论音乐教育哲学在器乐音乐教育发展中的作用

音乐教育哲学隶属于教育学,它是教育哲学与音乐学的交叉学科。它器乐音乐教育专业的发展起到了极其重的指导性的作用。     

器乐教学让音乐课堂更生动

音乐是一门极富创造性的艺术,器乐演奏对于学生学习音乐的兴趣和创造能力及可持续发展的情感有着十分重要的作用。《音乐课程标准》不仅将器乐与演唱等并列作为表现领域的重要内容之一,而且在感受与鉴赏、创造等领域都渗透了器乐教学因素。本文对小学音乐器乐教学进行了探讨,以求教于大方之家。     

二胡教学中学生音乐素质和创造思维的培养

二胡是我国民族乐器中最普及的一种乐器,如何在二胡教学中提高学生的学习效果,培养学生的音乐素质和创造性思维?运用合奏教学的模式,不仅提高了学生乐曲练习的兴趣,解决了演奏的技术性问题,而且学生创造性思维、合作意识和团队精神也得到培养,从中获得学习的乐趣。     

浅谈初中音乐课堂器乐教学

课改开始以前,音乐教学大纲早就提出“器乐进课堂”的口号,但十几年过去了,音乐课堂的器乐教学并未得到良好进展,在很大程度上只求形式.笔者结合十多年一线音乐教学经验,分享了自己的教学基本方法,并提出了相关建议.     

竖笛教学在器乐教学中的作用

<正>器乐教学是提高人的音乐素质的最佳途径,物美价廉的十二平均律欧洲八孔竖笛的教学能够使学生享受到全方位的音乐教育,即视唱练耳、音乐演奏实践(独奏、重奏、合奏及伴奏)、即兴音乐创作、音乐欣赏等,能让学生形成良好的音高概念。开展课堂音乐教学不可能依赖大型的组乐器,更何况很多学校连音乐教室也没有,单调的音乐课堂让学生失去了对音乐学习的兴趣,借助竖笛教学能帮助学生接近音乐、理解音乐,陶冶学生情操,提高学生的鉴赏能力及创新能力,从而培养学生的综合素质,促进学生的全面发展。以下我谈谈自己在竖笛教学中的体会。     

如何提高器乐演奏中的背奏能力

器乐演奏是技术性的艺术活动,演奏者在表演时需要凭记忆进行演奏,在短时间内将多年的训练成果完美的表演出来。背奏是器乐演奏常用的方式,演奏者需要具有较强的背谱能力,可以对音乐作品进行二度创作。器乐演奏者要想提高背奏能力,就要在遵循自身记忆习惯的基础上进行不断的训练。本文对演奏者如何背奏进行了简单的分析,并在此基础上总结了演奏者在器乐学习和演奏中如何进一步提高背奏能力。     

影响古典主义时期器乐地位改变的因素

正如歌剧诞生是巴洛克时期音乐发展中的第一件大事一样,古典主义时期的器乐作品地位的改变同样经历了从上升、稳定、飞跃这一过程。然而促使这一变化的的因素众多且涉及领域较广,文章仅就在这一变化中起到重要作用的奏鸣曲式、器乐体裁、社会大众审美三个因素的论述,从而对古典主义时期器乐地位改变进行再认识。     

音乐素养在器乐教学中的地位

音乐素养是学习音乐的综合素质教育,它是一门独立的专业学科,是音乐基础课,必修课,是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。随着近年来社会音乐教育的蓬勃发展,以及全社会对于少年儿童素质教育的重视,少儿器乐学习展现出生机勃勃的景象。但是,传统的教学理念和人们对器乐学习的片面认识,也使得器乐学习过     

器乐进课堂——不同凡响

"器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁"(美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔语),器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分,它也是当前音乐教改的课题之一。新课标中指出:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。本人在竖笛教学中也认识到器乐教学可以在增强     

在欣赏中点燃学生热爱器乐学习的火花

欣赏音乐是一种高尚的审美活动,但它并不是高不可攀的,只要拥有听觉系统,就具备欣赏的最基本条件;只要愿意去听,就会有不同的收获;只要家长、老师稍加注意指点,每个孩子都能成为欣赏音乐的高手,