器乐教学中的运用。     

浅谈乐队合作

无论是在大型的管弦乐团还是在小型的管弦乐队中,一名合格的演奏者首先需掌握的一项技能就是合作.如何能进行有效的合作,本文从重奏、个人技能和乐队合奏三方面对试对乐队中的合作进行分析和阐述.     

器乐教学之我见

音乐,是孩子们喜欢的艺术手段之一。音乐课要成为孩子们喜欢的一种形式,关键是看教师怎么去引导,充分发挥每个孩子的作用,调动每个孩子的积极性。我曾经被高年级的学生气得大哭一场,觉得这些孩子真是不可救药。可是渐渐的．他们让我改变了自己的看法,我也终于决定不放弃每个孩子,让他们在艺术创作中、在集体合作中受到熏陶和感化。事实证明,我的努力没有白费．他们也没有辜负我对他们的一片期望。在十二载的课堂器乐教学巾,我摸索出了一些路子,现在的教学工作也越来越得心应手。     

对中国摇滚乐发展趋势的思考

摇滚乐作为极具代表性的西方音乐文化在1980年代初登陆中国,曾对我国的音乐文化市场以及音乐文化的发展产生了很大的冲击力.但是,在短暂的火爆之后,摇滚乐市场开始冷淡,摇滚音乐发展似乎走向低谷,这不得不促使我们对中国摇滚乐的发展趋势进行思考:摇滚乐在西方的产生、发展历史已经充分说明,任何音乐活动只有具备本土化的基本属性,保持并发展本土文化的特殊个性,才能为本国观众所理解、接受.要使西方摇滚乐在中国健康发展,也必须遵循这一基本规律,对摇滚乐的形式和内容作中国化的改造,以强烈的中国特色占领中国市场,并参与国际文化交流和竞争.根据我国音乐文化发展的历史与现状, 对摇滚乐作中国化改造的重点应该是:以音乐旋律的民歌化改造为整体导向,以歌词的中国文学化改造为思想内涵导向,以乐队的民族器乐化改造为外在形式导向.     

说唱音乐浅论

在我国民族民间音乐中，说唱音乐有其特有的，不可替代的地位和作用，这表现在两个方面。第一，说唱音乐的历史悠久，它同社会的发展，人民的生活息息相关。第二，说唱音乐是我国民族民间音乐发展中的里程碑，这表现为两点：一是说唱音乐继承和发扬了民歌的精髓，孕育和促进了戏曲的产生，二是说唱音乐的发展也促进了民间器乐的发展，丰富了民间器乐的表演形式和内容。     

打击乐重奏教学探讨

打击乐重奏风格多样,展示的内容丰富,节奏交织的立体感很强,它的音乐表现来自于每个声部演奏者对作品的共识。在打击乐重奏教学过程中,应遵循由易到难、循序渐进,作品与演奏员要合理搭配,各声部独立练习与协作练习交融统一。打击乐重奏教学的开展对于学生之间的技术交流、团队协作意识的加强、音乐修养的提升以及弥补独奏教学的短板都有着不可或缺的重要作用。     

高校民族器乐演奏专业大学生创新创业教育模式探究

进入新世纪以来,国家对创新型的音乐人才有了更高的要求。在此背景下,高校针对民族器乐演奏专业大学生的创新创业教育开展也有了新的改善和突破。现在国内有些高校的创新创业教育已取得了阶段性的成果,形成了特有的教育模式。在本文中,笔者将结合高校民族器乐演奏学生的专业特色展开创新创业教育模式的探索,通过三个方面来寻求高校创新创业教育的开展效果。     

学校艺术教育应加强器乐教学

党的十七大提出“社会主义文化大发展大繁荣”对于艺术教育提出了新的挑战。作为艺术教育的重要部分．音乐教育还需要广大音乐教育工作者去认真研究和探索。     

器乐演奏者怯场原因及对策

器乐演奏怯场主要是由于性格内向、技术还有欠缺、被期望过高、缺乏舞台经验等,战胜怯场心理,既要刻苦训练,排练走台,积累经验,增强信心,还要善于消除紧张情绪,注意劳逸结合,保持充沛精力。